Постановку оперы Рихарда Штрауса «Женщина без тени» покажут 17 января, один из эксклюзивов Мариинского. приятное исключение, дополняемое к тому же другими только плюсами: режиссурой, оркестром, хорами, сценическим пространством, художественными решениями, - всем тем, что в комплексе создаёт великолепную, современную оперную постановку. Опера «Женщина без тени», Мариинский-2 21.03.2024, Санкт-Петербург купить билеты.
"Женщина без тени" Рихарда Штрауса. 11 апреля 2011г. Мариинский театр.
Суд Петербурга назначил распылившей перцовый баллончик в Мариинском театре женщине административный арест на семь суток. Ровно те же качества господин Кент продемонстрировал и в своем втором мариинском творении: символистские объемы "Женщины без тени" оказались заключены в прямолинейный сценический сюжет, воплощенный главным образом в тексте художника, а не режиссера. Созданная 90 лет назад, но никогда не исполнявшаяся в России, опера Рихарда Штрауса «Женщина без тени» сегодня впервые поставлена на прославленной сцене Мариинского театра. 17 января в 18:00 на сцене Мариинского-2 масштабная, завораживающая опера Рихарда Штрауса «Женщина без тени». В ходе суда выяснили, что Мариинский театр при постановке балета "Тысяча и одна ночь" не использовал либретто, соавтором которого является Назирова. 239-й сезон Мариинского театра откроется постановкой оперы Чайковского «Орлеанская дева».
Женщину арестовали на семь суток за дебош в Мариинском театре
Лучшая работа художника в музыкальном театре Опера в трех действиях Рихарда Штрауса, либретто Гуго фон Гофмансталя. Это одна из самых необычных и завораживающих опер 20-го века, Штраус называл ее главной оперой своей жизни. У оперы одна из самых сложных партитур в истории музыкального театра, для нее нужен огромный, более 100 человек, оркестр, и она предъявляет очень высокие требования к солистам, так что возможность поставить эту оперу показывает высокий уровень театра.
Режиссер-постановщик спектакля Джонатан Кент полон энтузиазма относительно нового спектакля. Говоря о «Женщине без тени», он в частности заметил: «Любая постановка должна стать ответом современности оригинальному авторскому замыслу. Это произведение предъявляет огромные требования не к одному или двум, а к пяти главным солистам. Очень сложные и партитура, и либретто. Это, своего рода, вызов, но нет таких вызовов, на которые Мариинский театр не ответил бы». Слева-направо: Рихард Тримборн репетитор-консультант , Джонатан Кент режиссер-постановщик , Пол Браун художник Рихард Штраус называл «Женщину без тени» главной из своих пятнадцати опер.
Критики нарекли ее «запутанным шедевром». Из-за этого ей не суждено жить в счастливом браке с земным человеком. Сам Рихард Штраус называл «Женщину без тени» всего лишь сказкой, но на самом деле эта опера с глубоким философским подтекстом. Вообще-то, «Женщина без тени» не относится к числу популярных опер.
Барак заносит кулак. От всего происходящего в его доме Императрица и Нянька просто в шоке.
Конечно, Императрице нужна тень, которую ей вроде как готова продать Жена. Но не такой же ценой! Жизнь как она есть вторгается в жертвенное сознание Императрицы. Сочувствуя унижаемому Бараку, красавица, что называется, разевает рот на чужой каравай. Но Барак все равно любит жену. А в это время где-то скрывающийся от окаменения Император вдруг начинает неосмысленно ревновать.
В таком вот духе -- все четыре оперных часа и двадцать минут. На женских голосах вся эта оперная махина держится как на стропилах. Редкий тип силовой женской оперы. Завидная выдержка вокала Постановочная группа англичан -- режиссер Джонатан Кент, сценограф Пол Браун, светохудожник Тим Митчел и видеодизайнеры Свен Ортель и Нина Дани сделали все, чтобы развеять миф о невероятной запутанности сюжета. Валерий Гергиев в свою очередь поддержал их убедительным музыкальным сопровождением. Слушая оркестровые интерлюдии, которыми щедро пересыпана партитура, то и дело ловишь себя на мысли: что за чудо эта музыка.
Так легко справляться со сложностями и виртуозно вести огромнейший даже по меркам самого Рихарда Штрауса оркестр 107 человек надо уметь. В восторг приводит первый же сценический фокус, когда после красочной фантастики чертогов императрицы и императора на прозрачный аванзанавес наплывают видеооблака. Стремительный спуск неземной императрицы в мир людей завершен гиперреалистическим видом обшарпанного гаража с видавшим виды «Бьюиком» Барака, люками стиральных машин и намывающей в дешевом тазу тарелки Женой. Впереди еще много фокусов.
Партитура её чрезвычайно сложна для исполнения, что, впрочем, не является препятствием для артистов Мариинского театра. Постановку можно назвать одной из самых больших творческих удач театра, и огромная заслуга принадлежит идейному вдохновителю, при котором началась новая оперная эра Мариинки — Валерию Гергиеву.
Продолжительность оперы — 4 часа 30 минут с двумя антрактами. Исполняется на немецком языке с русскими субтитрами.
Видеоархив
главное произведение Штрауса по признанию самого композитора. Россиянка, распылившая перцовый баллончик в Мариинском театре из-за конфликта с другими зрителями, провела ночь в отделении полиции. “Волшебная флейта” Моцарта на сцене Мариинского театра. Женщина без тени опера Рихарда Штрауса Мариинский. Мариинский театр новая сцена концерт.
Опера ищет богиню там, где ее нет
Прекрасная девушка из сказочного мира — Императрица — должна обрести тень, которая символизирует человеческую душу и способность иметь детей. Если этого не произойдет в течение трех дней, Император превратится в камень, а сама она вернется туда, откуда пришла — в подземный мир духов. Абсолютное зло, олицетворяемое Кормилицей Императрицы, внушает ей, что обрести желаемое можно только ценой чужой жизни и счастья. Кормилица и Императрица проникают на землю в жилище бедного Красильщика и его жены, которая не хочет иметь детей. Подобно гётевскому Мефистофелю, Кормилица опутывает своими сетями молодую женщину, убеждая ту обменять тень на власть и богатство, изменив мужу. Но в душах Императрицы и Жены красильщика происходит перелом — они не в силах больше оставаться пассивными соучастниками творящегося беззакония. Императрица отказывается погубить Жену красильщика даже ради жизни своего супруга, и в этот момент совершается чудо: она обретает тень, её окаменевший муж оживает. Благодаря самопожертвованию она становится человеком. Новым человеком становится и Жена красильщика, которая, наконец, осознает истинную цену супружеской любви и материнства. Мораль этой истории такова: нельзя построить личное счастье ценой несчастья других.
Постановку британцев нельзя назвать концептуальной или изощренно интеллектуальной, они не стали обременять зрителя выявлением глубинных смыслов либретто символиста Гофмансталя. Акцент был сделан на зрелищной иллюстративности перипетий до крайности запутанного сюжета, в основе которой — принцип контрастности. В трансцендентном мире — яркие краски.
Поцелуй феи». Впервые в России целиком исполнят оперу Альберто Франкетти «Христофор Колумб», части которой звучали летом на фестивале «Звёзды белых ночей». Также ожидается приезд европейских оперных исполнителей — сопрано Елены Панкратовой и тенора Андреаса Шагера, которые будут петь в постановке «Женщины без тени» Рихарда Штрауса. А на 1 октября запланирован гала-концерт в честь юбилея Анны Нетребко. Первым фестивальным событием сезона станет IХ Международный органный фестиваль «Мариинский», который пройдет с 20 по 31 октября. Выступят музыканты из Франции, Германии, Австрии и России.
Если в скандальной работе есть ощущение огромного талантливого почерка артиста, который мог ошибиться в каком-то из своих смелых, дерзких решений, он мог уйти слишком далеко от авторской идеи такое бывает , но наличие таланта совершенно необходимо. Хочется уходить от серых постановок как можно дальше. Но здесь ни о какой серости, мне кажется, говорить нельзя. И хотя петербургская вагнериана почти уже освоена маэстро Гергиевым, к наследию Рихарда Штрауса дирижер подходит постепенно и обдуманно. После «Саломеи», «Ариадны на Наксосе» и «Электры», «Женщина без тени» - четвертый полноценный спектакль, по которому в Мариинском можно составить должное впечатление о творчестве Рихарда Штрауса. На эту работу Валерий Гергиев снова пригласил британскую постановочную команду, которая несколько лет назад представляла экспрессионистскую драму Рихарда Штрауса «Электра»: режиссер Джонатан Кент и художник Пол Браун, хорошо известный российской аудитории. Их постановка «Электры» была отмечена Российской национальной премией «Золотая маска». В мастерских театра созданы сложнейшие фантасмагорические декорации, задуманные художником Полом Брауном. Таким образом, в спектакле соединяются и современные высокие технологии, и традиционная сценография. Особой похвалы заслуживает работа музыкального репетитора-консультанта Рихарда Тримборна, который с начала сезона работал с певцами.
Эксклюзивно в Мариинском можно услышать некоторые из музыкальных драм Рихарда Вагнера. В репертуаре месяца: «Тангейзер» 19 января , «Летучий голландец» 25 января и «Парсифаль» 30 января. В вагнеровской коллекции Мариинского театра «Тангейзер» занимает особое положение: одна и та же команда постановщиков всего за два года предложила две совершенно разные сценические версии этой оперы, одну — в Концертном зале, другую — на сцене Мариинского-2.
Опера «Женщина без тени»/ «Die Frau ohne Schatten»
Истоки его многообразны — в сюжете оперы причудливо переплетаются мотивы сказок Карло Гоцци и восточного фольклора. В сложном и запутанном сюжете за многочисленными аллегориями скрывается возвышенная гуманистическая идея — что значит быть человеком? Этот вопрос должна решить для себя центральная героиня оперы — Императрица. Ее знакомство с Императором произошло при очень необычных обстоятельствах: лань, которую Император намеревался убить во время охоты, неожиданно обернулась прекрасной девушкой — и он, конечно же, влюбился в нее и сделал красавицу своей супругой. Но Императрица — дочь Кейкобада, царя подземных духов — лишь внешне выглядит как человек. У нее нет тени учитывая, что в фольклоре многих народов тень отождествлялась с душой, под этим может подразумеваться отсутствие бессмертной сущности , а главное — она бесплодна. Отец через посланника возвещает ей свою волю: у женщины есть три дня, чтобы обрести душу и способность к материнству — иначе ее супружескому счастью придет конец: она навеки возвратится в подземное царство, а Император обратится в камень. На помощь Императрице приходит ее Кормилица — не столько из любви к ней, сколько из ненависти к миру людей. Императрица не может иметь детей — а есть женщины, у которых такая способность есть, но она совсем не нужна им да и тень — то есть душа — наверное, не нужна.
Вот, например, жена бедного красильщика Барака — она и детей не хочет, и жизнью с мужем недовольна: Барак работает, не покладая рук, но не может заработать на роскошные наряды для нее. В обмен на богатство она с легкостью отдаст и тень, и способность к материнству. Напрасно нерожденные дети жалобно взывают к ней — женщина соглашается на обмен.
Кормилица предлагает ей купить тень у человека. Они отправляются к людям и приходят в семью красильщика Барака. Барак уже не молод, но прилежен в труде и силен, как вол. Он работает, чтобы обеспечить трех своих братьев и Жену, которая молода и хороша собой, но недовольна жизнью с Бараком. Божьим благословением были бы для него дети, но у них с Женой их нет. Кормилица предлагает Жене отдать свою тень и способность иметь детей, предлагая ей взамен любовника и богатые наряды. Старая сводница опутывает молодую женщину волшебными жестами и заклинаниями, словно сетью, и Жена красильщика заключает сделку.
Императрица едва понимает этот грязный торг, благодаря которому она получает желаемое. Но дело сделано, гостьи внезапно исчезают, и Жена красильщика остается одна. Из темноты доносится жалобный плач ее нерожденных детей… Ничего не подозревающий Красильщик возвращается домой. Барак и его Жена молча ложатся каждый в свою постель. Действие II Фантомом тоскующего и жаждущего любви юноши манит кормилица молодую женщину. Как только Красильщик уходит, юноша появляется в его доме. Барак не знает, что происходит, но его глупому доброму сердцу становится все тяжелее и тяжелее. Он чувствует что-то неладное, словно кто-то зовет его на помощь. В эту злую игру вовлечена и Императрица. В тревожных ночных грезах она видит своего супруга, одиноко идущего по лесу, снедаемого эгоистическими подозрениями.
Сердце его уже окаменело… Она пробуждается от вещего сна, но ее дни еще ужаснее, чем ночи.
В России "запутанный шедевр", как прозвали его критики, впервые. Это одно из самых сложных произведений немецкого композитора, и режиссеры очень редко берутся за его постановку.
Но, по словам художественного руководителя Мариинки Валерия Гергиева, его коллективу эта работа оказалась по силам. Валерий Гергиев, художественный руководитель Мариинского театра: "Там есть сказочный мир, он совершенно явно удался художнику, это очень важно.
Действие спектакля происходит в двух пересекающихся мирах - потустороннем и обычном. В России "запутанный шедевр", как прозвали его критики, впервые. Это одно из самых сложных произведений немецкого композитора, и режиссеры очень редко берутся за его постановку. Но, по словам художественного руководителя Мариинки Валерия Гергиева, его коллективу эта работа оказалась по силам.
Рихард Штраус. Опера «Женщина без тени»
На площадке Мариинский театр состоится мероприятие «Женщина без тени». Редкий театр может похвастаться наличием этой оперы в своем репертуаре, – в России лишь Мариинский осуществил собственную постановку "Женщины без тени". Редкий театр может похвастаться наличием этой оперы в своем репертуаре, – в России лишь Мариинский осуществил собственную постановку «Женщины без тени» благодаря режиссеру Джонатану Кенту. 8 ноября в 18:30 партии исполнят: Ксения Григорьева, Михаил Петренко. Девушку сразу же доставили в Мариинскую больницу ― там ей провели обследование и сделали компьютерную томографию, которая подтвердила, что с хористкой все в порядке. По словам представителей театра, женщина «чувствует себя хорошо».
Гергиев откроет новый сезон в Мариинском театре «Орлеанской девой»
«Женщина без тени» перегружена аллегориями, действие осложнено, и, хотя партитура ослепительна, в популярности она уступает другим произведениям Штрауса. 239-й сезон Мариинского театра откроется постановкой оперы Чайковского «Орлеанская дева». / Женщина без тени. Мариинский-2. событие уже прошло. «Женщина без тени» была завершена в 1917 г. Шла Первая мировая война – казалось бы, как могла появиться эта возвышенная сказка в такое тревожное время? Ранее балерина Мариинского театра Оксана Скорик заявила, что инцидент с применением перцового баллончика посетительницей в ходе показа спектакля очень удивил ее.
Мариинский театр завоевал четыре «Золотые маски», Александринский - три
После экспрессионистской «Саломеи» с отрубленной головой Иоканаана, после мрачной «Электры» он внезапно перешел к комедии «Кавалер розы», которая должна была вернуть на сцену современного театра застывшую в торжественном пафосе вагнеровских и поствагнеровских музыкальных драм моцартовскую жизнерадостность. Строя замысловатую сказку, Штраус и великий либреттист Гуго фон Гофмансталь в отличие от Вагнера Штраус не писал либретто сам, а выбирал лучших современных драматургов и писателей; после Гофмансталя был Стефан Цвейг планировали создать новую «Волшебную флейту». Оперы Рихарда Штрауса для нас до сих пор огромная неисследованная территория, необозримые широты, сопоставимые с вагнеровским массивом. Мало будет забыть идеологические препоны советских десятилетий по поводу композитора, имевшего несчастье быть отмеченным нацистским режимом. Недостаточно даже того, что мариинские певцы уже доказали, что и Вагнер, и Штраус им по плечу, а гергиевский оркестр прямо создан для роскошных штраусовских партитур. Для Штрауса нужна оперная публика, которую, в принципе, создать так же просто, как английский газон: стричь и поливать — и так триста лет. Публика, которая имеет вкус к таким утонченным жизненным удовольствиям, как четырехчасовая монументальная опера, перенасыщенная сложной символикой, но при этом столь же далекая от тяжести вагнеровских мифов, как изысканное светское развлечение от мистериального священнодействия.
В избранное Поделиться Незамысловатая сюжетная канва скрывает богатый мир смыслов и на языке символов рассказывает о становлении личности в борьбе с темными стремлениями своей души. Неслучайно Гофмансталь и Штраус были современниками Ницше и Фрейда, открывших для европейцев дверь в мир бессознательного.
Однако вдохновение Гофмансталь черпал не у Фрейда, а в древних восточных сказках и романтических новеллах Шамиссо, Новалиса и Ленау.
Указанная информация охраняется в соответствии с законодательством РФ и международными соглашениями. Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz. Сайт функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации.
В ней есть все характерные черты «большой оперы» - хоровые эпизоды, ансамбли, роскошная звуковая палитра. Штраус задействовал гигантский, более 100 человек, оркестр и предъявил чрезвычайно высокие требования к солистам.
Сюжет вполне сказочного либретто, написанного венским декадентом и символистом Гуго фон Гофмансталем, вращается вокруг Императрицы, которой нужно обрести тень, чтобы ее супруг не превратился в камень. Героиня оказывается перед непростым выбором: для того, чтобы спасти мужа ей предстоит решиться на сомнительную сделку с женой красильщика, что для обеих героинь чревато обманом и предательством. Сюжет оперы витиеват и полон неожиданных поворотов, однако заканчивается хэппи-эндом.