Островский Александр Николаевич – человек, который смог в, казалось бы, таком простом и коротком произведении как «Гроза» описать всю Россию и озвучить народные мысли о желанной революции.
Мои впечатления о драме островского гроза кратко
В голове сразу вырисовывается образ миловидной девушки, что росла в любви и ласке, не зная горечи и печали. И, конечно, логично предположить, что и всю оставшуюся жизнь Катерина думала прожить в том крохотном добром мирке, тщательно….
Опасность эта — общее веяние эпохи, которое коснулось и глухой провинции. Это царство мракобесия убивает в людях жажду свободы, для Катерины — лучше смерть, чем жизнь в удушающей атмосфере кабанского дома. Уже с первого появления Катерины, когда она, не в пример Тихону, осмеливается защищать свое человеческое достоинство, мы чувствуем: противоречия между ней и существующими законами жизни непримиримы, конфликт неизбежен. Этот конфликт лежит в основе развития характера Катерины и всего действия пьесы, Катерина не хочет и не может принять мораль мрачногосуществования, честная и прямая, она не может обманывать и притворяться. Чем больше мы узнаем о Катерине, тем сильнее ощущается трагическая острота конфликта, вот героиня говорит, что если ей станет невмоготу жизнь в доме Кабановых, то она в окно выбросится, в Волгу бросится.
Любовь Катерины оказывается сильнее морали «темного царства», сильнее религиозных предрассудков, которые владели ее душой, даже сильнее страха смерти. Это раскрепощение Катерины будет продолжаться и потом, вплоть до заключительной сцены: ведь покончить с собой в представлении верующего человека— страшный грех. И все - таки она побеждает в себе внутреннего врага, и не к богу обращена ее последняя мысль, а к любимому. Конфликт с царством темноты мог разрешиться для Катерины только трагически.
Во-вторых, спойлерить - нехорошо У каждого свои взгляды на предмет самоубийства.
Кто-то считает это смелым поступком, кто-то говорит о том, что суицидники - слабые личности я придерживаюсь второго мнения. Смелости Катерины, на мой взгляд, тут не проявляется. Только та самая её горячность. Ну, а как же? Она рассказала о том, что встречается с Борисом Григорьевичем правильно хоть отчество-то назвала?
С горячим интересом слушать бесполезные советы дальнего родственника Нила Мамаева, притворяться отвечающим взаимностью на страстные чувства его жены Клеопатры, искать хитро закрученные пути в дом богатой вдовы Турусиной, на чьей племяннице Машеньке он планирует жениться, — все это вполне в порядке вещей для амбициозного Глумова. Вот только самоуверенный Егор Дмитрич, закручивая одну интригу за другой, забыл, что не он один такой находчивый — оказывается, все общество живет по похожим правилам, и противопоставляя себя всем этим людям, Глумов на самом деле уподоблялся им… 10 лучших книг Джейн Остин: писательница, которую отказывались печатать, прославилась только после смерти Талантливая писательница 19 столетия, одна из основоположниц реализма в английской литературе, не понятая и недооцененная современниками. Ее произведениями зачитывались и зачитываются миллионы девушек по всему миру.
Фильмы по романам Джейн Остин входят в число самых популярных и любимых у представительниц прекрасного пола всех возрастов. Выбрать книгу Интересный факт: Островский начал писать пьесу в конце августа 1868 года и обещал своему другу — актеру Александринского театра Федору Бурдину — закончить ее в течение месяца. Однако срок работы оказался чуть большим, чем предполагалось.
В итоге 7 октября пьеса была дописана, а уже 1 ноября состоялась премьера. Бурдин исполнил роль Мамаева. Цитата: «Всю желчь, которая будет накипать в душе, я буду сбывать в этот дневник, а на устах останется только мед.
Один, в ночной тиши, я буду вести летопись людской пошлости. Эта рукопись не предназначается для публики, я один буду и автором, и читателем. Разве со временем, когда укреплюсь на прочном фундаменте, сделаю из нее извлечение».
Издательство Московский рабочий Действие пьесы разворачивается в 70-е годы XIX столетия в небольшом губернском городке. Там живет вдова Купавина — молодая, красивая и богатая. Ее состояние многим не дает покоя.
Одной из таких «беспокойных» является Мурзавецкая, мечтающая женить на Купавиной своего беспутного племянника Аполлона, а денежки будущей родственницы прибрать к своим рукам. Для этого Меропия Давыдовна не без помощи «надежных людей», конечно же распускает слухи и подделывает документы, согласно которым покойный муж Купавиной якобы остался должен ее покойному отцу крупную сумму. Честная и по-детски доверчивая Евлампия Николаевна готова расплатиться со всеми долгами, будь они вымышленные или настоящие.
Так и удалось бы изворотливой Мурзавецкой и ее «компании» путем мошенничества прижать к стене скромную, деликатную Купавину и выдать ее замуж за пьяницу Аполлона, однако в пьесе появляется новое действующее лицо — Василий Иванович Беркутов, сосед Евлампии Николаевны. Будучи сообразительным и предприимчивым, он распутывает все ходы Мурзавецкой. И ему есть что сказать в ответ строящей козни помещице… Все книги Бориса Акунина про Эраста Фандорина за 20 лет: От «Азазель» до «Не прощаюсь» Борис Акунин подарил литературному детективному миру удивительного героя — Эраста Фандорина.
Произведения принесли автору известность и любовь читателей всего мира. Это самый масштабный цикл писателя к данному моменту и каждая книга, каждое новое расследование не похоже на предыдущее. Будучи настоятельницей Введенского Владычного монастыря в Серпухове, она занимала высокое положение в кругах московского духовенства, но в 1874 году попала под суд за попытки мошенническим путем завладеть чужим имуществом и была признана виновной.
Любопытно, что эти «трофеи» не должны были предназначаться ей лично — она планировала направить их на поддержку монастыря. Цитата: «Женщины любят думать, что они свободны и могут располагать собой, как им хочется. А на деле-то они никак и никогда не располагают собой, а располагают ими ловкие люди».
Издательский союз «Андронум» Действие происходит в Москве, в доме бедной дворянки Шабловой. Младший из ее сыновей — Дормедонт — служит писарем у адвоката Маргаритова, который вместе с дочерью Людмилой снимает комнату в этом доме. Дормедонт влюблен в Людмилу, но девушка не отвечает ему взаимностью, так как неравнодушна к его старшему брату Николаю — игроку и гуляке.
Чтобы помочь ему расплатиться с карточными долгами, она готова отдать последние деньги. Из-под пера писательницы вышли более 60 детективных романов, 19 сборников рассказов, 6 психологических романов правда, их она писала под другим псевдонимом — Мэри Уэстмакотт , пьесы, автобиографические произведения. Представляем рейтинг лучших книг популярного автора.
Список книг В свою очередь, отучившийся на адвоката, но не желающий работать «за копейки» Николай волочится за хитрой и богатой вдовой Лебедкиной. Много лет назад она задолжала крупную сумму одному купцу, и сейчас он хочет вернуть свои деньги — это дело ведет как раз адвокат Марагритов, и у него под замком хранится давняя долговая расписка Лебедкиной, доступ к которой есть лишь у Людмилы. Варвара Харитоновна решает воспользоваться увлеченным ею Николаем и влюбленной в него Людмилой, чтобы выкрасть бумагу… Удастся ли это ей?
Поверит ли Николай щедрым обещаниям изобретательной вдовы? Сможет ли Людмила предать отца ради любимого? Добавим только, что финал пьесы весьма неожиданный.
Интересный факт: В 1983 году вышла экранизация пьесы. Режиссером выступил Леонид Пчелкин. Цитата: «Как хочется жить, так нельзя; а как можно, так не хочется».
Издательство Нобель Пресс Бальзаминов — мелкий чиновник и очень простодушный, мечтательный, наивный как ребенок молодой человек. Его материальное положение оставляет желать лучшего, и единственным способом его поправить Михайло Дмитриевич видит выгодный брак. Согласна с ним и его мать Павла Петровна.
Чтобы подыскать вечно витающему в грезах стеснительному сыну подходящую партию, она обращается за помощью к свахе, и та предлагает подходящий вариант — флегматичную вдову Домну Евстигнеевну Белотелову, надеющуюся найти в новом муже средство от скуки. Скрытые смыслы романа «Мастер и Маргарита» Булгакова: почему вдова писателя считала роман пророческим, откуда взялся Воланд и причем тут Данте В 2021 году Россия отметила 130-летие со дня рождения Михаила Булгакова. Наш обозреватель Денис Корсаков по этому поводу вспоминает его самый знаменитый роман «Мастер и Маргарита».
Отзыв о пьесе «гроза» для читательского дневника (а. островский)
Долгое время существовала версия, что сюжет для своего произведения писатель взял из реальной жизни. В канун написания пьесы в Костроме произошла трагическая история — молодая девушка по имени Александра Клыкова утопилась в Волге, не выдержав гнетущей атмосферы в доме мужа. Излишне властная свекровь всячески притесняла невестку, в то время как бесхарактерный супруг не мог защитить жену от нападок матери. Ситуация усугубилась любовной связью между Александрой и почтовым служащим.
Тема В своём произведении Александр Николаевич поднял множество важных тем, но главной среди них стала тема конфликта двух эпох — патриархального уклада и молодого, сильного и смелого поколения, полного светлых надежд на будущее. Катерина стала олицетворением новой, прогрессивной эпохи, которая отчаянно нуждалась в освобождении от цепких оков темной обывательщины. Она не могла мириться с лицемерием, раболепствовать и унижаться в угоду сложившихся устоев.
Её душа стремилась к светлому и прекрасному, однако в условиях затхлого невежества все её порывы были обречены на неудачу. Сквозь призму отношений Катерины и её новой семьи автор пытался донести до читателя сложившуюся обстановку в обществе, которое оказалось на грани глобального социального и нравственного перелома. Этой задумке как нельзя лучше соответствует смысл названия пьесы — «Гроза».
Эта мощная природная стихия стала олицетворением краха застойной атмосферы провинциального городка, погрязшего в суевериях, предрассудках и фальши.
Что же я могу рассказать об этом произведении? Мне особенно нравится символика названия. Читая пьесу, мы понимаем, что гроза значит для каждого персонажа.
Собственно, о каких персонажах мне бы хотелось упомянуть. Конечно, не смогу не упомянуть Катерину. Трагический финал для нее стоило предвидеть. Самоубийство Катерины — это протест «темному царству» в лице Дикого и Кабановой.
Варвара — своевольная, своенравная девушка.
И этот её религиозный романтизма не имеет ничего общего с Православием. Она и блудит, и погибает по всем правилам романтического жанра, т. Но в глазах Божьих та и другая достойны друг друга.
Обрядоверие Катерины пронизано духом романтизма; обрядоверие Кабанихи преисполнено духом деспотизма. Но то и другое одинаково отторгает человека от Господа и, значит, есть мерзость пред Ним. Даже наивысшие грехи, совершённые Катериной и Кабанихой, обозначаются одним словом: убийство. Только Катерина убивает себя сама, а Кабаниха доводит её до самоубийства, что равноценно прямому убийству даже по земному закону, а не то, что по Божьему.
Ведь и в человеческом уголовном кодексе есть такая статья: «доведение до самоубийства». Недаром Островский в конце пьесы обвиняет Кабаниху в совершённом ею преступлении устами её же сына: «Маменька, вы её погубили, вы, вы, вы…». И этот вопль Кабанова-младшего звучит как приговор, как родовое проклятие, которое и через поколения можно смыть лишь покаянными слезами. А теперь давайте рассмотрим, в чём же выражается обрядоверие Кабанихи.
Если вырвать принцип её жизни из контекста пьесы и вывести за рамки эмоций и поступков, то мы увидим, что это исповедь «Домостроя» — священного свода правил построения христианской семьи. Не один век по этим правилам жила вся Русь, и жила благодатно и счастливо. И Кабаниха вроде ратует за сохранение этих правил в современной семье, чтоб была она крепкой и по-православному целомудренной, как встарь. Внешне она, вроде бы, выступает хранительницей устоев.
Приведём здесь несколько её высказываний: «Хоть бы то помнили, сколько матери болезней от детей переносят». Ну, а это нынче не нравится». Приказывай жене-то, как жить без тебя». Всё, вроде бы, правильно: по «Домострою», по церковному учению, по многовековому человеческому опыту.
Отчего же рядом с Кабанихой эти освящённые Церковью правила превращаются в орудие пытки для самых близких её людей? Да потому, что прививаются они без любви, насаждаются в не удобренную благодатью почву, вбиваются в сознание как гвозди. Кабаниха усвоила букву закона, почёрпнутую ею из «Домостроя», но дух «Домостроя» ей был чужд. Закон же, навязанный насильно, а не принимаемый добровольно, есть деспотия.
Насилие же там, где нет любви. Причём, в его главах были прописаны не только обязанности жены перед мужем и детей перед родителями, но и обязанности мужа перед женой и родителей перед детьми. Это был свод правил, определяющих соборную ответственность каждого внутри «малой церкви», коей является семья, и всей семьи в целом перед Богом и Царём. Исполнение требований «Домостроя» одними членами семьи и не исполнение другими не просто сводили «на нет» его предназначение, но делали его смертельно опасным для души человека.
Требование праведности от другого при нежелании стремиться к праведности самому наносит вред и тому, кто требует, и тому, от кого требуют. Кабаниха, ослеплённая обрядоверием, которое заменило ей живую веру, полностью извратила в своём сознании духовную сущность «Домостроя». Она даже не понимает, что некоторые правила семейной жизни утратили свою актуальность в силу изменившихся условий существования современного общества: их исполнение может вызвать, если не смех, то недоумение у окружающих. Так Кабанова упрекает Катерину в следующем: Кабанова: Ты вот похвалялась, что мужа очень любишь; вижу я теперь твою любовь-то.
Другая хорошая жена, проводивши мужа-то, часа полтора воет, лежит на крыльце; а тебе, видно, ничего. Катерина: Не к чему! Да и не умею. Что народ-то смешить?
И Катерина абсолютно права. Ведь в древности мужчины, если и покидали дом надолго, то, как правило, уходя на войну или отправляясь в опасный купеческий путь. Не у всех был шанс вернуться обратно. Вот жёны и «выли», как бы заранее оплакивая своих мужей.
В этом был ещё и мистический смысл, доставшийся нам ещё с языческих времён: оплакивая уходящего мужчину, женщина таким образом пыталась обмануть и обхитрить смерть, чтобы та, введённая в заблуждение «вытьём», как над покойником, приняла живого за мёртвого и обошла его стороной на поле брани или в рискованном путешествии. А какой смысл в показном «вытье», когда муж уезжает всего на пару недель по безопасной дороге в безопасное место? Действительно, только народ смешить. Но верила ли сама Кабаниха в то, что с такой занудливостью проповедовала своим близким?
Хотела ли она, чтобы в доме их всё строилось по старинным благочестивым обычаям? Нет, не хотела. Не этого ей было нужно. Никакое почтительное отношение к ней её сына и его жены не могли утолить её душевной жажды — жажды заедать чужую жизнь так, как если бы она мстила за свою неудавшуюся жизнь.
А лучшего способа достичь этого, чем облечь деспотию в форму благочестия, и придумать нельзя. Но, может быть, Кабаниха, в самом деле, мстила сыну и невестке, сама того не осознавая, за свою неудавшуюся молодость, за несбывшиеся надежды? Может быть, она видела в Катерине себя, какой она была много лет назад? Ведь за что-то же она невзлюбила свою невестку, внешне покладистую, послушную и почтительную, постоянно высказывающую любовь к её сыну и видимым образом показывающую эту любовь.
За что же такое уничижительное отношение? Должна же быть причина этому. И причина, конечно же, была. Что мы знаем о прошлом Кабанихи?
Из контекста пьесы — ничего. Но по косвенным признакам можно составить её психологический портрет многолетней давности. Из авторской ремарки нам известно, что Кабаниха богатая купчиха, вдова. Она ещё полна сил и энергии, если сама ведёт свои дела, иначе не была бы богатой купчихой.
Судя по тому, что её сын недавно женился, а дочь ещё не вышла замуж, её не исполнилось и 50-ти лет, так как в ту пору девушек старались выдавать замуж по достижении ими восемнадцатилетнего возраста, а парней женили, в крайнем случае, в 21-22 года. Особенно это практиковалось в купеческой среде, где браки детей часто заключались, исходя из экономических соображений. Если предположить, что Тихону от 21-го до 25-ти лет, а родился он, когда матери было 19-20 лет, то простым сложением можно определить возраст Кабанихи. Не более 45-ти.
До старости ещё далеко. Какой же она была в молодости? Почему так рано овдовела? Была ли её косвенная вина в смерти мужа?
Можно ли ответить на эти вопросы? Да, можно. Мы видим детей Кабанихи: Тихона и Варвару. Родные брат и сестра, а какие разные, даже противоположные характеры.
Но это естественно и закономерно. Зачастую один из детей перенимает черты характера отца, а другой — матери.
Они полностью отражают их настоящую сущность.
Природа в изображении писателя помогает читателям понять чувства Катерины Кабановой. Женщина все время находит связь с окружающим её миром. Автор поднял множество тем и смог все их раскрыть во всей своей полноте.
Пьеса получила самые положительные отзывы от критиков. Мне очень понравилась книга, ведь уже тогда, в 19 веке, автор поднял тему освобождения женщины от социального бесправия и домашнего угнетения. Он не побоялся критики, которая приписала бы ему разрушение семейных устоев.
Я думаю, эта книга положила начало переменам в сознании образованных людей. Они поняли, что нельзя бесконечно унижать женщину: рано или поздно эта скрытая враждебность против слабого пола обернется катастрофой, ведь жена — будущая мать, которая созидает будущее. Островский раскрывает и другие проблемы: отцов и детей, чувств и долга, горькой правды и сладкой лжи.
После прочтения мое впечатление от книги осталось негативным. Вроде бы в пьесе много героев и вначале они представлялись разными личностями. А потом выясняется, что они живут одинаково, их объединяют общие понятия, обычаи.
Многие жители, Варвара и Кудряш, формально принимают власть над собой, но на практике идут против системы. Однако их бунт заканчивается банальным побегом, они ничего не изменили. Ученый Кулигин размышляет о научных открытиях и возможностях, но он не догадывается, что эти мысли являются устаревшими для 19 века.
Калинов — это замкнутый мир, и в этом мире легко узнать всю Россию. Это осознание погружает читателя в тягостные мысли. Чему учит книга?
Во-первых, нужно уметь идти на компромисс. Яркое противопоставление Кабанихи и Катерины демонстрирует, что ни давление свекрови, ни скрытность невестки не являются правильными решениями проблемных вопросов. Люди должны обсуждать проблемы и находить точки соприкосновения.
Во-вторых, нужно помнить, что мир должен развиваться, а не стоять на месте. Кабаниха — наглядный пример патриархального общества, она стремится сохранить такой уклад жизни любой ценой, это и губит Калинов, погрязший в невежестве. Его хозяева не видят дальше своего носа.
Мое мнение о книге подтверждается многими критиками. Например, Н. Добролюбов сравнивал Калинов с темным царством, где потонул единственный лучик света в образе Катерины.
Трагический финал заставляет читателя забеспокоится о будущем России.
«Отзыв о драме "Гроза" г. Островского»
Ассистент режиссера: Вячеслав Юрченко. Хор и оркестр под управлением А. Поппе и В. Запись 1962 г.
С одной стороны, приятно услышать авторскую речь, с другой — прямое цитирование героев отяжеляет сюжет, отстраняет публику. Герои «Грозы» общаются преимущественно адаптированным текстом, однако сохранены ведущие монологи, стержень пьесы. Так, Кулигин рассуждает о городе Калинове, об обществе «самодуров» характеристика Островского примеч. Такой приём сохранения только ведущих реплик даёт отличное понимание точки зрения автора пьесы, не отходя от ее понимания. Музыка Следующее, о чём стоит поговорить — о музыкальном сопровождении. Здесь всё зависит от воли режиссёра: можно создать постановку под аккомпанемент классики, можно добавить музыку времени, в котором происходят события. Но всегда ли это уместно? Не все зрители смогут проникнуться происходящим на сцене. Чтобы главные моменты постановки достигали пика напряжённости, сработали проникновение и отдача, возможно придумать нечто иное. Огромная заслуга в этом смысле у композитора Александра Маноцкова. Действия на сцене он сопровождает оригинальной музыкой, напоминающей церковное песнопение. Одновременно это мелодия ада: в отдельном отсеке театра помещены литавры ударный музыкальный инструмент примеч. Именно музыка даёт в полной мере представить, насколько низки и порочны жители города в своих действиях и желаниях. Доля юмора Увы, но как ни печально, различные подходы к зрителю чаще всего сходятся на комичном поведении героев, их чудаковатости. Это единственное уязвимое звено постановщика «Грозы»: в пьесе самого Островского нет юмора. На сцене же герои отпускают шутки, ведут себя так, что трагическая история Островского временами опускается до комедии, а герои-до глуповатых шутов. Последнее, и самое важное, что нужно отметить при оценке любой пьесы — новаторство режиссёра. Без него постановка не будет иметь успех у критиков, сойдёт за простоватую. Одно из главных новаторств Могучего в том, что его герои — поют. Буквально все. И манера пения у них абсолютно разная: самодуры-калиновцы предпочитают петь просто, чуть ли не подражая современному репу, тогда как Катерина и Борис общаются высоким, чистым оперным голосом, тем самым показывая свою непричастность, отстранённость от других. Сегодня, когда театральное творчество свободно от всяких канонов и рамок, зрителю очень легко «заблудиться» в различных интерпретациях и идеях. Таким «проводником» в мир культуры XXI века для многих может стать Андрей Могучий, порадовавший отличной постановкой «Грозы». В статье использованы фотоматериалы с официального сайта TheatreHD Поделиться ссылкой: Отзыв о пьесе Гроза Островского для читательского дневника Сочинения Островский Отзыв о пьесе Гроза Островский Александр Николаевич — человек, который смог в, казалось бы, таком простом и коротком произведении как «Гроза» описать всю Россию и озвучить народные мысли о желанной революции. Написав эту пьесу в 1859, он смог рассказать о том, что и по сей день актуально в некоторых городах и странах. Гроза в произведении — это не просто завораживающее явление, а символ бунта против мира, где в семьях царит самодурство и тирания, люди живут согласно старым, изжившим себя традициям, не желая ничего поменять. Гроза — это революция молодёжи, мечтающей что-то изменить. Кудряш и Варвара — скрытые оппозиционеры. Они, вроде, не выступают против «власти», то есть такой жизни, открыто, но и ничего не предпринимают, а в конце и вовсе просто сбегают. Кулигин, конечно, замечательный учёный, и, родись он на век раньше, мир бы содрогнулся от его великих открытий, но в его времени все эти технологии уже устарели, причём давно. Автор выступает против унижения женщин и низших слоёв. Катерина очень сильно страдает из-за своего мужа, не способного поставить свою деспотичную мать на место и во всём слушающегося её. Она вынуждена терпеть унижения и моральное давление просто из-за того, что она женщина и жена. Прочитав эту книгу, многие начинали понимать, что нельзя так относиться к девушкам, ведь это рано или поздно обязательно закончится чем-то очень трагичным, прямо как в этой пьесе. Женщина — это не только продолжательница рода, хранительница домашнего счастья и очага, воспитатель детей, но и личность со своими мыслями, думами и мнениями. Об этом и хотел сказать нам писатель. Помимо женского вопроса, Островский поднял тему взаимоотношения отцов и детей. Кабаниха — мать, которая не может понять, что у её сына тоже есть мнение и что оно даже может отличаться от мнения самой женщины. Сын у такой матери-тирана вырос, конечно же, неспособный постоять не то, что за свою жену, а даже за себя, показать, что он тоже человек и имеет своё место и свои желания. Мне понравилась книга, ведь она учит тому, что мир должен развиваться, постоянно меняться в лучшую сторону, возможно революционно, а возможно постепенно, но без людей он в любом случае никак не сможет это сделать, поэтому нужно всегда пытаться договариваться между собой, разговаривать и обсуждать проблемы, как личные, так и общественные, касающиеся всего человечества. И только тогда нам удастся избежать множества катастроф. В своем творчестве он затрагивал такие проблемы как нравственность, мораль и общество, которые были актуальны во все времена. В его творчестве существует множество произведений. Но сегодня речь пойдет о двух самых ярких и глубоких по смыслу из них. Пьесы «Гроза» и «Бесприданница» хоть и были написаны в разное время, но имеют большое количество сходств. Действия этих произведения разворачиваются на берегу реки Волги, что символизирует свободу, которой так хотели две молодые женщины: Катерина и Лариса. Но это не единственное значение символа. Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у наших авторов. Напишем в течение дня! Связаться с нами: Волгой Островский показал как бы место в обществе, на котором даже спустя 20 лет после написания «Грозы» ничего не изменилось. Последующая пьеса «Бесприданница» иллюстрирует жизнь, которой до сих управляют деньги, власть и почет. Итак, сюжетные линии обоих произведений схожи во многом. Главные героини Катерина и Лариса — это женщины, живущие в обществе, которое они презирают. Их спутниками жизни являются «ничтожные» люди — Кабанов и Карандышев. Они не стремятся вырваться из серого общества, не хотят быть свободными. Жена Кабанова, молодая женщина Катерина воспитывалась в счастливой семье и считала свой дом эталоном счастья: «Такая и я была! Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня, как куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и делаю». Она грезила о красивой любви жила с надеждой на то, что создаст хорошую семью с любимым человеком, в которой бы царила гармония и понимание. Но, выйдя замуж, Катерина попала в семью, в которой царила тирания и жестокость. Она ушла из дома и пыталась найти утешение в лице Бориса, но разочаровалась и в нем. Женщина очень любила церковь и Бога, поэтому такой грех, как измена, она не могла бы себе простить: «Все равно, что смерть придет, что сама… а жить нельзя! Не видя другого решения проблем, Катерина бросилась в Волгу. В «Бесприданнице» прослеживается похожее развитие событий. В произведении главная героиня также находится в обществе лицемерных людей. Женщины обеих пьес очень похожи, ведь они обе не могут смириться с безнравственным и лживым миром. Лариса — девушка роскошная, талантливая и чувствительная. В жизни ее окружают богатые и успешные люди, которых притягивает ее необыкновенная красота: «Дорогой бриллиант дорогой и оправы требует… и хорошего ювелира». К сожалению, чувства этих людей так же лживы, как и они сами. Для них девушка является не больше, чем забавой. Осознав то, что ею пользуются, она вышла замуж за первого поклонника, к которому не испытывала чувств: «Я любви искала и не нашла. На меня смотрели и смотрят как на забаву». В итоге девушка погибает от пули жениха. Умирающая девушка была благодарна Карандышеву за ее освобождение от существования в мире, в котором она была словно не на свое месте, здесь Лариса ждала настоящей любви: «ни от кого… не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно». Подобно Катерине, смерть Огудаловой является единственным выходом из тяжелой жизненной ситуации. Таким образом, гроза, разразившаяся в пьесах «Гроза» и «Бесприданница» имеет много общих мотивов. Смерть обеих женщин является своеобразным ответом жестокой жизни, в которой ценятся лишь деньги, почет и красота. Это мир без духовных ценностей. Это люди, которые не видят внутренней красоты и добрых сердец. Это прогнившее общество лицемеров и марионеток, с которыми героини пытались бороться и одержали победу для самих себя. Я думаю, что оба произведения Островского заставляют людей правильно расставлять приоритеты в жизни и учат разбираться в людях. Аргументы ЕГЭ по направлению «Забвению не подлежит» Краткое содержание Сюжет произведения Островского разворачивается вокруг центрального персонажа — молодой Екатерины. Роль Кулигина в пьесе «Гроза» раскрывается постепенно. Чтобы дать исчерпывающую характеристику мещанина, необходимо обратиться к содержанию текста. События происходят в небольшом тихом городке Калинове. Местное население настолько привыкло к размеренному течению жизни, что любая мысль о возможных переменах пугает их. Однако, как и везде, здесь присутствуют люди, испытывающие внутренний протест и страстно желающие изменить привычный жизненный уклад. Среди них — Катерина, несчастная девушка, состоящая в браке без любви. Новых красок в жизни героине всё же довелось увидеть, сильное одурманивающее чувство молодого мужчины, приехавшего из Москвы, буквально ослепило её.
Взять с собой Катерину он не может. В отчаянии во время сильной грозы Катерина бросается в Волгу и погибает. Тихон говорит матери, что это она погубила Катерину. Главная мысль пьесы «Гроза». Основное смысловое и эмоциональное содержание пьесы «Гроза» — конфликт светлого, поэтического духовного начала и косности, авторитарности, грубости. Это конфликт касается не только любовной сферы, но и общего уклада жизни провинциального города, который типичен для этой эпохи. Отзыв о пьесе «Гроза». На первый взгляд, пьеса отражает типичную любовно-бытовую историю, характерную для любой эпохи. Конфликт невестки и свекрови, супружеская измена — эти явления всегда были и есть в нашей жизни. Именно поэтому пьеса «Гроза» легко актуализируется и переносится на современный материал. Самоубийство Катерины — жест отчаявшейся, опозоренной женщины, которую впереди не ждало ничего хорошего. И в то же время это протест, последняя воля, которую она может выразить самостоятельно, независимо от всех. Это ее отказ жить по нечеловеческим правилам, жить в том мире, куда она попала из любящего материнского дома. Легкий, разговорный язык пьесы, динамичный сюжет, узнаваемые типажи характеров делают ее еще ближе к читателю любой эпохи. Рекомендации от сайта Пушкин сделал, подписывайтесь на наши каналы: Родителям в помощь — наш канал для родителей Английский в IT — базовый технический английский, термины и определения, тесты, викторины — для детей и родителей Какой сегодня праздник — не забудь поздравить знакомых с их профессиональными праздниками, православный и народный календарь, приметы и традиции Приглашение в закрытый канал Копилка полезностей - книги, бесплатные онлайн-курсы и другие полезные ресурсы для обучения и развития. Какой отрывок из книги понравился или запомнился тебе больше всего? О чем он? Почему он оставил тебя неравнодушным? Больше всего в пьесе «Гроза» мне запомнилось второе явление пятого действия — монолог Катерины. Он пронизан болью и отчаянием женщины, ее одиночеством, страхом перед будущим. Она явственно задумывается о смерти, но пока еще не готова убить себя, ей было бы проще принять казнь и тем самым искупить свою вину.
Большинству людей очень близкими являются собственные трудности и трудности в обществе, именно про них повествует Островский. Основная идея пьесы является борьба добра с, так называемым, «темным царством» — злом. Лучиком света в этом ужасе является главная героиня произведения — Катерина. Только она борется с «темным царством», но силы покидают ее, и она решается на самоубийство. Смерть героини вызывает печать у читателей, но для «темного царства», она означает начало перемен. Автор показывает уход консерватизма, на его место обязательно придет замечательное время. То как смотрят на жизнь жители «темного царства», вызывает ужас у читателей, ведь их взгляд способен убить непорочность и чистоту души человека. Самопожертвование, в пьесе, было необходимо, именно благодаря ему ушли старые стереотипы жителей. Главная героиня произведения Катерина, это девушка с очень чистым сердцем, она нуждалась в поддержке, но слышала только осуждения от семьи. Кабаниха, всегда недовольна своей невесткой, она постоянно издевалась над ней. Тихон, муж Катерины, всегда оставлял свою жену на издевательство матери. Он хотел уйти от проблем в доме. Катерина, хотела почувствовать себя любимой, поэтому изменила мужу. Девушка надеялась, что новый возлюбленный увезет ее, и они смогут быть счастливы. Поступок героини понятен всем, никто не может постоянно чувствовать пресс консервативных стереотипов. Катеринина измена является ничем иным, как невероятно добрый поступок для тех жалких людей, населяющих «темное царство». Девушка вступала в брак для любви, а не для постоянных указов свекрови. Несомненно на каждого читателя Катерина производит только приятные впечатления. Конечно, героиня живет очень сложной жизнью, девушка совершила непоправимую ошибку в своей жизни. Островский рисует типичного «лишнего человека», Катерина это жертва того времени. Молодая девушка смогла принести себя в жертву. Смерть главной героини является освобожденной душой, она заставляет людей молодого поколения сражаться с консервативным обществом. Сочинение: Тема любви в романе «Обломов» И. Гончаров Пьеса Островского «Гроза», заставляет читателей воевать за свободу и мир. Снег прячет всю грязь и унылость поздней осени. Зима добавляет загадочную сказочность в природу. Больше всего это ощущается в зимнем лесу Сочинение Советы родителей детям Родители — пример для подражания своих детей. Они своими словами, действиями, поступками призывают младшее поколение делать так же. Даже возможно это происходит неосознанно Сочинение Смысл названия романа Отцы и дети 10 класс Смысл названия романа «Отцы и дети» И. Тургенева заключается в многогранности скрывающегося подтекста, ведь вечная проблема Отзыв о пьесе «Гроза» для читательского дневника А. Островский 345 слов В драме А. Островского «Гроза» описан перелом, который произошел в общественном сознании перед реформами 1861 года. Придуманный город Калинов представляется спокойным, он словно остановился в своем развитии, не впускает в себя нововведения. Обыденная жизнь, характеризующаяся бедностью и бесправием народа, самодурством и беспринципностью хозяев жизни, противопоставляется ночным гуляниям молодежи, которая жаждет все изменить. Гроза, олицетворяющая необходимость перемен — вот главная мысль пьесы. Мне очень понравилась книга, ведь уже тогда, в 19 веке, автор поднял тему освобождения женщины от социального бесправия и домашнего угнетения. Он не побоялся критики, которая приписала бы ему разрушение семейных устоев. Я думаю, эта книга положила начало переменам в сознании образованных людей. Они поняли, что нельзя бесконечно унижать женщину: рано или поздно эта скрытая враждебность против слабого пола обернется катастрофой, ведь жена — будущая мать, которая созидает будущее. Островский раскрывает и другие проблемы: отцов и детей, чувств и долга, горькой правды и сладкой лжи. После прочтения мое впечатление от книги осталось негативным. Вроде бы в пьесе много героев и вначале они представлялись разными личностями. А потом выясняется, что они живут одинаково, их объединяют общие понятия, обычаи. Многие жители, Варвара и Кудряш, формально принимают власть над собой, но на практике идут против системы. Однако их бунт заканчивается банальным побегом, они ничего не изменили. Ученый Кулигин размышляет о научных открытиях и возможностях, но он не догадывается, что эти мысли являются устаревшими для 19 века. Калинов — это замкнутый мир, и в этом мире легко узнать всю Россию. Это осознание погружает читателя в тягостные мысли. Чему учит книга? Во-первых, нужно уметь идти на компромисс. Яркое противопоставление Кабанихи и Катерины демонстрирует, что ни давление свекрови, ни скрытность невестки не являются правильными решениями проблемных вопросов. Люди должны обсуждать проблемы и находить точки соприкосновения. Во-вторых, нужно помнить, что мир должен развиваться, а не стоять на месте. Кабаниха — наглядный пример патриархального общества, она стремится сохранить такой уклад жизни любой ценой, это и губит Калинов, погрязший в невежестве. Его хозяева не видят дальше своего носа. Мое мнение о книге подтверждается многими критиками. Например, Н. Добролюбов сравнивал Калинов с темным царством, где потонул единственный лучик света в образе Катерины. Трагический финал заставляет читателя забеспокоится о будущем России. Вера Куруч Интересно? Сохрани у себя на стенке! Бары, клубы и кино Представленная на ПульсLive афиша Омска — это не только информация о концертах исполнителей и популярных групп. В разделе «Отдых» размещаются заметки о предстоящих мероприятиях в кинотеатрах, клубах, барах города. Хотите услышать музыку известного диджея? Следите за новостями раздела, чтобы не пропустить выступление музыкального гуру в клубах Омска. Предпочитаете отдыхать в барах, но так, чтобы это было нескучно? Афиша Омска — ваш первый помощник в выборе заведения с шоу-программой. Любите качественное кино? Кинотеатры города приглашают посетителей на яркие премьеры. Спешите приобрести билеты, чтобы оказаться в числе первых зрителей нового блокбастера, экшна, мультфильма, мелодрамы, приключенческой саги. Концерты в Омске Зачем куда-то ходить, если современные технологии позволяют слушать любимых исполнителей дома, без отрыва от компьютера и дивана, к тому же бесплатно? Ну, хотя бы затем, чтобы отвлечься от повседневности, «сменить картинку», погрузиться полностью в звуковое пространство. Последнее возможно только в зале с профессиональной акустикой и при живом звучании инструментов, голоса. Концерты в Омске — отличный способ развлечься, получить массу новых впечатлений, эмоций. Читайте в новостях раздела «Отдых» заметки о предстоящих музыкальных мероприятиях, выбирайте развлечение по душе, отдыхайте качественно, интересно и разнопланово. Который, впрочем, был и на двух спектаклях воронежцев. Бычков после окончания института работал главным режиссером ТЮЗов в Алтайске, Иркутске и Воронеже, но в 1993 году, как он рассказал на встрече, «решил создать что-то новое». Время надежд и ожиданий провоцировало художников к разного рода поискам, которые, к сожалению, не всегда были успешными. Тем не менее, смелый шаг Бычкова увенчался успехом — ему удалось создать Воронежский Камерный театр, ставший муниципальным и поначалу работавший в Доме культуры железнодорожников. Зал вмещал сто зрителей. Театр открылся сложной и редко идущей на сцене «Береникой» Расина. Взять для дебюта нового театра пьесу классициста — это сам по себе уже был смелый шаг. Встреча с Михаилом Бычковым открыла офф-программу на малой сцене и собрала аншлаг. Фото chambervrn. По его словам, сейчас сам коллектив зарабатывает две трети бюджета и только одну треть составляют государственные вливания. Сейчас у театра есть свое помещение, где два зала — на сто восемьдесят и восемьдесят мест. По словам Бычкова, можно было бы сделать залы более вместительными, но театр не захотел терять принцип камерности. В этом, очевидно, есть свои плюсы и минусы. К минусам можно отнести то, что в «Грозе», шедшей на Большой сцене Качаловского театра, часть актеров просто не было слышно. Воронежский Камерный театр часто номинируется на «Золотую маску» и иногда ее получает. Кроме этого, театр — получатель гранта президента РТ, который направляется на развитие театрального искусства.
Отзыв на произведение "Гроза", Александра Островского
Мы прочитали произведение Александра Николаевича Островского «Гроза». Краткий отзыв для читательского дневника о произведении "Гроза" А. Островского: главная мысль, мораль, вывод, мое впечатление. Автор: Островский Александр Николаевич, родился в 1823г, умер в 1886г.
Островский Александр Николаевич: Гроза. Пьесы
| Игорь Гревцев. Переосмысление классики: А. Н. Островский «Гроза» | взаимоотношения жены, мужа и свекрови. |
| Александр Островский «Гроза» | Островский Александр Николаевич – человек, который смог в, казалось бы, таком простом и коротком произведении как «Гроза» описать всю Россию и озвучить народные мысли о желанной революции. |
| Сочинение-отзыв на тему Трагедия в произведении Островского «Гроза» | Теперь гостья замахнулась на «Грозу» Александра нашего Островского. |
"Волки и овцы"
- Отзыв о пьесе «Гроза» для читательского дневника (А. Островский)
- Александр Островский «Гроза»
- История создания
- Отзыв к пьесе Александра Николаевича Островского "Гроза".
- Отзыв Островский «Гроза» Школьные сочинения -
Похожие книги
- Отзыв о пьесе «гроза» для читательского дневника (а. островский) - Изучаем поэзию
- Гроза: краткое содержание, описание и аннотация
- Н. Островского «Гроза» — отзыв
- Александр Островский - Гроза (сборник) читать онлайн бесплатно
- Краткое содержание пьесы «Гроза»
- Рецензия на Грозу А. Н. Островского - review 2 (Гузель Дабаева) / Проза.ру
Островский Александр - Гроза
Произведение относится к жанру Драматургия. Книга входит в серию "Список школьной литературы 10-11 класс". На нашем сайте можно скачать книгу "Гроза" в формате epub, fb2, pdf, txt или читать онлайн. Рейтинг книги составляет 3. Здесь так же можно перед прочтением обратиться к отзывам читателей, уже знакомых с книгой, и узнать их мнение.
В интернет-магазине нашего партнера вы можете купить и прочитать книгу в бумажном варианте.
Островского "Гроза", а также статьи "Луч света в темном царстве" Н. Добролюбова и "После "Грозы" А. Раскрыть описание.
Тщательно штудируя и литературные произведения того же Пушкина или Гоголя, Островский начинает сопоставлять реальные, окружающие современные события, со страницами читаемой прозы. Уже в 24 года он приходит к мысли о создании своего «шедевра». Так, его очерк «Записки замоскворецкого жителя» и пьеса «Картина семейной жизни» были опубликованы в «Московском Городском Листке». Первый маленький фурор не умиротворил автора. Наоборот, с новой силой он берется за перо и создает талантливую пьесу «Свои люди — сочтемся! Высокая психологичность, тонкое отражение разносторонних человеческих характеров вкупе с мудрой исторической оценкой описываемого несомненно привлекло внимание читателей. Университетский журнал Погодина «Москвитянин» прочли в том числе и Николай Гоголь, и Иван Гончаров, высказав автору свой респект. Однако, критические взгляды начинающего драматурга на купечество само это купечество разделять не пожелало. Более того, группа московских «дельцов» пожаловалась на задиристый слог писателя. С того момента на него и посыпались как из рога изобилия отнюдь не радужные перемены. Комедию официально запретила цензура, отец Островского лишил его материальной поддержки, а полиция установила за ним надзор. Подобные неприятности могли выбить из колеи кого угодно, но Александр Николаевич упорно строчит на бумаге новый опус — теперь пьесу «Не в свои сани не садись». И, о чудо, ее в течение года репетируют артисты и ставят на сцене самого Малого театра! Победа снова не расслабляет писателя.
Окончив «Грозу» 9 октября, он 14 октября уже отправил её в цензуру в Петербург. Рукопись хранится в Российской государственной библиотеке. С написанием пьесы «Гроза» связана и личная драма писателя. В рукописи пьесы, рядом со знаменитым монологом Катерины: «А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные, и все поют невидимые голоса…», есть запись Островского: «Слышал от Л. Мужем актрисы был артист Малого театра И. А Александр Николаевич сожительствовал с простолюдинкой Агафьей Ивановной, у них были общие дети все они умерли в раннем возрасте. С Агафьей Ивановной Островский прожил без малого двадцать лет [4] [5].
Игорь Гревцев. Переосмысление классики: А. Н. Островский «Гроза»
Ну, то есть, где давали прямо классику – «Грозу» Александра Николаевича Островского. Читайте, обсуждайте, делитесь своим мнением с тысячами поклонников Гроза. Электронная книга «Гроза» – Александр Николаевич Островский. Великий русский драматург Александр Николаевич Островский обладал умением изобразить саму жизнь так выпукло, лаконично и достоверно, что в правдивость его героев невозможно не поверить. Предлагаемый рейтинг поможет выбрать самые интересные книги Александра Островского «Гроза», «Бесприданница», «Свои люди – сочтемся» и другие, смотрите топ-10 лучших произведений великого русского писателя по версии КП: сюжет, интересные факты, цитаты.
Книга Гроза обсуждение
В «Грозе» Островский не только рассказывает о столкновении двух миров, но и поднимает важные вопросы о морали, общественной справедливости и женской роли в обществе. Эта пьеса заслуженно считается одним из главных шедевров русской литературы. Она поражает своей глубиной, яркостью и универсальностью.
Например, образ грозы символизирует страх и неуверенность Катерины перед будущим, а также ее борьбу с самой собой и своим окружением.
Другой прием - использование контраста между светлым и темным, например, между Катериной и Кабановой Марфой Игнатьевной, между Борисом и Тихоном. Также можно отметить использование элементов фольклора, таких как народные песни и пословицы, которые добавляют яркости и колорита в произведение. Речь — это весьма ловкий прием, благодаря которому устами героев автор делится с читателем размышлениями о мире, передает мысли и чувства героев и создает антуражную атмосферу в произведении.
Рассмотрим пару цитат из пьесы. Жизнь действительно может быть похожа на борьбу, и успех в этой борьбе часто зависит от силы духа и решимости человека.
Mishima Yomu - Я злой лорд межгалактической империи! Алекс 35 минут назад Автор специализируется на исторических событиях российского государства, показывая самоотверженность, мужество и... Пикуль Валентин - Богатство Не поверите.
Отличается и сильно отличается как раз менталитетом. Понравилось — так ставьте лайки! А нет — ругайте...
А дальше в дело вступила совесть, которая просто растоптала нежную и ранимую душу. И дальше она сама довела себя до невменяемого состояния. И вот таких барышень, которые и сами не знают чего хотят, очень много. Они сами портят себе жизнь.
Вот только, сколько бы я не читала эту пьесу, всё равно не могу понять, почему Катерина не обратилась к своим родным, которые её очень сильно любили и приняли бы любое её решение. Тихон — один из самых распространенных типов мужчин. Тряпка и алкоголик. Забитый маменькин сынок. Он никогда не заступался за свою жену, если не брать в расчет последнюю сцену пьесы. Он во всем и всегда слушал мать. Слабый и недалекий, а ещё он очень любил свою Катерину.
Он готов был её простить и даже слова бы дурного не сказал. И вот такие слабые мужчины окружат нас. И самое страшное, что именно такие всё чаще и встречаются и прочно входят в нашу жизнь. Ну и напоследок — Борис. Столичный красавец, который просто одним взглядом покорил нежное сердечко провинциальной девушки. Ему нет дела до сомнений Катерины. Он наслаждается её чувствами и сам отвечает на них.
Вот только ему вначале есть четкое ощущение, что любовь взаимна, то вскоре становится ясно, что столичный парень любит и ценит себя и деньги. Вот так всегда и бывает.
«Гроза» – А. Островский
| Островский А. “Гроза” Читательский дневник, краткое содержание | Пьеса «Гроза» (1859) – наиболее значимая в творчестве Александра Николаевича Островского. |
| Александр Островский: Гроза | Произведение под названием «Гроза» написана русским драматургом Александром Николаевичем Островским – тем человеком, который подарил России такое понятие, как театр. |
| Гроза. Островский Александр, 2019. Купить книгу в Минске. | Читайте интересные рецензии и отзывы читателей на книгу «Гроза», Александр Островский. |
| Рецензия на Грозу А. Н. Островского - review 2 | Драма «Гроза» Александра Николаевича Островского. |
| Отзывы по Книга Гроза - Александр Николаевич Островский: драма GroupLe | В этом сборнике собраны лучшие образцы творчества именитого драматурга и создателя театральной школы Александра Николаевича Островского: история вынужденного брака по расчету в «Бедной невесте», несчастливого замужества и отчаяния в «Грозе» и бесплодные. |
Александр Николаевич Островский Гроза listen online
Тегикритики о произведениях островского, в каком классе проходят грозу островского, самые короткие произведения островского, кто из действующих лиц вызывает ваше сочувствие свой ответ аргументируйте снегурочка островский, статьи про грозу островского. Александр Николаевич Островский в популярных форматах fb2, epub можно бесплатно скачать на Книга содержит два произведения Александра Николаевича Островского: "Гроза" и "Бесприданница".
Рецензия на Грозу А. Н. Островского - review 2
| Сочинение-отзыв Трагедия в произведении Островского «Гроза» | пьеса Александра Николаевича Островского в пяти действиях, написанная в 1859 году, в обстановке предреформенного общественного подъёма. |
| Отзыв о пьесе «гроза» для читательского дневника (а. островский) - Изучаем поэзию | Скачать электронную книгу «Гроза» Александра Николаевича Островского полностью бесплатно в форматах pdf, fb2, epub, rtf, txt без регистрации, слушать аудиокнигу, отзывы, рецензия, цитаты на сайте KNIGOGO. |
| Александр Николаевич Островский Гроза listen online | 309 предложений - низкие цены, быстрая доставка от 1-2 часов, возможность оплаты в рассрочку для части товаров, кешбэк Яндекс Плюс - Яндекс Маркет. |
| «Гроза как формула современной России»: зачем сегодня читать Островского? | Отзывы читателей о книге Гроза (сборник), автор: Александр Островский. |
| «Грозу» Островского понимаешь только взрослым | Аннотация: Александр Николаевич Островский родился и вырос в Москве, в самом центре Замоскворечья, которое в то время было совершенно особым миром. |
Проект А. П. Владимирова. Место, где объединяются творцы современного русского искусства и науки
- Н. Островского «Гроза» — отзыв
- Н. Островского «Гроза» — отзыв
- Отзыв о пьесе Гроза Островского для читательского дневника
- Н. Островского «Гроза» — отзыв
- 32 комментария