КОЛЫБЕЛЬНЫЕ ПЕСНИ — песни, исполняемые матерью или нянькой при укачивании ребенка.
Что такое колыбельная
Практическая значимость работы связана с возможностью ее применения в качестве дополнительного материала при изучении колыбельных песен в рамках учебного курса по литературному чтению и музыке. Один из древнейших жанров фольклора. Обычно это мелодия или песня, напеваемая людьми для успокаивания и засыпания.
Обилие уменьшительных префиксов, повторение буквы «л» в словах передают их воркование:Люли, люли, люленьки,Сели гули на люленьку,Стали гули ворковать,Чем Ванюшу нам питать? Реже в колыбельных упоминаются другие птицы — вороны, грачи:Ай качи, качи, качи,Прилетели к нам грачи. Они сели на воротаВорота-то — скрып, скрып,А Коленька спит-спит. В колыбельных песнях также встречается персонаж, которым пугают ребенка. В русском крестьянском быту им может стать и медведь, и «серый волк», и «бука», и другие страшные для ребенка существа:Придет серенький волчок,Схватит Катю за бочок… Мать уговаривает ребенка спать: «Спи, сынок, спи, а то бука придет». Мать поет грубым голосом:Я на липовой ноге,На березовой клюке.
Позже появились припевы, основанные на междометиях «Баю-бай», «Люли-люленьки», «А-а-а» , придавшие тексту монотонность и размеренность. Они могут становиться зачином, концовкой, связующим элементом песен, исполняемых последовательно, а также выступать в роли самостоятельных попевок. Возможности развития колыбельных песен исследователи видят в использовании как колыбельных семейно-бытовых, социально-бытовых песен, баллад, усилении влияния литературы. Более половины современного репертуара колыбельных заимствовано из разных жанров — прибауток, потешек, песен, частушек, игровых приговорок, считалок. Можно говорить об использовании жанровой структуры народных колыбельных профессиональными поэтами и композиторами. Народный фольклор играет в воспитании детей важную роль. Деление его на жанры позволяет в определенном возрасте ребенка обогащать его духовных мир, развивать патриотизм, уважение к прошлому своего народа, изучение его традиций, усвоение морально-нравственных норм поведения в обществе. Приобщение ребенка к народной культуре начинается с детства, где закладываются основные понятия и примеры поведения.
Культурное наследие передается из поколения в поколение, развивая и обогащая мир ребенка. Колыбельные песни, по мнению народа, - спутник детства. Они наряду с другими жанрами заключают в себе могучую силу, позволяющую развивать речь детей дошкольного возраста. Колыбельные песни обогащают словарный запас детей за счет того, что содержат широкий круг сведений об окружающем мире, прежде всего о тех предметах, которые близки опыту людей и привлекают своим внешним видом. Грамматическое разнообразие колыбельных песен способствует освоению грамматического строя речи. Обучая детей образовывать однокоренные слова, можно использовать эти песни, так как в них создаются хорошо знакомые детям образы, например, образ кота. Причем это не просто кот, а «котенька», «коток», «котик», «котя». Положительные эмоции, связанные с тем или иным с колыбели знакомым образом, делают это освоение более успешным и прочным.
Колыбельная, как форма народного поэтического творчества, содержит в себе большие возможности для формирования фонетического восприятия напевное выделение голосом гласных звуков, медленный темп и т. Колыбельные песни позволяют запоминать слова и формы слов, словосочетания, осваивать лексическую сторону речи. Невзирая на небольшой объем, колыбельная песня таит в себе неисчерпаемый источник воспитательных и образовательных возможностей.
Вот что интересно: практически у всех народов особое место занимает период младенчества и раннего детства, поскольку именно в это время закладываются основные черты личности, особенности душевного и духовного развития. И очень важную роль здесь играют колыбельные. В начале двухтысячных мне удалось записать несколько колыбельных песен северных народов. Сначала мы просто беседовали о культуре и традициях. Затем состоялась встреча с верховным шаманом ханты, который провел ритуал обращения к богам, чтобы они разрешили передать эти песни.
Были собраны в один пучок кусочек ягеля, пух полярной куропатки, шерсть оленя, веточки пихты, какие-то травы — все это поджигалось с соответствующими песнопениями. Мне повезло: дым пошел столбом, а значит, хантыйские боги дали свое согласие на передачу тайных знаний. Однако я записала колыбельные только тех людей, которые уже умерли. На вопрос: «Почему? До сих пор колыбель-ная является у ханты «штучной»: при рождении малыша бабушка и мать придумывают ему персональную песню, которая «встраивает» нового члена общества в систему семьи, рода, объясняя младенцу его цели и задачи, которые он должен реализовать в течение жизни. Кое-где отголоски этого верования сохранились по сей день. Так, современные казахи забирают из роддома не только роженицу и младенца, но и его послед, чтобы похоронить его или спрятать. Аналогично поступают и представители наших северных народов.
Доказано, что дети, которым поют колыбельные, быстрее начинают гулить. Концентрировать внимание. В психологии развития малыша много внимания уделяется и адекватному отдыху, который способствует лучшему запоминанию и усвоению информации в дневное время. Доказано, что колыбельные настраивают на более глубокий сон, препятствуют возможным ночным кошмарам, от которых ребёнок может просыпаться по ночам.
Колыбельные песни: зачем они нужны?
Ведущая – Колыбельные песни начали сочинять в древние времена, чтобы успокоить детей и убаюкать младенцев. С колыбельной песней ребенок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах и начальные представления о жизни. Но, по счастью, только музыкальностью колыбельная песня не ограничивается.
Значение колыбельной для малышей
- Построим каркасный дом вашей мечты
- Поговорим о колыбельной - Страна Мам
- Учёные объяснили, зачем люди придумали колыбельные
- Колыбельная песня — Карта знаний
Когда мама поёт: роль колыбельных в развитии ребёнка
Тем, кому бабушки и мамы напевали на ночь "Баю-баюшки-баю ", не стоит объяснять, что такое колыбельные песни. Смотреть что такое "Колыбельная песня" в других словарях. Недаром колыбельные чаще всего состоят из глаголов и существительных: со временем, даже без осмысления слов, малыш начинает понимать образы и таким образом обучаться. Полезные статьи о славянском народе, культуре, традициях и религии. Инструментальные колыбельные Колыбельные Баниласки Музыка природы.
Как колыбельная влияет на здоровье ребенка
В колыбельных часто встречается описание покупок на ярмарке или в городе, как одного из значительных событий в крестьянской семье:Байки, побайки,Куплю матери китайки,Отцу кумачу,Брату бархатцу,Сестре ленточку,Дедке — сапоги,Бабке — коты. Ей к обедне ходить. Коты — вид женской валяной обуви. Ребенок всегда получает какой-нибудь подарочек или обновку:Купим сыну валенки,Наденем на ноженьки,Пустим по дороженьке. Достанутся ребенку и гостинцы:Под подушкой калачи,В руках прянички,В щечках яблочки. Сюжет колыбельной песни развивается динамично, в каждом стихе развертывается новая картина, поскольку ребенок не может долго задерживать свое внимание на одном предмете. Для колыбельных песен характерна персонификация предметов и явлений окружающего мира, наделение животных чертами и качествами людей. Главными персонажами славянских колыбельных песен являются кот и разные птицы. Они становятся первыми объектами наблюдения для ребенка.
Чаще всего в колыбельных появляются голуби или, как их называют на детском языке, гуленьки. В песнях рассказывается, как голуби прилетают на колыбель ребенка и думают о том, чем бы его накормить, напоить, утешить и порадовать. Образ кроткого, нежно воркующего голубя олицетворяет нежность и заботу. Обилие уменьшительных префиксов, повторение буквы «л» в словах передают их воркование:Люли, люли, люленьки,Сели гули на люленьку,Стали гули ворковать,Чем Ванюшу нам питать? Реже в колыбельных упоминаются другие птицы — вороны, грачи:Ай качи, качи, качи,Прилетели к нам грачи. Они сели на воротаВорота-то — скрып, скрып,А Коленька спит-спит. В колыбельных песнях также встречается персонаж, которым пугают ребенка. В русском крестьянском быту им может стать и медведь, и «серый волк», и «бука», и другие страшные для ребенка существа:Придет серенький волчок,Схватит Катю за бочок… Мать уговаривает ребенка спать: «Спи, сынок, спи, а то бука придет».
Мать поет грубым голосом:Я на липовой ноге,На березовой клюке. Позже появились припевы, основанные на междометиях «Баю-бай», «Люли-люленьки», «А-а-а» , придавшие тексту монотонность и размеренность. Они могут становиться зачином, концовкой, связующим элементом песен, исполняемых последовательно, а также выступать в роли самостоятельных попевок. Возможности развития колыбельных песен исследователи видят в использовании как колыбельных семейно-бытовых, социально-бытовых песен, баллад, усилении влияния литературы. Более половины современного репертуара колыбельных заимствовано из разных жанров — прибауток, потешек, песен, частушек, игровых приговорок, считалок. Можно говорить об использовании жанровой структуры народных колыбельных профессиональными поэтами и композиторами. Народный фольклор играет в воспитании детей важную роль. Деление его на жанры позволяет в определенном возрасте ребенка обогащать его духовных мир, развивать патриотизм, уважение к прошлому своего народа, изучение его традиций, усвоение морально-нравственных норм поведения в обществе.
Изначально, когда литературоведы впервые уделили должное внимание жанру фольклорной колыбельной, ими была названа основная его функция — успокоения. А в связи с тем, что младенец только познает окружающий мир посредством звуков, в скором времени исследователи нашли у колыбельной еще одну — педагогическую функцию. Между тем, некоторые теоретики литературы в своих работах определяют колыбельную песню строго функционально — «ее назначение в том, чтобы усыпить ребенка»: Сладко спи, ребенок мой,.
С XIX в. Шопен, И. Брамс, Э. Григ, К. Дебюсси, А. Рубинштейн, М.
Равель, И. Стравинский, П. Название «колыбельная песня» произошло от слов «колыбель», «колебать» качать. В народном обиходе было и другое название колыбельных песен — «байки», которое произошло от древнерусского глагола — « байкать» баюкать, качать, усыплять или «баять» говорить, сказывать, шептать. Взрослых бабушек, дедушек, матерей, нянечек, детей-подростков , исполняющих эти песни в северных русских говорах назвали «баяльщик». Примечателен тот факт, что мастерством исполнения народных колыбельных песен, вбирающих в себя мелодический «интонационный и эмоциональный словарь» весьма дорожили.
Мать обучала дочерей, играющих куклами, правильно «байкать». В крестьянской семье девочки с 6-7- лет уже присматривали за младшими братьями и сестрами, а иногда и нанимались нянями в другие семьи. Пение колыбельных — это особое искусство, которым в старину овладевали с детства. Если рассматривать «действие» колыбельных, то они, скорее всего это происходило у авторов подсознательно, дают установку на работу правого полушария мозга и воздействуют на эмоции, подсознание.
Угомон, Сон, относящиеся к антропоморфным мифологическим существам.
Форма колыбельной песни установилась в те же времена, и поскольку в то время еще ничего не слышали про стихотворный размер и стили поэзии, то от песен требовалось лишь ласковое звучание, размеренный такт и ритм. Основным для колыбельной песни было ее мелодичное звучание и укачивающие свойства напеваемой песни. Даже ученые доказали, что на первом году жизни ребенка, однообразный ритм и мелодичные напевания оказывают своеобразное успокаивающее и расслабляющее действие. Более того, этот же эффект наблюдается еще и при внутриутробном развитии младенца. Ученые также сходятся во мнении, что постоянное прослушивание колыбельных песен оказывает влияние и на развитие музыкальности у ребенка.
Роль колыбельных песен для детей
А ученые изучали детскую реакцию. В качестве индикаторов расслабления или возбуждения наблюдали за расширением зрачка, частотой моргания, изменениями частоты сердечных сокращений и направления взгляда в качестве. Выяснили, что у детей наблюдалось снижение частоты сердечных сокращений и расширение зрачков, а также ослабление физической активности в ответ на незнакомые колыбельные. Они звучали на таких языках и диалектах, как западный науатль, хопи язык юто-ацтекской семьи , а также из регионов Полинезии, Центральной Америки и Ближнего Востока. Результаты являются «свидетельством того, насколько эффективна музыка, — подводит итог соавтор исследования Мила Бертоло.
Учёные предлагают исходить из того, что первым видом музыкального творчества было именно пение, а не игра на каких-либо примитивных музыкальных инструментах. Более того, это пение имело конкретную задачу — успокаивать маленьких детей. От простого к сложному Изучив работы своих предшественников, гарвардские учёные выяснили, что люди способны распознавать детские песни вне зависимости от того, понимают ли они их смысл и знакомы ли с культурой, к которой принадлежит колыбельная. Об этом свидетельствуют, например, эксперименты с аудиозаписями пения подобных произведений. Прослушивая записи, многие участники проведённых опытов сумели определить, на каких из них представлено исполнение детской песни, а на какой мать поёт своему малышу. По отзывам опрошенных, первые казались менее эмоциональными и прочувствованными.
Кроме того, особые звуковые сигналы, которые родители издают, чтобы успокоить своих детей, не встречаются практически ни у одного вида животных. Только у беличьих обезьян удалось зафиксировать специфические звуки, которые самки издавали в качестве сопровождения, проявляя заботу о детёнышах, и других функций эти звуки не имели. Символ примирения поколений Однако чтобы теория возникновения музыкального творчества из таких песен могла оказаться правдивой, под этим явлением должна обнаружиться причина. Иными словами, песни родителей для детей должны приносить конкретную практическую пользу и каким-то образом закрепляться у всего вида.
Оно словно воссоздаёт исполнение древнегреческого певца-рапсода. Скороговорка — короткая, синтаксически правильная фраза на любом языке с искусственно усложнённой артикуляцией. Скороговорки содержат близкие по звучанию, но различные фонемы например, c и ш и сложные для произношения сочетания фонем. Зачастую содержат аллитерации и рифмы.
Используются для тренировки дикции и произношения. Термин «частушка» был введён писателем Г. Успенским в очерке «Новые народные песни» 1889 г. Истоки частушки — игровые и плясовые припевки, «сборные» хороводные песни, скоморошьи прибаутки, свадебные «дразнилки» и городские песни. Частушке свойственны злободневность тематики, афористичность, неожиданность метафор и рифм, напевно-речитативный тип мелодики, импровизация на... Гагаузская музыка гаг. При многоголосии звуки входят не только в мелодическую последовательность «голос» , как в одноголосии, но и образуют созвучия в виде интервалов и аккордов; несколько одновременно звучащих мелодий могут образовывать контрапункт. В зависимости от соотношения голосов в многоголосии различают полифонию и гомофонию.
С XV века многоголосие типично для европейской музыки. В общераспространённом значении — напев, мелодия. Реже словом «мелодия» пользуются также для обозначения всякого голоса многоголосной фактуры «горизонтального» измерения музыки , то есть безотносительно к композиционно-техническому и ладовому осмыслению многоголосного целого... Ля-бемоль мажор As-dur — мажорная тональность с тоникой ля-бемоль. Имеет четыре бемоля при ключе. Городской фольклор — часть фольклорного наследия, включающая в себя, помимо общеупотребительных видов и жанров народно-поэтического творчества, специфически городские их «модификации». Например: городские народные гуляния, городской романс, городские игровые песни и танцы. Основными отличительными признаками городского романса с литературной точки зрения являются конкретика в образах, ступенчатая композиция, представление лирического героя о самом себе, как о бывалом человеке, недостижимость объекта любви.
С музыкальной точки зрения городской романс отличают гармонический минор и характерные для него шаблонные каденции и секвенции, включая... Leitmotiv — «главный, ведущий мотив» , в музыке — характерная тема или музыкальный оборот, которые обрисовывают какой-либо персонаж оперы, балета, программной пьесы, его отдельные черты или определённую драматическую ситуацию и звучат при упоминании о них, при появлении персонажа или при повторении драматической ситуации в разных частях произведения. Совершенства во вплетении в канву музыкального произведения лейтмотивов и создании благодаря ним беспрерывного драматургического развития... Русский фольклор — собирательное название произведений русского устного народного творчества фольклора. Русский фольклор передавался из поколения в поколение в виде песен или сказаний, авторство которых не сохранилось. Размер произведений русского фольклора варьируется от эпической былины до короткой пословицы. Изучение русского фольклора началось в XIX веке. Важнейшие жанры русского фольклора — былины, песни, сказки и заговоры.
Кантилена итал. Кроме того, термин также обозначает напевность самой музыки или манеры её исполнения, способность певческого голоса к напевному исполнению мелодии. Оба эти значения восходят к названию средневекового музыкально-поэтического жанра. Такие народные произведения входят в жизнь человека очень рано, задолго до овладения речью. Французские эстампи XIII в. Фраза произносится , греч. Оно может обозначать и относительно завершенный мелодический оборот, и законченную музыкальную мысль.
К ним присоединялись и ритмичные поскрипывания ее деревянных частей.
Есть предположение, что колыбельные песни произошли из охранительных заговоров, входивших в обряд «первого укладывания ребенка в колыбель», которые должны были защитить ребенка от бессонницы, болезней, действий враждебных сил. Поэтому у русского народа много колыбельных с образами кота. Для того, чтобы малыш быстрее засыпал, была придумана специальная кроватка для укачивания — колыбелька зыбка , а песни, под которые малыш засыпал, назвали колыбельными. Название колыбели происходит от глагола «колыбать» колыхать, качать. Перед тем, как положить ребёнка в колыбель, проводился обряд — в неё сажали кота, который, по верованиям, отгонял злую силу. Отличительным признаком колыбельной песни является её цель — достичь засыпания человека. Не обязательно иметь музыкальный слух и красивый голос, здесь достаточно только спокойного состояния души поющего, ровного ритма, ласкового голоса, плавной размеренной речи, уменьшительно-ласкательных суффиксов. К тому же в текст таких песен должны входить слова с большим количеством шипящих и свистящих звуков, как бы усыпляющих малыша, обращение по имени к ребёнку и обязательно в уменьшительно-ласкательной форме: Шиш вы, гуси, не шипите, Мою детку не будите.
Будет Дашулую стергчи. Для колыбельной песни характерен покачивающий ритм и монотонная мелодия.
О пользе колыбельных
Ведь в колыбельной воплощаются не только музыкальные и лирические аспекты, но и история, религиозные обычаи и традиции, которые передаются из поколения в поколение. Колыбельная — это мелодия, связывающая народ и его культуру, и прекрасный способ сохранить и передать эти ценности детям. История колыбельных Одной из самых известных колыбельных песен является "Спи, мой младенец" - древнегреческая колыбельная, которая была записана более 2000 лет назад. Она рассказывает о материнской любви и заботе о ребенке. В разные эпохи колыбельные песни отражали общественные и культурные изменения. В средние века колыбельные песни были важной частью христианской традиции и использовались для передачи религиозных ценностей и нравственных уроков. В XIX веке колыбельные песни стали популярными в Европе и Америке, особенно в бурно развивающихся городах. В эпоху промышленной революции многие матери оставались на работе целыми днями, и колыбельные песни стали одним из способов передачи материнской заботы и любви ребенку. Интересные факты о колыбельных песнях: 1. Некоторые колыбельные песни имеют своих авторов и стали настоящими хитами. Например, песня "Lullaby" "Колыбельная" американского композитора Бенджамина Бриттена стала одной из самых известных колыбельных песен XX века.
В разных культурах и народах колыбельные песни имеют свои особенности. Некоторые из них можно услышать только на определенных языках или в определенных регионах. Колыбельные песни были использованы не только для усыпления детей. Во время войн и трудных времен они стали символом надежды и утешения, передавая людям ощущение безопасности и спокойствия. Значение колыбельных песен: Колыбельные песни - это не только способ успокоить и усыпить ребенка. Они имеют глубокое эмоциональное значение и заботу о детях, а также являются частью культурного наследия разных народов. Колыбельные песни создают особую атмосферу любви, нежности и безопасности, укрепляя связь между родителями и ребенком. Важно помнить, что колыбельные песни являются одним из способов передачи связи и заботы о детях, и их значение остается актуальным в современном мире. Популярность колыбельных Колыбельные отличаются от других жанров песен своими особенностями. Они написаны специально для укачивания детей в сон и имеют спокойную, ритмичную мелодию.
Тексты колыбельных часто содержат нежные слова и пожелания добра и счастья малышу. Многие известные композиторы и поэты в своем творчестве создали колыбельные песни, которые стали настоящими шедеврами. К примеру, в классической музыке такие композиторы как Иоганн Брамс, Фредерик Шопен и Модест Мусоргский написали красивые колыбельные, которые исполняются до сих пор. Колыбельные песни также прочно укоренились в современной поп-культуре. Многие популярные исполнители включают в свои альбомы колыбельные композиции, которые приобретают миллионы просмотров и скачиваний. Популярность колыбельных песен объясняется их уникальным эмоциональным воздействием. Они помогают создать спокойную и уютную атмосферу для ребенка перед сном, способствуют его расслаблению и успокоению. Кроме того, колыбельные песни помогают родителям ощутить связь и близость с малышом. Таким образом, колыбельные песни не только являются важным культурным феноменом, но и выполняют практическую роль в жизни каждого ребенка. Их популярность остается неизменной на протяжении многих веков, и они останутся важной и незаменимой частью музыкального наследия человечества.
Вопрос-ответ: Что такое колыбельная? Колыбельная — это песня для успокоения и усыпления младенцев. Она исполняется матерью или близкими родственниками, и её мелодия и текст специально созданы для создания расслабленной и умиротворенной атмосферы.
Особенное значение напевание имеет для работающих мам, которым колыбельные становятся настоящей подмогой: вернувшись домой после рабочего дня, они укачивают малышей и поют им песню, передавая таким образом древний, как сама жизнь, мотив: «Ты в безопасности, я с тобой, я тебя люблю и никогда не оставлю». При этом на психологическое состояние матери колыбельные тоже оказывают положительное влияние, избавляя от стресса и раздражения. И, наконец, колыбельные — это настоящая кладезь для любознательных. По ним можно отследить, как менялся мир, что он из себя представлял в то или иное время: например, у некоторых старых народных колыбельных есть несколько вариантов для разных сословий.
Эти песни отражали внешние события, будь то войны или ненастья, описывали страшные и добрые вещи, учили жить и вести быт, смиряться и бороться, верить и любить. Как петь колыбельную Для того, чтобы петь ребёнку, не нужно обладать потрясающим слухом или красивым голосом: поверьте, малышу совершенно не важно, являетесь ли Вы эстрадной исполнительницей или просто любите петь наедине с самой собой. Ключевое значение имеют три вещи: чувства, которые Вы вложили в колыбельную, Ваш голос, знакомый ребёнку с рождения, и убаюкивающая ритмика песни. Структура колыбельной такова, что петь её легко — это получается практически на инстинктивном уровне. Нежная, раскачивающаяся мелодия сама ложится на голос. Не нужно петь громко, достаточно нашёптывать или проговаривать текст. И стесняться тоже не нужно: искренность и ласка — это всё, что требуется малышу.
Попробуйте осуществить следующие шаги: Отыщите и подберите колыбельную на свой вкус. В наше время интернет открывает возможность подобрать любую песню, от старых народных до современных. Выберите ту, которая кажется Вам самой интересной и красивой, и заучите её: это будет нетрудно благодаря лёгкой, цепляющейся мелодичности. Погасите верхний свет, оставив ночник.
Поскольку песня сопровождалась мерным покачиванием ребёнка, в ней очень важен ритм. Целый цикл колыбельных связан с образом домашнего кота. Кот кошка , как и заяц, оказывает благотворное влияние на сон. Поэтому образ кота часто встречается в детских колыбельных песнях.
Дело в том, что колыбельная успокаивает ребенка Колыбельные одинаково хорошо помогают успокоиться как мальчикам, так и девочкам. Монотонные, певучие мотивы делают дыхание и биение сердца ровным. К тому же, это действие распространяется не только на малыша, но и на маму. Колыбельная — это процесс единения мамы и ребенка. В этот момент яркий свет должен быть выключен, и ничто не должно перебить исполнение песни. Колыбельная благоприятно действует на психику ребенка — он вырастает более спокойным, душевно здоровым. Ученые говорят, что она также оказывает хорошее влияние на физическое здоровье малыша.
Также уже доказанный зарубежными учеными факт, что колыбельные используются как часть метода выхаживания недоношенных младенцев. Когда петь колыбельные? На вопрос, в каком возрасте нужно начинать петь колыбельные ребенку, нет одного правильного ответа.
КОЛЫБЕ́ЛЬНЫЕ ПЕ́СНИ
Психологи и педиатры однозначно утверждают, что да. Причем совсем неважно есть ли у мамы слух и голос, знает ли она наизусть длинные тексты песен, поет ли их правильно. Ведь главная задача колыбельной — почувствовать единение матери и дитя , дать ребёнку ощущение безопасности и снять тревожность перед засыпанием. Пройдите онлайн-тест, чтобы узнать есть ли у вас аллергия Психология развития: зачем петь колыбельную Пение колыбельных песен для детей первого года жизни благотворно влияет на их психоэмоциональное развитие.
Не стоит переживать, что нет слуха или голоса, в колыбельных нет ничего сложного: простые слова, простая мелодия, несложный ритм. Главное в колыбельных, петь от души. Представьте себя на месте малыша, что бы помогло ему успокоиться? Естественно спокойный и мелодичный голос матери. Слушая песни, ребенок знакомится со своим родным языком, он постепенно начинает различать отдельные слова. Колыбельные песни для новорожденных и детей постарше, как и сказки на ночь, создают невидимую связь с родителями , которая крепнет с каждым днем, доказывая малышу, что его любят больше всего на свете, что у него есть дом, где его никогда не обидят.
Малыш, чувствуя заботу со стороны матери, увидит, что окружающий мир не так уж и страшен, в других людях будет видеть друзей, а не врагов, ему станет легче взаимодействовать с другими детьми и взрослыми. В итоге, ребёнок не боится окружающей действительности, и вырастает спокойным, уравновешенным, а главное — успешным. Таким образом, обыкновенная колыбельная песня, исполненная с любовью, является лучшим развивающим средством для младенца, которое дает ему понять, что он любим и в безопасности. Колыбельная песня способствует развитию речи, мышления, памяти, психического здоровья.
Было выявлено три основных стратегии.
Первую можно условно назвать «молчаливо-шипящей»: ребенок лежит в постели, а мама либо сразу уходит, либо молча сидит или лежит рядом. Единственный звук, который она издает — тихое шипение: шшшш… шшшш… Вторая стратегия — песенная: мама что-то поет что именно — обсудим чуть позже. Интересно, что почти все «поющие мамы» а это чуть меньше половины от общего числа после достижения ребенком возраста 1,5-2 года превращались в «молчаливых мам».
Один из древнейших жанров фольклора. Обычно это мелодия или песня, напеваемая людьми для успокаивания и засыпания.
В основном колыбельную поёт мать своему ребенку.
Универсальная колыбельная
это песня из детства, которая пробуждает теплые воспоминания. Колыбельные как связь ребенка и мамы. Практикующий психолог Юлия Шилова считает, что исполнение колыбельных мамой для ребенка создает сакральную связь между ними. С колыбельной песней ребенок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах и начальные представления о жизни. Колыбельная — один из наиболее распространенных жанров народной, а с XVIII в.— и профессиональной вокальной (Ф. Шуберт, И. Брамс, А. Алябьев, М. Глинка, П. Чайковский и др.) музыки.