на сцене театра спектакль «12 стульев».
{[ title ]}
- ИЛЬЯ АРХИПОВ: «12 СТУЛЬЕВ» – СПЕКТАКЛЬ ПЕРЕХОДНОГО ПЕРИОДА
- 125 лет И. Ильфу - на сцене театра спектакль «12 стульев»
- Театр Эстрады имени Аркадия Райкина представит премьеру фрик-кабаре "12 стульев"
- ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА
Благотворительный спектакль «12 стульев»
Воспользовался этой возможностью и градоначальник. При этом Сергей Бердников дал актерам несколько жизненных советов в стиле культового персонажа произведений Ильфа и Петрова. Но хочу сказать: не пейте много и мойте руки перед едой. И не ешьте на ночь немытых овощей, — с улыбкой сказал глава. Уже перед началом спектакля Бердников обратился к зрителям со сцены, отметив, что он не мог не прийти на премьеру спектакля, который был поставлен на средства гранта главы города «Вдохновение».
При этом признался, что является поклонником творчества Ильи Ильфа и Евгения Петрова. А потом начался сам спектакль, который не оставил равнодушным никого из зрителей и позволил по-другому взглянуть на великий роман «12 стульев».
Тольятти : У вас очень талантливые предприниматели и руководители. Они в своем сложном графике находили целых 2 месяца. Главный итог этого двухмесячного труда - это 10 детей, которые стояли на сцене счастливые и держали в руках очень ценный для них подарок. Прямо со сцены маленьким музыкантам дарили авторские инструменты и путёвки в летнюю школу Дениса Мацуева Новые имена.
Дети признаются, о таких подарках даже не мечтали. Касьянова г. Нижний Новгород : - Это вообще - слов даже нет. Это просто чудо! Гусельникова г. Дзержинск : У меня была самая обычная флейта-перла просто для учебы.
Репетиции идут уже третий месяц под руководством приглашенного московского режиссера, создателя театра «АпАРТе» Андрея Любимова. Как признаются в иркутском драмтеатре, это будет самая авантюрная премьера сезона. В комедии с элементами мюзикла задействованы более 20 артистов. Мы стараемся немного переосмыслить образ Ипполита Матвеевича.
Хочется подарить иркутскому зрителю праздник и одновременно показать в главных героях человеческое содержание. Мой посыл в этой постановке в том, чтобы в каждом персонаже увидеть человеческое с его драмой и мечтой. Отмечу, что будет ошеломительный финал, — цитируется в сообщении режиссер спектакля Андрей Любимов.
Теперь есть и спектакль. Какой получилась постановка и как её оценили критики на фестивале «Йошкар-Ола театральная», смотрите в нашем сюжете.
Мюзикл «Двенадцать стульев» покорил жителей Казани
Цилиндр с вуалью Безенчука — отражение рода занятий и его «фриковость» одновременно. Мадам Грицацуева несколько выбивается из общей картины со своей шапкой а-ля семидесятые, непонятный привет из будущего. Динамичность изменений жизненного уклада, а также развитие немого кино привносят модные коррективы не только в одежду и обувь обывателей, но и в макияж. На смену чопорности начала века приходит жажда насыщенной и искрометной жизни. Макияж становится броским и несколько нарочитым.
Губы бантиком «лук купидона», оранжевые румяна, тонкие брови, объемная линия подводки, зеленые или бирюзовые тени. Все это также нашло отражение в спектакле не только в женских образах, но и в мужских. Абсолютно все персонажи с белеными лицами, ярким макияжем, неестественным цветом волос. Словно колоризация черно-белого кино.
Все это очень гармонирует с костюмами и общим настроение спектакля. Работа художника по свету Татьяны Яцюк великолепно «подыгрывает» персонажам. Музыкальное оформление аранжировка и саунд-дизайн Тимофея Маслова гармонично вписалось в канву спектакля, диссонанса нет. Зритель полностью погружается в атмосферу кабаре.
Сценография Станислава Никитина выполняет скорее чисто функциональную роль, смысловой нагрузки не несет, за исключением интерьера погребальной канторы, говорящего о вечности и неизбежности конца, а также убранства квартиры Елены Станиславовны портреты былого. Герои по воле режиссера да, пожалуй, и авторов романа , веселясь, тоскуют по минувшему. В спектакле много призраков прошлого: многочисленные «мадам Петуховы» то и дело прогуливаются по сцене, Ипполит Матвеевич видит сны о жене Мари. Даже Тихон появляется в очертаниях гроба.
Дворник, конечно, жив, но он из той страны, где Воробьянинов еще предводитель дворянства. Призрак покойной Мари Ольга Рождественская в белом кружевном платье, с более «спокойным» макияжем и длинной косой — антипод женщины времен НЭПа. Ольга играет в спектакле две роли: помимо Мари, еще слесаря-интеллигента Полесова Виктора Михайловича. В дуэте с Борисом Петровым они озорные и динамичные, однако в роли Мари О.
Рождественская более органична. Как и положено в кабаре, в спектакле есть конферансье Анастасия Пузырева. Анастасии идут, а главное, удаются образы экстравагантных и неординарных барышень. Конферансье — яркий, полноценный персонаж развернувшейся на сцене Драмы авантюрной истории.
Благодаря его появлению, несмотря на фрагментарный перенос романа на сцену, приключения Остапа и Кисы не распадаются на отдельные концертные номера, а приобретают цельность.
Фрик-кабаре», которым откроется новый театральный сезон в Театре Эстрады имени А. Райкина, найдётся место каждому. Николай Растворцев, ведущий: Экстравагантную музыкальную комедию по мотивам бессмертного произведения Ильфа и Петрова можно будет увидеть 16 и 17 сентября. А новыми красками она заиграет благодаря режиссёрскому взгляду Ильи Архипова и выбранному им жанру фрик-кабаре.
Мы знаем, что это авантюрная история о поиске сокровищ, которая стала уже настоящей народной классикой. Скажите, не страшно ли было за произведение, чьи герои уже давно полюбились широкому зрителю, благодаря игре актёров прошлого столетия? Илья Архипов, режиссёр Театра Эстрады имени А. Райкина: Вся команда постановщиков спектакля без страха подошла к работе. Во-первых, мы отталкивались не от киноверсии, а от романа Ильфа и Петрова.
Это важно и принципиально. Понятно, что есть образы Остапов, которые создавались разными актёрами, есть образ Кисы Воробьянинова. Но мы придумали свою историю, свой жанр фрик-кабаре, оттолкнувшись от эстетики гоголевских «Мёртвых душ». Потому что, на наш взгляд, Остап и Киса — некие такие Чичиковы, которые отправляются в погоню за стульями, за «мертвыми душами». Каждый резидент нашего фрик-кабаре — это помещик со стульями, который готовит для них лазейки, ловушки, чтобы сделать эту комедию авантюрной и сохранить жанр шоу.
Дарина Шарова, ведущая: Что представляет из себя жанр фрик-кабаре?
Нажимая "Отправить", я соглашаюсь с политикой в отношении обработки персональных данных. Главная Комедия с элементами мюзикла. Генеральная репетиция спектакля "12 стульев" состоялась в Иркутском Драмтеатре Комедия с элементами мюзикла. Генеральная репетиция спектакля "12 стульев" состоялась в Иркутском Драмтеатре 23 июня 2023 г. Нам очень важны, как вы понимаете, ваши оценки.
Хотя это дружеские оценки. Тем более когда это генеральная репетиция. В Иркутском драматическом театре Охлопкова впервые ставят спектакль по мотивам романа Ильфа и Петрова "12 стульев". В Старгород, в Старгород.
Постановка в трех действиях не только стала настоящим подарком для поклонников романа — режиссер перенес на сцену все известные эпизоды, но и одновременно оказалась серьезным испытанием для неподготовленного зрителя — премьерный показ шел почти 4,5 часа. Вместе с Остапом Бендером на премьере его роль исполнил заслуженный артист Кубани Алексей Сухоручко и Кисой Воробьяниновым заслуженный артист Кубани Георгий Хадышьян зрители отправились в погоню за неуловимыми стульями и с головой окунулись во эпоху НЭПа. Оригинальная сценография не пытается с точностью до деталей воспроизвести эпоху.
В Петербурге покажут спектакль "Киса" с запрещенными главами из "12 стульев"
Калужане привезли в Уфу спектакли «Горе от ума» Александра Грибоедова, «Двенадцать стульев» и «Золотой теленок» Ильи Ильфа и Евгения Петрова, «Гамлет» Уильяма Шекспира и «Хануму» Владимира Константинова и Бориса Рацера. Иркутский драматический театр приступил к работе над спектаклем «12 стульев». Конечно, мы про знаменитые «12 стульев»! Посмотреть спектакль на этих выходных можно в Краснодарском театре драмы. 24-25 декабря, 19:00. Премьера спектакля «12 стульев. Фрик-кабаре» в Театре Эстрады. «Двенадцать стульев», пожалуй, самая авантюрная и захватывающая история в русской литературе: поиски сокровища, любовные интриги, преследования и неожиданные повороты сюжета. Показы шоу-спектакля Ильи Архипова в жанре фрик-кабаре «» пройдут в Москве и Нижнем Новгороде. «12 стульев» – увлекательное, смешное, запоминающееся зрелище. В нём воплотились наработки предыдущих постановок: на сцене в технически сложных декорациях разворачивается знакомый сюжет, живут колоритные персонажи, кипят страсти, звучат фольклорные песни.
Депутат Лидия Ворошилова рекомендует стрельницам посетить спектакль «12 стульев»
| Авантюра Бендера в Казани: СахаОпераБалет привез «12 стульев» и отменил мюзикл о якутах | 16–17 сентября и 8–9 октября на сцене Театра эстрады им. Аркадия Райкина пройдет открытие сезона премьерой спектакля Ильи Архипова «12 стульев. |
| Спектакль «12 стульев» | 22 декабря на Большой сцене Челябинского театра драмы имени Наума Орлова пройдёт премьера спектакля Ильи Архипова «12 стульев» по мотивам романа Ильфа и Петрова. |
| Шоу-спектакль «12 стульев. Фрик-кабаре» на сцене Театра Эстрады имени А. Райкина | Все это – мюзикл «Двенадцать стульев», премьера которого буквально взорвала подмостки Чувашской государственной филармонии 21 и 22 октября. Два вечера, два аншлага и сотни улыбок – чебоксарцам явно не хватало такого спектакля. |
| Надежда Бабкина: Не люблю расхлябанности | В Северодвинском драмтеатре — премьера спектакля «12 стульев». |
В Челябинске сыграют «12 стульев» в жанре фрик-кабаре
Роковая встреча лихого авантюриста Остапа Бендера и застенчивого конторского служащего, в прошлом предводителя дворянства Ипполита Матвеевича Воробьянинова превращается в бурлящую юмором историю двух охотников за фамильными бриллиантами. Перед зрителем откроется калейдоскоп перипетий, событий, крылатых фраз, зажигательных танцев, песен и неожиданных эффектов. В безумной гонке за богатствами возникает вопрос: истинное сокровище каждого человека кроется в материальном?
Самые популярные фильмы на сегодняшний день — это фильмы про аферистов. Выиграть лотерею мечтают все.
Потому ли Ильф и Петров известны всему миру, что разгадали человеческую психологию? Точно сказать сложно, однако, можно попробовать оживить страницы легендарного романа. Именно это попробовали сделать в калужском театре кукол. Для театра кукол идея оригинальная и пока немногочисленным зрителям сразу пришлась по душе.
Мне нравится всё!
А новыми красками она заиграет благодаря режиссёрскому взгляду Ильи Архипова и выбранному им жанру фрик-кабаре. Мы знаем, что это авантюрная история о поиске сокровищ, которая стала уже настоящей народной классикой. Скажите, не страшно ли было за произведение, чьи герои уже давно полюбились широкому зрителю, благодаря игре актёров прошлого столетия? Илья Архипов, режиссёр Театра Эстрады имени А.
Райкина: Вся команда постановщиков спектакля без страха подошла к работе. Во-первых, мы отталкивались не от киноверсии, а от романа Ильфа и Петрова. Это важно и принципиально. Понятно, что есть образы Остапов, которые создавались разными актёрами, есть образ Кисы Воробьянинова. Но мы придумали свою историю, свой жанр фрик-кабаре, оттолкнувшись от эстетики гоголевских «Мёртвых душ».
Потому что, на наш взгляд, Остап и Киса — некие такие Чичиковы, которые отправляются в погоню за стульями, за «мертвыми душами». Каждый резидент нашего фрик-кабаре — это помещик со стульями, который готовит для них лазейки, ловушки, чтобы сделать эту комедию авантюрной и сохранить жанр шоу. Дарина Шарова, ведущая: Что представляет из себя жанр фрик-кабаре? Райкина: Это всё, что вы можете себе представить, только под грифом шоу. Фрик-кабаре идет от немецких кабаре, нашего НЭП — эстетика тёмных глаз, определённой музыки, мини-бэндов, сочетания свадебно-похоронных оркестров.
Вся эта тёмная эстетика, с загробными интонациями — всё это фрик-кабаре.
Декорации отсылают зрителя и к НЭПу, и в 1990-е годы, когда люди массово пошли торговать. Героев этой истории переодели.
Художник-постановщик Соня Матвеева сделала микс из "штампов" 90-х и красивых исторических деталей. У Отца Федора самые известные предметы одежды — малиновый пиджак и спортивные штаны, а к ним идеально сделанные штиблеты. Сам Киса похож на щеголя, который надел на себя все лучшее, что производили в конце XX века в кооперативах.
В театре "Приют комедианта" представили премьеру спектакля по знаменитому роману Ильфа и Петрова "12 стульев". ФоПолины Назаровой, предоставлены театром "Приют комедианта", "Metro" Фото: Читатели и постановщики обычно представляют разжалованного предводителя дворянства дряхлым стариком. Но Семен Серзин обращается к запрещенным цензурой главам романа о юности Воробьянинова и доказывает, что этот герой — "мот и бонвиван" похлеще самого Бендера.
Охота за фамильными драгоценностями для Кисы - последний шанс вернуться к блестящей жизни на широкую ногу.
125 лет И. Ильфу - на сцене театра спектакль «12 стульев»
Сегодня ситуация складывается тоже интересная. Я подозреваю, что все шишки посыплются на нового директора Максима Секачева, а не на главного режиссера Арсения Фогелева, пригласившего к нам постановщика Георгия Цнобиладзе. Так что же все-таки произошло и кто виноват? В чем же сложности нашего Ильфа и Петрова? Если говорить о материальной части, то все декорации на месте, всё крутится, вертится, актеры, как и полагается, ходят в костюмах. Другой вопрос, что художнику Александр Храмцов явно не хватило вкуса и сценографического слога, но данные затруднения уже не в директорской компетенции. Это касается и режиссуры, где огромные проблемы с темпоритмом: перед нами скорее читка, и очень сырая. Почему режиссер не сократил материал еще на этапе застольного периода — непонятно, не Секачев же должен был все делать!
Вот мы и получили многочасовое бормотание и невнятные, непрописанные образы.
С помощью ярмарочной эстетики, почти ритуальных плясок, гротеска режиссер программно утверждает торжество духа и культуры. Его сценические миры — это вывернутая рубаха, где человек всего лишь вошь, ползающая по шву и ищущая дорогу к красивой лицевой стороне. Кто-то, окончательно заблудившись, рвется к власти, прельстившись сытостью и блеском. Да только на том свете нет ни кошельков, ни ресторанов, ни яхт, ни автомобилей — все бессмысленно.
На этот раз — никаких знакомых и хоть сколько-нибудь ярких элементов образа, сглаженность крылатых выражений, некий деловой тип в среднем костюме и шляпе. А вот Ипполит Воробьянинов в талантливом изложении Владимира Кулакова очень похож на Кису, которого исполнил Анатолий Папанов в фильме Марка Захарова, вплоть до сходных интонаций. Многие зрители отметили хоровые вокальные номера в теле спектакля. Неожиданно пришлись кстати и утёсовский «Пароход», и даже песня о любви группы «Ноль». Шутить сегодня надо очень осторожно, вероятно, поэтому именно сатиры в постановке угадывается немного: она в тексте — по отношению к персонажам, к политике — совсем чуть-чуть, например музыкально, когда «Интернационал» звучит лишь как мотив танцевального шлягера. В общем, вопросов к режиссёру накопилось довольно много. Сразу по окончании третьего премьерного спектакля мы побеседовали в опустевшем зале с Алексеем Ермилышевым, который пять лет проработал штатным режиссёром в Архангельском театре драмы и поставил за это время семь спектаклей. Теперь ставит и в Северодвинске. Но так сложилось само, не было поставлено какой-то цели. Насколько легко было работать над недраматическим изначально произведением? Я написал инсценировку сам — режиссёр должен уметь писать, и это было неизбежно, потому что инсценировка — это уже режиссёрское решение: пишешь исходя из того, как ты видишь спектакль. И не возникает никаких конфликтов между автором и режиссёром. Ответственность большая, потому что все роман знают, он давно разошёлся на цитаты. И как сделать так, чтобы они прозвучали по-другому в театральном пространстве, в других сценических решениях? Уместить в «театральное» время такое большое произведение тоже было непросто, но это уже была работа над инсценировкой, многое пришлось отбросить, что-то сжать, сделать такую композицию.
Бессчетные богатства, искренняя любовь, изобилие молодых красавиц или недосягаемое Рио-де-Жанейро! Добиваясь мнимой цели, обретает ли человек в действительности что-то сокровенное? Или счастье неуловимо? На жизненном пути Остапа Бендера — авантюрного, изворотливого, но в тоже время благородного и невероятно обаятельного человека, внезапно появляется Киса Воробьянинов - бывший дворянин с манерами мелкого воришки, ослепленный поисками бриллиантов в одном из 12 стульев, спрятанных его тещей, мадам Петуховой.
Прошлые выпуски
- Гастроли в Уфе: «12 стульев»
- Почти 80 тысяч жителей Магнитогорска уже проголосовали за благоустройство одного из пяти скверов
- Гастроли в Уфе: «12 стульев»
- 12 СТУЛЬЕВ | Esenin
Шоу «12 стульев. Фрик-кабаре»
это ни в какие ворота. «12 стульев» – итог пятилетней работы театра на Олимпийском проспекте. 25 и 26 мая в Театре эстрады имени А. Райкина состоится музыкальный спектакль «12 стульев». 19.05.2023. Это музыкальное представление считается самым авантюрным и захватывающим в мировой литературе. В Северодвинском драмтеатре — премьера спектакля «12 стульев».
РАСПИСАНИЕ
- Мюзикл «Двенадцать стульев» покорил жителей Казани
- Шоу-спектакль «12 Стульев». Фрик-кабаре
- Театр эстрады расскажет свою версию истории Остапа Бендера — в жанре фрик-кабаре
- Двенадцать стульев
- О компании
- В Петербурге покажут спектакль "Киса" с запрещенными главами из "12 стульев" - ТАСС
Мюзикл «Двенадцать стульев» покорил жителей Казани
Смотрите видео онлайн «Спектакль 12 стульев и вручение подарков детям» на канале «Семейные истории путешествий» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 2 октября 2023 года в 23:25, длительностью 01:42:31, на видеохостинге RUTUBE. Спектакль Саратовского ТЮЗа — это попытка посмотреть на «Двенадцать стульев», минуя почти вековую историю ошеломительного читательского успеха. 16 сентября петербургский Театр Эстрады имени Аркадия Райкина откроет новый сезон. В этот вечер будет выпущена премьера "12 стульев.