«Тартюф» начинается с кафкианского абсурда и заканчивается психологическим триллером. Утонченное изысканное воплощение зла, Тартюф завораживает, подчиняет и побеждает, небрежно сметая преграды на пути. Федоров прекрасен в роли самовлюбленного и эгоцентричного Тартюфа, который готов идти по головам к своей цели. Причем Вахтанговский театр даже предложил труппе Театра имени Ленсовета приехать к ним на гастроли именно с бутусовским репертуаром.
Спектакль «Тартюф»
Спектакль “Тартюф” состоится на большой сцене Санкт-Петербургского государственного академического театра им. Ленсовета. Если в Мертвых душах и Утиной охоте, он совершенно правильно делал большую пародию (в хорошем смысле) на Бутусова, то в Тартюфе он стал собой. Место (театр им. Ленсовета, Большая сцена). Уже в середине ноября нас ждёт премьера спектакля «Тартюф» по произведению Жана-Батиста Мольера.
Тартюф в Театре имени Ленсовета: Это, конечно, весело, но…
Письмиченко, О. Гоголь В главных ролях: А. Новиков, Ф. Пшеничный, С. Мигицко и др. В главных ролях: А. Ваха, С.
Письмиченко и др. В ролях: Н. Волков, И. Батарев, А. Новиков и др. Режиссер: Ю.
Бутусов В ролях: Л.
Невероятно сложная задача, но актриса держит баланс идеально — не придраться. Илья Дель тут уверенно и содержательно отыгрывает серию трансформаций князя Нехлюдова, потрясающе меняясь на каждом этапе. В деревню к тетке он приезжает идеалистом в круглых очках, с тягой к совершенствованию, себя и всего, стопкой книг — и держится так, что больше 20-ти не дашь. Потом, уже офицером, развращенным военной службой, он завалится сюда в пьяном угаре — развязный, потный и раскочегаренный, с вышедшим из-под контроля животным «я» — и с наскока изнасилует Катю, быстро сунув на утро 100 рублей.
Ну а в зал суда, на слушание по Катиному делу, явится спустя семь лет холёным столичным снобом, «упакованным» в идеально сидящую тройку, и будет прятать глаза за тёмными очками. Художник Булат Ибрагимов пересек сцену массивной мрачной стеной, прорезанной тоннелем — круглый вход ведет то ли к путям, откуда отправляют по этапу, то ли в преисподнюю со «службой исполнения наказаний», то ли в канализацию, куда стекаются «отбросы» общества. Эта стена держит на себе мост: спуск с одной стороны для всех, кто катится по наклонной , а с другой — бетонная лестница для всех остальных. На её ступенях рассядутся присяжные заседатели. Эти же мужчины в звериных масках пару сцен назад куражились с проститутками и, окружив их, как свора голодных псов, «раздербанив» каждую, одну за другой отправляли в неоновый туннель — под глумливо-развязный трек из «Вавилона» I Want a Man.
Они же, теперь уже без масок кроликов, свиней и рогатых оленей, с серьезным видом и не серьезным отношением будут судить Катю Маслову, которая много раз встречала их «в другом месте и в другом положении». И кто же, если не они — всем скопом, всем мужским миром — довел её до бездны унижения, до самого края и подтолкнул?.. Как Катюша с доверчивым взглядом из-под детской челки стала Катей с размазанной помадой и мутными от вина глазами «без вина ей всегда было уныло и стыдно» , Айдар Заббаров показывает в одной из самых ёмких и образно цепких сцен. Пока Катя рассказывает, что пыталась работать горничной, но куда бы ни пошла, везде приставали мужчины, они совсем не церемонясь, по-хозяйски её раздевают, на неглиже крепят корсет, распускают волосы, разувают и, похотливо оглаживая ноги, натягивают обувь на высокой платформе и каблуках. Образ содержанки готов.
Развешанные на красных стенах портреты Тартюфа Олег Федоров напоминают портреты советских генсеков. Не так важно, что именно требует от тебя лицо с огромного портрета: ходить строем, почитать христианскую мораль, отказаться от сына. Кочержевский ставит вопреки театральной традиции, но все равно вводит ее на сцену, чтобы затем отказаться от нее окончательно. Она становится символом старого, закостеневшего мира, она сковывает и не дает актерам развернуться друг к другу и сказать настоящее человеческое слово. Когда мир разваливается у Оргона на глазах, то и классицистские позы рушатся вместе с ним.
Получилось не просто петрушество на площади, а мрачное скоморошество. Картина дня.
Премьера в театре имени Ленсовета: Тартюф на раене
Нажмите, чтобы увидеть сцену с этого места Место театр им. Ленсовета, Большая сцена Правила загрузки фото видимости сцены: Фотография должна быть сделана с определенного места зала с уровня глаз. Если Ваше место не в 1 ряду, желательно, чтобы на фото присутствовали сидящие перед Вами люди, так будет понятно, насколько их головы загораживают Вам сцену На фото должна быть сцена целиком, так, как Вы её видите со своего места.
Сажают даже за коллективное чтение Библии. Нехлюдов пытается закрыть дела, но сил не хватает — масштаб катастрофы слишком велик, чтобы один человек это осилил. От толпы женщин-заключенных, повалившей с просьбами помочь, он, в конце концов, даже вынужден спасаться — карабкаться на тюремную стену. Передвигается он с трудом, как дэцэпэшник, но не потому, что получил родовую травму — это «травма производственная», результат постоянных «спаррингов» с судебной системой и попыток слишком много брать на себя, упрямо и в одиночку добиваться пересмотра дел. Даже заикаться начал. Вытаскивать людей из ада — слишком рискованная работа.
Для Масловой добиваются перевода в отделение политических, чтобы «эта пострадавшая душа отдохнула». Но помилования в спектакле Заббарова не будет. Случится «воскресение» Кати: она все-таки найдет точку равновесия, найдет в себе силы, чтобы простить и идти дальше, даже откапает и снова наденет свой девичий платок — ту часть себя, которую давно похоронила. Ну а Диму путь преодоления — последствий своей вины, самого себя и вопиющей несправедливости — «обесточит», состарит, убедит, что социальное, коллективное зло непреодолимо. Поседевшую голову он положит на колени Кате, раздавленный безнадежностью и бессмысленностью усилий. Никакое Евангелие, как в толстовском финале, не поможет Нехлюдову приподняться над реальностью. Какой уж там «рост души»? Сдался и сошёл с дистанции.
Вот что говорит о спектакле Александр Новиков: «Мольер, согласно истории театра, — комедиограф. Мне же всегда казалось, что мольеровские Оргоны, Арганы, Журдены, Гарпагоны, то есть все главные герои его текстов, — трагические фигуры. Для меня «Тартюф» — пьеса о колоссальном наказании за иллюзии моего героя Оргона, отца семейства, в которое вторгся Тартюф...
Для меня «Тартюф» — пьеса о колоссальном наказании за иллюзии моего героя Оргона, отца семейства, в которое вторгся Тартюф...
Перед нами семья, которая, в сущности, разрушена. И история сближения Тартюфа с женой моего героя Эльмирой — удивительно тонко написанная Мольером коллизия.
Тартюф в Театре имени Ленсовета: Это, конечно, весело, но…
Или это только кажется? Ещё больше спектаклей в Санкт-Петербурге смотрите у нас на сайте в театральном разделе.
Он гибок. Он опасен! Надо сыграть не ханжу, а претендента на власть.
Человека, способного завоевывать и одурманивать»… А. Эфрос Развернуть описание.
Он был необходим. Оргон приводит этого человека на место какой-то пустоты в надежде, что он не столько заполнит её, а прояснит ситуацию. Вскроет её.
Отчаяние Оргона и есть та самая почва, на которой вырастает необходимость и возможность привода в дом чужака. В нашем спектакле и Оргон, и Тартюф — взрослые люди одного поколения. Тартюф же часто бывает в спектаклях довольно молодым героем. В нашей истории Тартюф — нарочито взрослый человек. А рядом с ними — нарочито юная хозяйка дома, жена моего героя Эльмира в исполнении только-только пришедшей в труппу театра Дианы Милютиной.
Есть брак, изначально не идиллический, есть кризис отношений мужа и жены, есть непонимание с детьми. Тартюф попадает в неблагополучный дом, в этом всё дело. Дом Оргона — болезненный дом, ситуация в нём обострена. Перед нами семья, в которой живёт глубокое одиночество. Кудряшовой Семья, в сущности, разрушена.
И история сближения Тартюфа с женой моего героя Эльмирой — удивительно тонко написанная Мольером коллизия. Мне кажется, зрители вообще не должны до самого конца понимать, что происходит между Эльмирой и Тартюфом. Как правило, эта линия сюжета играется так: Тартюф — похотливый завоеватель-коллекционер женских сердец, а Эльмира хочет открыть глаза мужу на недобросовестность его намерений. Нам же хочется, чтобы эта линия была загадочной, потому что в этой пьесе между ними проходят токи особой частоты. Женская роль написана Мольером в этой пьесе удивительно, гораздо сложнее, чем обычно Эльмиру играют.
Да, она входит в эту историю флирта с Тартюфом как в авантюру, желая доказать мужу, что он впустил в дом змею. Но — теряет контроль над собой, потому что в лице Тартюфа встречается с той силой, которой в её жизни не было до этого. Она не имела такого градуса эмоций, чувств с мужем. Её посещает, можно сказать, озарение, что так вообще между мужчиной и женщиной может быть.
Срок вполне достаточный, чтобы основательно все забыть и увидеть заново. Однако и сегодня, каждый, кто берется за эту пьесу, должен так или иначе ответить на вопрос, почему пьесу запрещали, и Мольер шел на уступки лишь бы представить ее широкому зрителю. Ведь разве было написано на театре что-то лучше о природе лицемерия и его личинах? А что-то драматичнее о природе заблуждений, о ложной идее, завладевающей человеком?
И не это ли так актуально сегодня? Фото: Юлия Кудряшова В Театре им. Ленсовета спектакль сохраняет эстетическое единство с классицистической драмой Мольера, но ее сатирическое и фарсовое начала полностью изъяты из театрального текста, уступая место философско-трагедийному началу. Ведь как известно, любая комедия отлична от трагедии лишь тем, что в ней драматург отчаянно заставляет зрителя смеяться над пороками общества, чтобы не заплакать от подступившего ужаса его несовершенства. Исследуя сущность комичной пьесы Мольера, режиссер выстраивает свой собственный диалог с «высокой» классицистической моралью времен Мольера, которая провозглашала идеал гражданственности, где в противовес современной эпохе, именно слово обладало нравственной силой и эстетическим совершенством. Формально режиссерская композиция следует логике пьесы, сохраняя сюжет, последовательность сцен, текст комедии, но акценты расставлены в совершенно новом ключе, часто в контрасте с традиционным прочтением Мольера. Это и неудивительно, поскольку возвышенные витиеватые речи и неспешные движения мольеровских персонажей не совпадают с ускоренным темпом современной жизни, иными бытовыми, речевыми и культурными традициями, что рождает эффект неожиданности, близкий брехтовскому очуждению. Сохранив мольеровский слог, Роман Кочержевский сделал героями пьесы современников.
Действие перенесено в наше время и обытовлено режиссером. Все герои - уставшие современные обыватели. Сюжет развивается в стенах дома г-на Оргона. В спектакле этот дом составляют несколько стен с дверными проемами, опускающихся с колосников одна за другой и нескольких предметов мебели, выполняющих лишь свою утилитарную функцию, а вовсе не создающих уют в этом доме. Сдержанность в использовании выразительных средств продолжена и закреплена в едином визуальном образе. Статично, практически в пустом пространстве красно-черной гаммы, во фронтальных мизансценах, напряженно. Первый же монолог Оргона Александр Новиков , обращенный не к персонажам Мольера, а к залу, дает зрителю понять, что перед нами трагедия, свершившаяся с обычными людьми, как кажется и вовсе живущими по соседству. В качестве дополнения к тексту пьесы режиссер использовал цитаты из рассказа Виктора Ерофеева «Жизнь с идиотом», переносящего восприятие зрителя в другое литературное поле и выполняющего функцию осовременивания пьесы.
Затем зритель знакомится с матерью Оргона госпожой Пернель Ольга Муравицкая : восхищаясь возвышенностью взглядов пока неизвестного зрителю Тартюфа, Пернель бранит собственных домочадцев, на фоне которых Тартюф в ее устах рисуется и вовсе святым. Служанка Дорина Римма Саркисян пытается ее вразумить: «Да разве святость тут? Одно лишь лицемерье! Появление хозяина дома вколачивает последний гвоздь в надежды образумить господина, расспрашивающего Дорину о положении дел в доме.
Театр имени Ленсовета анонсировал десять премьер
На протяжении всего спектакля забавно, может быть, только в самом начале, когда Оргон, которого играет Александр Новиков, говорит: «А что Тартюф? Каждое воскресенье в 18:я говорим с режиссером спектакля театра им. Ленсовета «Тартюф» Романом Кочержевским, артистами Александром Новиковым и Оле. Но сыграть в «Тартюфе» у нее не получилось, актриса выдала лишь пафос, граничащий с картинностью. «Тартюф», Театр им. Ленсовета, спектакль в Санкт-Петербурге. Расписание и покупка билетов онлайн. Чем же близок Мольер нам сегодняшним?В спектакле Романа Кочержевского, актёра и режиссёра Театра имени Ленсовета, герои «Тартюфа» живут в пустоте. По расписанию "Тартюф (Театр им. Ленсовета)" состоится 17 марта 2023 года.
Мероприятие не было найдено
Посмотреть онлайн афишу и расписание спектакля Тартюф. Место (театр им. Ленсовета, Большая сцена). Санкт-Петербург, Владимирский просп., 12 (Театр им. Ленсовета, Большая сцена). Для Театра имени Ленсовета возвращение на афишу имени выдающегося французского драматурга Жана-Батиста Мольера – событие неординарное. В театре им. Ленсовета заменили спектакль режиссёра Бориса Павловича «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена», который должны были показать 18 апреля. Никогда ранее французский «Тартюф» (1664 года) не был так близок по духу русскому человеку, как сегодняшним вечером на сцене Театра Ленсовета.
Театр имени Ленсовета отменил спектакль про Тристрама Шенди «по техническим причинам»
Схема зала Театра имени Ленсовета Билеты и цены Цена билетов на Спектакль «Тартюф» в Санкт-Петербурге 22 октября и 3 декабря 2023 и 23 января 2024 года от 400 до 2350 рублей. Лучшие шоу Санкт-Петербурга Каждый петербуржец и гость Северной столицы сможет выбрать шоу и постановки, которые придутся ему по душе. А Афиша-Кп поможет с выбором. Мы расскажем всю самую новую и актуальную информацию.
Адрес Театра имени Ленсовета г. Санкт-Петербург, Владимирский пр.
А потом публично демонстрирует поцелуй Тартюфа и Эльмиры Диана Милютина. Всё вполне по тексту — Оргон не верит и обрушивается на правдолюбцев. А после этого пантомима: Дамис нагло пристает к Эльмире и пытается её поцеловать. Эльмира яростно и успешно отбивается — что это значит?! Тотальная похотливость всех? Дамис тайно влюблён? Побочная линия?.. Вдруг подумалось: может быть, Дамис намекает на то, что Эльмира могла столь же успешно отбиться от Тартюфа? Нет, не намекает. Принцип постановки — случайная интерпретация отдельных случайных моментов. Спектакль превращается в разорванное ожерелье придумок. Но что еще хуже, такая форма бесконечно провоцирует зрителя к интерпретации. Театр ведь должен предлагать последовательное развитие действия, в которое втягивается зритель. А вместо этого — психологический практикум. Бесконечное разгадывание: что бы это значило? Вполне закономерно, что после двухчасового занудства нас ждет перевернутый финал. Всё ради него: Тартюф воцарился в доме Оргона, все выброшены на улицу и разжевана парадоксальная судьба каждого. Оргон бомжует в метро, его сын пристроился здесь разнорабочим, Эльмира вышла замуж за Тартюфа и собирается рожать ему детей… из архива театра Фото Юлии Смелкиной То, что Мольер здесь убит — нестрашно. Курс на актуализацию и новые проблемы. Но поражает банальность подобной развязки, ее вымученность.
Вместо него публике покажут «Ревизор», говорится в анонсе на сайте театра. Как сообщила MR7 референт директора театра Анна Буйнова, спектакль отменили по техническим причинам, каким именно — сотрудница театра сказать затруднилась. Билет на спектакль можно сдать до 23 апреля или сходить по нему на «Ревизора». Какие именно — я не знаю. Показ «Тристрама Шенди» действительно указан в афише на сайте театра на 18 мая. При этом, в отличие от других постановок, в анонсе не указан режиссёр — Борис Павлович.
Афиша Театров
В театре им. Ленсовета заменили спектакль режиссёра Бориса Павловича «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена», который должны были показать 18 апреля. Тартюф втирается в доверие и предает, обманывает и соблазняет, сохраняя маску святости и не стесняясь ничего. Официальные билеты в Театр Ленсовета (Санкт-Петербург) на спектакль «Тартюф» онлайн. Театр им. Ленсовета предоставляет возможность приобрести билеты по специальным ценам (при наличии). место, где вы можете выбрать электронные билеты на спектакль «Тартюф», который будет проходить 11 июня 2024 по адресу Санкт-Петербург, Театр Ленсовета (Г. В художественном решении сцены разоблачения Тартюфа отметим сценографию спектакля и работу художника Сергея Илларионова и художника по свету Константина Бинкина.
Билеты на спектакль «Тартюф» в Санкт-Петербурге
Знаменитый «Тартюф» в новой постановке театра имени Ленсовета – это настоящий социальный хоррор. Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр имени Ленсовета. 16 января 2022 года в театре Ленсовета прошла премьера нового спектакля режиссера Романа Кочержевского "Тартюф" по одной из самых известных пьес французского комедиографа.
Билеты на спектакль «Тартюф» в Санкт-Петербурге
Но разве только в этом главная проблема? Тартюф, мне всегда казалось, появился в этой семье не случайно, буквально — не по своей воле. Его ждали. Он был необходим. Оргон приводит этого человека на место какой-то пустоты в надежде, что он не столько заполнит её, а прояснит ситуацию.
Вскроет её. Отчаяние Оргона и есть та самая почва, на которой вырастает необходимость и возможность привода в дом чужака. В нашем спектакле и Оргон, и Тартюф — взрослые люди одного поколения. Тартюф же часто бывает в спектаклях довольно молодым героем.
В нашей истории Тартюф — нарочито взрослый человек. А рядом с ними — нарочито юная хозяйка дома, жена моего героя Эльмира в исполнении только-только пришедшей в труппу театра Дианы Милютиной. Есть брак, изначально не идиллический, есть кризис отношений мужа и жены, есть непонимание с детьми. Тартюф попадает в неблагополучный дом, в этом всё дело.
Дом Оргона — болезненный дом, ситуация в нём обострена. Перед нами семья, в которой живёт глубокое одиночество. Кудряшовой Семья, в сущности, разрушена. И история сближения Тартюфа с женой моего героя Эльмирой — удивительно тонко написанная Мольером коллизия.
Мне кажется, зрители вообще не должны до самого конца понимать, что происходит между Эльмирой и Тартюфом. Как правило, эта линия сюжета играется так: Тартюф — похотливый завоеватель-коллекционер женских сердец, а Эльмира хочет открыть глаза мужу на недобросовестность его намерений. Нам же хочется, чтобы эта линия была загадочной, потому что в этой пьесе между ними проходят токи особой частоты. Женская роль написана Мольером в этой пьесе удивительно, гораздо сложнее, чем обычно Эльмиру играют.
Да, она входит в эту историю флирта с Тартюфом как в авантюру, желая доказать мужу, что он впустил в дом змею.
Если «Мертвые души» были безумно красивыми сценически, а «Утиная охота» — богатой на актерские работы, то «Тартюф» — это камерный спектакль с философским подтекстом. Сюжет французской комедии по-новому раскрылся благодаря блестящим актерским работам Новикова и Федорова и всей творческой команды театра во главе с Романом Кочержевским. И,конечно, строго рекомендую «отартюфиться» на ближайших показах. Похожие записи:.
Режисссер: Е. В ролях: Т. Трудова, А. Крымов, Е. Филатов и др.
В главных ролях: С. Мигицко, А. Алексахина, О. Леваков, А. Сулимов и др. В ролях: А. Новиков, Р. Кочержевский, Е. Филатов, Л.
В отличие от искренних и спонтанных членов семьи Оргона, Тартюф постоянно держит себя под контролем, выговаривая мольеровский текст, полный изысканных оборотов речи, с долей усталости и внутреннего разочарования, как нельзя лучше убеждающего Оргона в почтенной мудрости его гостя, видавшего жизнь, которая поступила с ним так несправедливо... Рисунок роли, однако резко меняется, исходя из обстоятельств: увидев Эльмиру Диана Милютина , Тартюф мгновенно перевоплощается. Он весь — воплощение порока, страсти животной и неконтролируемой. Голос его от притворно-уставшего становится низким, хриплым и уверенным. Тартюф здесь — образец маскулинности, ни на одну секунду не возникает сомнения в том, что он способен взять все, чего захочет, и добиться всего, чего пожелает. Напряжение усиливается в ходе действия, во время бесчисленных диалогов то одного, то другого персонажа с Оргоном, направленных на то, чтобы раскрыть, вроде бы, неглупому, но излишне доверчивому человеку глаза. И наконец накал достигает наивысшей точки - в сцене обольщения Эльмиры, увиденной сыном Оргона - Дамисом — в несравненном исполнении Ильи Деля — не просто подслушивавшего признание Тартюфа, а снявшего все на видеокамеру, ведь действие происходит в наши дни, и там где в мольеровское время были доносы и огласки, теперь царят любительские видео, запечатлевшие факты произошедшего на безыскусный видео-носитель. Документальные кадры, как и заведено по закону жанра, будут представлены главе дома, как настоящая сенсация: показ скандальной ленты стилизован в спектакле под Каннский кинофестиваль — красная ковровая дорожка, вспышки фотокамер, гости в вечерних туалетах и шампанское, в первом ряду кресел сам Оргон, которому крупным планом демонстрируют непристойное поведение его любимца. Напротив, он в гневе лишает сына наследства, совершая непростительную ошибку по истине ослепленного тирана, ведь сын искренне желает открыть отцу глаза на обман, и не смотря на то, что как незрелому юноше, ему свойственно бунтовать против общественных норм и нравов, что ясно прослеживается в его образе и пластическом рисунке роли, в истории с Тартюфом - он прямо и самозабвенно борется за честное имя свое отца, опороченное не только его новоявленным гостем, но и женой Оргона - Эльмирой. Вот только несмотря на столь изматывающую борьбу, к которой семья прикладывает столько усилий, первое действие спектакля заканчивается разломом и падением дома: стены, составляющие некогда единое, хоть и неуютное пространство, начинают исчезать с задника сцены, поднимаясь на колосниках, и в прямом смысле ускользая, уплывая из рук членов семьи Оргона. А Тартюф, вставши на четвереньки подобно верному псу, следует за Оргоном, сулившему переписать на него все свое имущество. Свет гаснет, рушится семья, исчезает дом, а кадр запечатлевший последнюю сцену рассыпается множеством пикселей лазерной проекции. Теперь ясно уже окончательно, что это - точка невозврата, и катастрофа теперь неотвратимо свершится. Но до этого, Оргона ждет по истине хлесткое столкновение с реальностью, утрата веры и развенчание культа единственного кумира, составляющего основу мироздания и всех его идеалов. В сцене, когда Эльмира вынуждает Тартюфа признаться ей в любви при Оргоне — коль скоро ее муж не верит словам близких, ему стоит воочию удостовериться в низости его идеала, — постоянно нарастает ощущение, что мир, стоящего спиной к залу Оргона, неизбежно рушится, потому что весь он строился на доверии к Тартюфу. Увиденное Оргоном полностью меняет его картину мироздания, слепая вера в праведную святость его кумира рушится в один миг, вместе с доверием к Эльмире, практически обнажившейся в объятиях Тартюфа сцена обольщения полна эротизма и близости, в действительности граничащей с изменой. Все кануло, и идеал разрушен, кумир свержен с постамента, вместе со всеми масками и уловками. Впервые перед нами настоящий Тартюф, хищный, бескомпромиссный и неустрашимый перед миром. Изобличение отнюдь его не пугает, а лишь озлобляет: он забирает у своего благодетеля все. Мог бы — забрал и жизнь. Ведь разгневанный проходимец, разрушивший жизнь человека, доверчивого впустившего его в свой дом, в свою семью и свою душу — уже взошел на свой трон, ненасытный и алчный в своих деяниях. Катастрофа свершилась. От некогда единого, хоть и неидеального дома в конце спектакля остается лишь пустой остов, а перед Оргоном проходит вся его семья — сын, работающий на стройке, дочь и некогда любимая супруга, готовящаяся выйти замуж за Тартюфа. Все они уходят, Оргон остается один, потерянно замерев на авансцене.