Инфоурок › ИЗО, МХК ›Презентации›Презентация по искусству на тему" Искусство в жизни современного человека".
Презентация - Современное искусство
Значение искусства в жизни современного человека. В XVIII веке господствовал стиль рококо. Данная презентация предназначена для обучающихся 10 класса. ПРЕЗЕНТАЦИЯ На тему «Искусство Малевича». ЦЕЛЬ РАБОТЫ. v Биография v Его искусство v Определить супрематизм v Самые знаменитые картины. Презентация к уроку по дисциплине "История изобразительного искусства" на тему: "Искусство средневековья".
Современное искусство
Художественный образ — рождённое воображением человека, который творчески работает в какой-либо области искусства живописца, поэта, писателя и т. Художественные образы, будучи результатом вымысла, тем не менее являются отражением действительности и всегда несут на себе отпечаток реально существующих предметов, событий и явлений. С помощью художественного образа происходит процесс художественного обогащения, выделения существенных признаков познаваемых предметов.
Слайд 16 Иллюзорные инсталляции в городских парках от Cornelia Konrads Слайд 17 Искусство, которое граничит с магией, реальность, которую можно запросто принять за мираж, иллюзию, обман зрения, - такой эффект производят на неподготовленного и неискушенного зрителя шедевры художницы Корнелии Конрадз Cornelia Konrads. Ее инсталляции украшают городские парки и скверы Германии и каждый раз удивляют прохожих, причем не только приезжих, но и местных. Слайд 18 Слайд 19 Трехмерные скульптуры-инсталляции из висящих камней Работы Jaehyo Lee отражают красоту оригинальных элементов в новой стилизованной форме. Он заставляет обычные камни, подобранные на мостовой, парить в воздухе, превращаясь в воздушные, почти невесомые каменные изваяния. Корейский автор наверняка владеет какой-то особенной магией, способной управлять природой и заставлять органические материалы играть совершенно иные роли, не теряя, впрочем, своего лица.
Так, в его работах камень всегда остается камнем, древесина - древесиной, песок - песком... Слайд 20 Слайд 21 "Плавающие" в воздухе инсталляции Бак Сон Чи Зависшие в воздухе фигуры и изображения - особая разновидность современной скульптуры, которую искусствоведы время от времени называют инсталляцией, поскольку никак не могут определится, как же будет правильно. Слайд 22 Бак Сон Чи, знаменитая инсталляция из кусочков угля Слайд 23 Креативный ужин среди деревьев и птиц Арт-инсталляция - хеппенинг. За званым ужином для VIP-персон, состоявшимся в рамках художественной ярмарки в Art Brussels, бельгийский дизайнер Чарльз Кайсин Charles Kaisin представил трехметровый дубовый стол«Fantasies of Сharles», в поверхности которого «проросли» деревья. Слайд 24 Хэппенинг — театрализованное представление с элементами импровизации, настроенное на вовлечение публики в само представление и преследующее коммерческие цели. Главная задача такого хэппенинга — внести разнообразие в обыденные процедуры связей с общественностью. Презентация или пресс-конференция приобретают элементы хэппенинга.
Причем они могут целиком трансформироваться в хэппенинг, либо же хэппенинг может стать их частью. Применение хэппенинга как метода может быть крайне широким, но цель всегда будет одной и той же — выделиться, чтобы целевая аудитория запомнила событие. Слайд 25 Коллаж — технический приём в изобразительном искусстве, заключающийся в создании художественных произведений путем наклеивания на какую-либо основу материалов, отличающихся от основы по цвету и фактуре. В искусство коллаж был введён как формальный эксперимент кубистами, футуристами и дадаистами. На том этапе в изобразительных целях применялись обрывки газет, фотографий, обоев. Наклеивались на холст куски ткани, щепки и т.
Используется во внеклассной работе, помогает найти выход из жизненных ситуаций. ТРИЗ — это творчество, и в качестве творцов, исследователей, изобретателей и конструкторов выступаем мы, сами дети. ТРИЗ возникла в 1946 году в технических областях.
Важно, что зритель не созерцает инсталляцию со стороны, как картину, а оказывается внутри неё. Некоторые инсталляции приближаются к скульптуре, но отличаются от последней тем, что их не ваяют, а монтируют из разнородных материалов часто промышленного происхождения. Cлайд 9 Звездная инсталляция Grotte Stellaire на потолке и стенах. Инсталляция Pop-Up Paradises Килограммы и километры разноцветного кружева, свисающие с потолка галереи Faena Arts Center в Буэнос-Айресе, это оригинальный арт-проект аргентинского дизайнера Мануэля Амезтоя Manuel Ameztoy , который таким образом изобразил природные ландшафты и растительные мотивы, реально существующие в провинции Энтре-Риос, где он родился и провел детство. Текстильная инсталляция называется Pop-Up Paradises, и это название наглядно демонстрирует, насколько автор привязан к родине и ценит красоту аргентинской природы.
Cлайд 12 Watershed Wall — инсталляция в Торонто, посвященная силе воды Многие крупные города созданы рядом с большим и стабильным источником воды. Некоторые, рядом со сразу несколькими. Вот и Торонто не испытывает какой-либо нехватки жидкости в кранах и трубах. Однако многие источники воды, которые использует этот город, давно уже не видны — они скрыты. Вот настоящей водной карте Торонто и посвящена инсталляция Watershed Wall.
Cлайд 13 Инсталляция Camera Flowers. Клумбы, где цветут фотокамеры Мечта фотолюбителя - прийти в лес, в сад или городской парк, на огород или в поле, и собрать там богатый урожай объективов, фотоаппаратов и вспышек на любой вкус, цвет и размер. В некотором плане эту идею воплотил в жизнь бразильский художник Андре Феличиано Andrе Feliciano в своей красочной инсталляции Camera Flowers, представленной в теплице нью-йоркской фотодеревни Photoville. Разумеется, в оригинале иглу строят из снежных или ледяных блоков-кирпичей, но это уж чем богаты, как говорится. Книжное иглу, аккуратно сложенное из кирпичиков в виде романов, сказок, справочников, энциклопедий, учебников и пьес, является частью экспозиции в галерее MagnanMetz Gallery и носит название Home «Дом» Cлайд 15 Пластиковые рыбы — экологическая инсталляция в саммиту Большой Двадцатки Ведь ни для кого не секрет, что количество мусора в океанах нашей планеты растет такими темпами, что уже сейчас этот рост является крупнейшей экологической проблемой на Земле.
И художники со всего мира пытаются привлечь внимание к этому безобразию. К примеру, Анжела Поззи , которая организовала целую выставку собственный скульптур, сделанных из пластика, найденного ею на берегу океана недалеко от дома.
Вы точно человек?
В этом союзе каждый компонент зависит от другого: музыка диктует танцу собственные закономерности и одновременно испытывает воздействие со стороны танца. В ряде случаев танец может исполняться без музыки - в сопровождении хлопков, выстукивание каблуками и т. Истоками танца стали: имитация трудовых процессов; ритуальные торжества и обряды, пластическая сторона которых имела определенную регламентацию и семантику; пляска стихийно выражающая в движениях в движениях кульминацию эмоционального состояния человека. Фотоискусство сложилось на рубеже ХIХ-ХХ веков в результате взаимодействия художественной мысли и прогресса фотографической науки и техники.
Его возникновение было исторически подготовлено развитием живописи, ориентировавшейся на зеркальное точное изображение видимого мира и использовавшей для достижения этой цели открытия геометрической оптики перспектива и оптические приборы камера - обскура. Специфика фотоискусства состоит в том, что оно дает изобра-зительный образ документального значения. Кино изобретение XX в.
Его появление определено достижениями науки и техники в области оптики, электротехники и фототехники, химии, и т. Кино передает динамику эпохи; работая временем как средством выразительности, кино способно передать смену различных событий в их внутренней логике.
Материал содержит презентауию для классного часа "Волшебный мир искусства". Мероприятие проводится в 10 классе. Материал содержит презентацию для классного часа "Живопись и скульптура". Мероприятие проводится в средних классах школы.
Фотография Изобретатель Л. Дагер, 7 января 1839 г. Фотоискусство — создание химико-техническими и оптическими средствами зрительного образа документального значения, художественно выразительного и с достоверностью запечатляющего в застывшем изображении существенный момент действительности. Кино — дитя ХХ в. Телевидение — средство массовой видеоинформации, и новый вид искусства, способный передавать на расстояние эстетически переработанные впечатления бытия.
Многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «постмодернизм». Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу. Самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания тем, поднимаемых в творчестве художниками , так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х стал феминизм в искусстве. Конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности расцвет таких движений как «Новые дикие». На середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство иствиллиджа, набирает силы неопоп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах — видео и аудио, затем — компьютеры и в 1990-х годах — Интернет. Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. При этом конструктивных философских оправданий современному искусству XXI века пока не появилось. Некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «постдемократического общества. Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов. Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески выгодную попытку модернизма XXI века. Виды современного искусства Абстрактный экспрессионизм Абстрактный экспрессионизм Приложение 1 — широкомасштабное движение в американской живописи ХХ века, которое зародилось в конце 1940-х годов и стало доминирующим течением в западном искусстве в 50-е. В чем же состоят особенности абстрактного экспрессионизма? Во-первых, все работы этого направления не воспроизводят видимый мир. Они являются отражением свободного, спонтанного и личного эмоционального переживания и отличаются свободой в технике исполнения. Особое внимание при создании этих работ уделялось изменчивым физи-ческим свойствам краски с целью подчеркнуть изображенное переживание. Эти картины исполнены в виде некой психической импровизации с акцентом на интуитивном использовании материалов и созданы они для того, чтобы выразить силу творческого бессознательного. Еще одна особенность, отличающая работы абстрактных экспрессионистов, — отказ от условно структурированной композиции, которая строится из отдельных элементов, и замена их единым, недифференцированным полем. И, наконец, эти картины отличаются огромными размерами. Ключевые моменты: 1. Большинство художников, которых относят к абстрактному экспрессионизму, достигли творческой зрелости в 1930-е годы. На них существенно повлияла эра «левой» политики, и основной их ценностью в искусстве было выражение личного опыта. Некоторые из них в разное время отказались от прежних радикальных политических взглядов, но многие продолжали держаться за образ принципиальных авангардистов, протестующих по обочинам дорог. Абстрактные экспрессионисты развивали собственный художественный стиль в то время, когда американцы страдали от экономических проблем и чувствовали себя провинциалами, изолированными от мира искусства. Поэтому движение абстрактных экспрессионистов с радостью провозгласили первым исконно американским авангардным движением. Их искусство настойчиво называли подчеркнуто американским по духу — монументальным по масштабам, романтическим по настроению и выражающим непростые ас-пекты личной свободы. К движению абстрактного экспрессионизма причисляют только художников, однако оно привлекало творческих людей из самых разных областей. На «орбите» этого художественного направления вращались, к примеру, скульпторы Дэвид Смит и фотографы Аарон Сискинд. Реди-мейд Термин ready-made Приложение 2 в контексте изобразительного искусства впервые использовал французский художник Марсель Дюшан в 1913 году для обозначения своих произведений, представляющих собой предметы утилитарного обихода, изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. Получилось перемещение предмета из не художественного пространства в художественное. На авиационной выставке 1912 года, Марсель Дюшан, сраженный красотой ее экспоната — пропеллера, - сказал своему другу Константину Бранкузи: «Живописи пришел конец. Что мо-жет быть совершеннее этого пропеллера? Это вызвало лавину вопросов о статусе произведения искусства. Ответы на поставленные вопросы — в форме самих произведений или теорий, давались на протяжении всего XX века. Велосипедное колесо, прикреплено к табурету. Присутствие творца и совершенство его умений рук при этом сведены на нет. Дюшан нашел термин для обозначения подобного действия: ready-made, ина-че говоря, конфекция, то, что уже готово к употреблению. За велосипедным колесом последовали: сушилка, вешалка и писуар. Посредством этих предме-тов Дюшан объяснил, что он не искал «никакого эстетического удовлетворе-ния», был «визуально не заинтересован» и «фактически совершенно безучаст-ным».
Презентация на тему Искусство и техника Выполнили Губайдуллин
| Что такое искусство? | Презентация на тему Искусство страны восходящего солнца. Презентация на тему Художественная культура Европы эпохи Просвещения. |
| Презентации по мировой художественной культуре (МХК) | Публикации по теме: Изучение декоративно-прикладного искусства как средство нравственно-патриотического воспитания МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА УЧЕБНОГО ЗАНЯТИЯ НА ТЕМУ «Изучение декоративно-прикладного искусства как средство. |
| 5 приемов классического искусства для создания хорошей презентации | Презентации по учебному предмету "История изобразительного искусства". |
| Темы презентаций по искусству: 173 тем работ в базе | Загрузите шаблоны и темы art для своей следующей презентации. |
Презентация на тему:» Искусство иллюстрации»
Шеллинг разделил искусство на идеальные и реальные, считая идеальные выше реальных, а поэзию - высшей формой художественного творчества. Другая классификация видов искусства основана на средствах выражения художественного образа. Временные виды — это те, где действие связано со временем. Ими являются литература и музыка Пространственные виды искусства связаны с пространственным построением образов. Это живопись, архитектура, скульптура и др. Пространственно-временные виды искусства сочетают в себе первые два вида. Это театр, цирк, эстрада, кинематограф и др. Самая распространенная классификация видов искусства основана на социологическом признаке: Элитарное — отличается высокой сложностью форм и содержания. Народное - коллективного творчества многих поколений людей, отличительная черта анонимность.
Массовое — создается для представителей всех слоев общества. Его основные черты — общедоступность, коммерческий характер, занимательность, серийность. Создание универсальной классификации невозможно, так как искусство динамично развивается. В каждом виде искусства своя система жанров: в литературе — эпос, лирика и драма; в изобразительном искусстве— портрет, натюрморт, пейзаж, батальная или историческая картина. В музыке жанры различаются по способу исполнения вокальные и инструментальные , содержанию лирические, эпические и драматические , месту и условиям исполнения театральные, концертные, камерные и др. Современное искусство имеет тенденцию к синтезу различных видов и жанров искусства. Современное искусство разнообразно. В нём нет строгих правил.
Каждый автор использует средства искусства, которые по его мнению, изменяет собственное и зрительское видение мира, направляет эстетические переживания при восприятии своего творения.
Слайд 6 Описание слайда: Боди-арт Боди-арт — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: жестов, мимики. К граффити можно отнести любой вид уличного раскрашивания стен, на которых можно найти всё: от просто написанных слов до изысканных рисунков. Слайд 9 Описание слайда: Анаморфоз Анаморфоз — это конструкция, созданная таким образом, что в результате оптического смещения некая форма, недоступная поначалу для восприятия как таковая, складывается в легко прочитываемый образ. Анаморфоз остается актуальным и на сегодняшний день. Изображения, создающие у человека ощущение оптической иллюзии, применяются для создания эффективной и оригинальной рекламы, также встречаются в объектах стрит-арта и в оформлении интерьеров, не говоря уже об анаморфозах, созданных известными художниками, и являющихся подлинными произведениями современного искусства. Слайд 10 Описание слайда: Песчаная скульптура Скульптура — вид изобразительного искусства, который сохраняет изображение на многие годы. А вот скульптуры из песка — это не самый надёжный способ сохранить изображение на века, но, тем не менее, это занятие становится всё популярнее.
Многие талантливые скульпторы создают из песка нереально красивые и сложные произведения искусства.
Разработка может быть использована на уроках МХК, предметных занятиях на профильных факультетах. Содержание показа способствует формированию четкого представления у зрителей о совокупности художественных практик, сложившихся во второй половине прошлого века. Подробное описание стилей позволяет по-новому взглянуть на инсталляции и перформанс. Разъяснение истории появления и сути художественных течений способствуют лучшему пониманию задумки авторов произведений искусства.
Интересен для всех был рассказ Надежды Михайловны о своем творчестве, любимых темах и сюжетах своих картин. Восхищение творчеством художницы выразили начальник управления культуры Юлия Рыбакова и директор Детской школы искусств Алия Абрамова.
Много теплых слов в адрес Надежды Михайловны выразили коллеги, родные и друзья юбилярши. В ходе мероприятия прозвучало 2 музыкальных подарка от коллег- музыкантов.
Презентация на тему "Современное искусство"
Полный текст материала Презентация "Виды искусства"; 8 класс смотрите в скачиваемом файле. Мультимедиа презентации разработаны в соответствии с разделами и темами программ учебных предметов «Беседы об искусстве» и «История изобразительного искусства». Презентация "Современные виды искусста" разраюотана для уроков учащихся 8 класса. Лента выполненных презентаций по искусству на Автор 24, примеры тем выполненных работ, навигация по типам работ и предметам. Категория: Презентации / Презентации на тему Искусство. Презентация на тему: Вазопись Древней Греции. Скачать презентацию на тему Новые виды искусства 20-21вв можно ниже.
для презентаций по искусству
Художественные образы, будучи результатом вымысла, тем не менее являются отражением действительности и всегда несут на себе отпечаток реально существующих предметов, событий и явлений. Это искусство, способное общаться с людьми на уровне, где слова и мысли переходят в форму и цвет. Презентация по ИЗО и МХК Презентация на тему Современное искусство скачать. Деление искусства на различные виды обусловлено как многообразием сфер действительности, охватываемых художественным творчеством, так и многообразием форм выражения творцом своего эстетического видения мира.
Презентация по истории искусств
Содержание показа способствует формированию четкого представления у зрителей о совокупности художественных практик, сложившихся во второй половине прошлого века. Подробное описание стилей позволяет по-новому взглянуть на инсталляции и перформанс. Разъяснение истории появления и сути художественных течений способствуют лучшему пониманию задумки авторов произведений искусства. Просмотр презентации расширит кругозор аудитории, будет способствовать развитию зрительного восприятия.
Целью презентации является: - формирование у студентов представления об искусстве и его роли в жизни человека и общества; - воспитывать у студентов такие качества как внимательность, толерантность, уважение мнения других; - воспитывать эстетическую культуру.
Сторонники концепции отражения рассматривают искусство как своеобразную школу нравственности. По мысли сторонников теории самовыражения, искусство является безграничной сферой проявления творческого потенциала личности. Главный принцип-психологический.
Можно сказать, что искусство с этой точки зрения - своеобразная исповедь художника, опирающаяся на единство духовного опыта людей. II пути развития искусства по Гомбриху Мимесис Имитация реальности. Главное- законы зрительного восприятия. Религиозные идеи толкования Природа-книга Бытия. Бог- единый, не материальный оптический иллюзионизм Античная теория искусства Эстетика искусства по Аристотелю Прекрасное — это идея, представленная в вещи.
Идея вещи — это ее форма, когда материя оформляется, получается прекрасный объект так мрамор, восприняв идею художника, становится статуей. В греческом языке используется термин «тэхно». Термин этот весьма многозначен. Основные три значения, которые мы находим в греческом языке для этого термина- «наука», «ремесло» и «искусство». Категории искусства Форма Образная составляющая.
Ксенократ Афинский 4 в. Калистрат «Описание статуй» Экфрасис в Средние века. Монах Теофил «О различных искусствах». Фома Аквинский Критерии красоты-завершенность, гармония, ясность. Эпоха Возрождения.
Начало науки об искусстве в эпоху Возрождения. Жизнеописания Вазари Бокаччо о Джотто. Леон Баттиста Альберти «О живописи» и «Об искусстве зодчества». Леонардо да Винчи и его концепция истории искусства. Рафаэль Санти и начало классической археологии Карел ван Мандер «Книга о художниках»: взгляд на историю искусства и на место художников.
Джан Паоло Ломаццо «Идея Храма живописи» астрология как парадигма истории искусства. Художественные личности как космические светила в космосе искусства.
Ленин Искусство есть такая потребность для человека, как есть и пить.
Потребность красоты и творчества, воплощающего ее, - неразлучна с человеком, и без нее человек, может быть, не захотел бы жить на свете. Достоевский Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат. Леонардо да Винчи Наука успокаивает, искусство же существует для того, чтобы не дать успокоиться.