Опера «Дон Жуан» в Мариинском театрев современном исполнении. Главная» Новости» Дон жуан мариинский театр. +7 (812) 326-41-41 Мариинский театр Мариинский театр.
Дон Жуан, Мариинский театр
Историю музыкальной культуры невозможно представить без оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан», которая пройдёт в Мариинской театре 19 января. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. 23 июля на сцене Мариинского театра зрители смогут увидеть легендарную оперу Вольфганга Амадея Моцарта "Дон Жуан".
Выберите город
И, действительно, оркестровый звуковой поток распространялся прекрасно, по крайней мере, до середины первого ряда балкона. Во время исполнения вокальных партий при большом поднятии головы солиста звук воспринимался идеально. Проблема возникала при полуопущенном или нормальном положении головы солиста, в таких случаях звуковой поток как бы срезался на более низкой плоскости. Следующая проблема — это шум-гудение нескольких фронтальных ламп балкона, которые очень сильно мешали на пиано и пианиссимо.
В остальном — без нареканий. Впечатление от самого торжественного действа — неоднозначное. Эстетически впечатляюще постановка не выглядела, но и цели были другие: продемонстрировать за время концерта все технические возможности новой сцены, в частности молниеносную смену декораций и беззвучную смену номеров.
Подбор программы можно назвать стандартным, но, в отличии от традиционных программ, были представлены три сцены из опер несомненно, бальзам для любителей этого вида искусства : «Бориса Годунова» сцена Коронации , «Путешествия в Реймс» и финал из «Иоланты». Замечательно звучащий оркестр, прекрасный хор, и, наконец, один из лучших исполнителей Бориса - Евгений Никитин, исполнили сцену коронации превосходно, хотелось, чтобы опера продолжалась дальше! В «Путешествии» - все как обычно, на хорошем уровне, если бы не Даниил Штода, который это общее впечатление немного ухудшил.
Финал Иоланты опера запланирована на 3 мая, так что материал знакомый для исполнителей завершил концерт. Отдельно хотелось бы выделить великолепную идею сценографа З. Марголина : в хореографической миниатюре Джона Ноймайера «Павлова и Чеккети» над сценой появляется зеркальный экран, колеблющийся от легких дуновений воздуха, и с изменяющимся углом наклона, что позволяло в начале и середине миниатюры отражать сцену, а в финале - оркестр и зал.
Сомнений зрителям он не оставлял - устоять перед таким соблазнителем невозможно! Ведь Дон Жуан все делает искренне и верит во все свои мимолетные чувства. В этом и есть секрет его неотразимости! Какие роскошные мелодии создал Моцарт для своего незабываемого героя!
И как выразительно они прозвучали у Магеррама Гусейнова! Очаровательный дуэт с Церлиной Юлия Сулейманова , полный обволакивающей веселой чувственности и легкой иронии, восхитил благородной красотой голоса и по-моцартовски мягкой манерой исполнения! Темпераментная ария "с шампанским", блестяще спетая Магеррамом Гусейновым, порадовала жизнерадостной динамикой и энергией! Лиричная чарующая серенада под окном служанки донны Эльвира в исполнении бас-баритона Магеррама Гусейнова убеждала, что обольстительный яд ухаживаний Дона Жуана может сразить даже самую стойкую женщину.
Ведь и Донна Анна, хоть и не сдалась соблазнителю, но его ухаживания и поцелуй не оставили и ее равнодушной, вызвав явное смятение в душе. Все-таки любил Моцарт "шаловливые" сюжеты и создавал для них дивные мелодии! Мне давно хотелось услышать бас Мирослава Молчанова в большой партии, где можно показать голос и умение владеть им.
Продолжительность спектакля: 3 часа 25 минут с одним антрактом Все награды Опера в двух действиях Вольфганга Амадея Моцарта, либретто Лоренцо да Понте. Моцарт ярко и выразительно рисует в ариях чувства своих героев, а их взаимоотношения, порой тонкие и сложные, раскрывает в многочисленных ансамблях.
Долгое время считалось, что жанр «Идоменея» — итальянская опера-серия seria означает «серьёзная» , в которой пели певцы-кастраты, — безнадежно устарел и вернуть на сцену его невозможно. Однако с середины XX века вместе с всплеском интереса к старинной музыке началось возрождение и оперы Моцарта.
Как Моцарт объединяет речитатив с арией, какой индивидуальностью наделяет персонажей и как через музыку передает амбивалентность чувств — типично моцартовские черты, он будет развивать их во всех своих последующих операх». Дирижировать оперой Моцарта Сашу Гётцеля Мариинский театр приглашает не впервые: до этого был уже «Дон Жуан» Опера-сериа обычно состоит из вереницы арий и изредка вкрапленных ансамблей — Моцарт же превращает этот «концерт в костюмах» в ряд психологических портретов и драматических диалогов.
Гастроли. Константин Райкин и Тимофей Трибунцев в спектакле «Дон Жуан» Театра Сатирикон
А ещё, может мне и показалось, но у меня было стойкое ощущение, что Глеб Перязев к этой роли готовился очень тщательно, с большим желанием и вниманием к деталям, настолько его герой оказался естественным, живым и, повторюсь, настоящим! Браво, браво! Нет, конечно, с моего пьедестала новый герой не свергнул прежнего, но, не исключаю, что последнему придётся подвинуться. Хотя я с некоторым сожалением обратила внимание, что Евгений Никитин, похоже, был последним Дон Жуаном, который появлялся на сцене, спускаясь по верёвке с «балкона» с риском свернуть себе шею — но это было эффектно и очень по-донжуански! Новые Дон Жуаны так уже не рискуют, эээх! Остальные герои и исполнители тоже оказались очень убедительными, а кроме того новыми для меня почти все. Лепорелло Мирослава Молчанова очень тепло принимался публикой, но для меня пока полностью не раскрылся. Мне кажется, роль Лепорелло даже сложнее, чем Дон Жуана, и требует очень яркой индивидуальности и очень выразительной возможно даже гипертрофированной игры.
Сегодня Илья является солистом Академии молодых оперных певцов Мариинского театра и исполняет сольные партии на сцене Мариинского театра. Гелена Гаскарова — лауреат многочисленных международных конкурсов. С 2001 года — солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра.
Является приглашенной солисткой Латвийской национальной оперы Рига и Михайловского театра Санкт-Петербург. Максим Булатов работал в Челябинском государственном академическом театре оперы и балета им.
Сам театр очень многим к себе располагает. Идеально слышно певцов — и не только дирижеру, но и на самом верхнем ярусе — всем. Публике в театре комфортно, отовсюду хорошо видно… Громадный подарок сделали Владивостоку — решение принималось правительством, президентом. Небезразличен к этому был Владимир Владимирович Путин. Это вообще его идея, чтобы Мариинский театр тут быстро, энергично и качественно активизировал работу своего филиала. Я не знал об этом театре, только слышал. Все решалось на заседании Попечительского совета. Особой строкой проходил вопрос появления во Владивостоке филиала Мариинского театра — собственно четвертой сцены.
Да, на всю страну транслировалось это заседание. Это необычное решение наших коллег. Такое по определению не могло произойти в театре Ла Скала или Мет. Бывали 30—40 лет назад выступления театра Метрополитен в Канзас-сити, но они давно прекратились. Это очень дорого, все надо согласовывать с профсоюзами, не всегда удобно артистам. Все предпочитают работать спокойно, стабильно. У нас какая ситуация: мы можем себе позволить поделиться громадными ресурсами, которые есть у Мариинского и Большого театра, особенно Мариинского: велико количество постановок, количество великолепных артистов, в том числе молодых — и в опере, и в балете. Громадный оркестровый коллектив: 300 музыкантов. В каждой группе есть мирового класса лидеры далеко не все здесь сегодня, во Владивостоке — здесь очень молодой состав. Само решение создать здесь четвертую сцену продиктовано и подсказано постоянным и динамичным развитием балетной и оперной труппы, ростом оркестра, хора, ведь наши артисты поют наизусть многочасовые немецкие оперы Вагнера не говоря уже об итальянских — они проще.
Это и «Летучий голландец», и «Парсифаль», и «Гибель богов», и «Тристан»… Думаю, что здесь очень хорошо будут принимать оперы Вагнера. Мы не будем перевозить сюда всё из Петербурга. Сделаем постановки специально в расчете на эту сцену. Конечно, поддержим солистами. Думаю, что и Вагнер, и Моцарт, и Верди, и, конечно, русские композиторы будут звучать во Владивостоке все интенсивнее, все качественнее, все чаще. Оркестр, хор будут расти. Балет уже вырос — здесь показали большую работу — «Спящую красавицу», которая некогда создавалась в содружестве с Мариинским театром для гастролей в Японии хореография Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева и Эльдара Алиева — Прим. Теперь этот спектакль здесь. Будем ждать с нетерпением появления балетной труппы Приморской сцены у нас в новом театре в Петербурге. Это будет серьезным экзаменом и, я надеюсь, удачей для коллектива, который работает во Владивостоке.
Мы примем и оперные спектакли силами работающих здесь артистов. Это станет, как планируется, ежегодной традицией.
Первый исполнитель партии Атамана Платова в мировой премьере оперы Родиона Щедрина «Левша» в Мариинском театре в 2013 году. Лирические сцены в трех действиях в этот вечер обретут новые краски, и зал театра заполнится неповторимым слиянием голосов краснодарских и санкт-петербургских артистов.
В связи с болезнью Гелена Гаскарова не сможет принять участие в спектакле. Партию Татьяны исполнит заслуженная артистка Кубани — Гюльнара Низамова!
ПРЕМЬЕРА ОПЕРЫ «ДОН ЖУАН» НА СЦЕНЕ БОЛЬШОГО ТЕАТРА
Сильный тенор - всегда большая ценность для любого театра. Мариинка не искючение. И герой у Гамида Абдулова получился интересным, вокально впечатляющим. Не в первый раз в спектакле выступали лишь трое артистов. Татьяна Павловская успешно спела Донну Эльвиру, неуемную в своем страстном преследовании и желании возобновить отношения бывшую возлюбленную Дона Жуана. Наталья Павлова впечатляюще исполнила Донну Анну, растревоженную ухаживаниями и ласками любвеобильного Дон Жуана невесту дона Оттавио. Юрий Власов был убедителен в образе простоватого и доверчивого Мазетто. В итоге одна из лучших опер Моцарта заиграла в спектакле Мариинки новыми красками, обрела необходимый блекс и выразительность. Я бы послушала ее снова, хотя сама темная и мрачная постановка меня озадачивает. Она словно специально стремится убить полную жизни и света, ярких музыкальных красок музыку гениального Моцарта.
А как бы она заиграла в более адекватной постановке!
Моцарта и Виолетты «Травиата» Дж. Партия Донны Анны, несомненно, одна из коронных в репертуаре Надежды Павловой. С большим успехом она исполняла ее в Пермском театре оперы и балета, на фестивалях в Люцерне и Зальцбурге, а совсем недавно и в Гамбургской государственной опере. Это и безупречное бельканто, и вокальное совершенство, и мощь примадонны. Павлова, по крайней мере, такое же открытие, каким когда-то стала ее всемирно известная коллега Анна [Нетребко]».
Хворостовского, ведь цель постановки — объединить усилия российских и зарубежных музыкантов для обмена опытом и творческого вдохновения. Особенно стоит отметить проникновенный, обладающий высокой «полетностью» голос исполнительницы роли Донны Анны сопрано Анны Авакян, а также характерность и красоту голоса Донны Эльвиры, меццо-сопрано Дарьи Рябинко. Режиссером-постановщиком классической постановки в современной оправе выступил австриец Михаэль Штурмингер, чьи спектакли публика видела в Мариинском театре, Эльбской филармонии в Гамбурге, венском театре Ан-дер-Вин, Цюрихской опере, Венской государственной опере, а также многочисленных фестивалях по всему миру, включая Зальцбургский пасхальный фестиваль и международный музыкальный фестиваль «Пражская весна». Дирижером стал словак Петер Феранец, который в разные годы был главным дирижером Большого театра России, главным дирижером Словацкого филармонического оркестра, музыкальным руководителем и главным дирижером Михайловского театра в Санкт-Петербурге, а также руководителем Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра.
Этот творческий дуэт давно и успешно работает в театре и кино, в том числе, например, с актером Джоном Малковичем. Их постановки идут в Цюрихской опере, Венской государственной опере, Мариинском театре. Несмотря на то, что Дон Жуан, подобно Гамлету, Фаусту или Дон Кихоту, давно перешел из конкретного героя в литературный архетип, трактовка образа этого персонажа в опере Моцарта не была банальной. По сути, в либретто да Понте соединились различные источники и идеи на эту тему. Мотив отмщения — от Мольера «Дон Жуан, или Каменный пир» , от Гольдони — идеи Просвещения, в которых роль случая и обстоятельств приходит на смену идее о гневе Божьем, значительную роль также сыграла опера Гаццаниги и либретто Джованни Бертати, из которого да Понте даже позаимствовал несколько сцен. На протяжении веков образ Дон Жуана трактовался по-разному, в XIX веке героя видели как эгоиста, получающего в финале наказание за все свои прегрешения. Гофман в новелле «Дон Жуан» в 1812 году писал: «Без устали стремясь от прекрасной женщины к прекраснейшей; с пламенным сладострастием до пресыщения, до губительного дурмана наслаждаясь ее прелестями; неизменно досадуя на неудачный выбор; неизменно надеясь обрести воплощение своего идеала, Дон Жуан дошел до того, что вся земная жизнь стала ему казаться тусклой и мелкой… Соблазнить чью-то любимую невесту, сокрушительным, причиняющим неисцелимое зло ударом разрушить счастье любящей четы — вот в чем видел он величайшее торжество над враждебной ему властью, расширяющее тесные пределы жизни, торжество над природой, над творцом!
Жанна Домбровская Мариинский театр опера. Опера Дон Жуан Мариинский.
Мариинка Дон Жуан актеры. Декорации Вячеслава Окунева. Опера Окунев. Окунев Вячеслав театральный художник постановки. Декорации Окунева. Мариинский театр 2022. Зорин Андрей Санкт-Петербург Мариинский театр. Дон Жуан Петербург концерт. Дон Жуан Мариинка фото.
Опера Дон Жуан современная постановка. Голые в опере Дон Жуан. Анна Бархатова Мариинский театр. Дон Жуан спектакль. Дон Жуан спектакль Челябинск. Дон Жуан опера оркестр. Дон Жуан Мариинский. Жанна Домбровская опера. Опера Дон Жуан декорации.
Дон Жуан опера Абдразаков. Дон Гуан опера. Дон Жуан балет Мариинский. Евгений Никитин бас баритон. Евгений Никитин оперный певец. Евгений Никитин Мариинский. Петренко оперный певец. Дон Жуан опера в Мариинском. Ирма Джиголаты Мариинский театр.
Дон Жуан Абдразаков. Лепорелло Дон Жуан. Каменный гость большой театр Дон Жуан и Лаура. Каменный гость большой театр 2016 Дон Жуан и Лаура. Дон Жуан большой театр новая сцена. Опера Дон Жуан Лепорелло. Донна Анна в опере Дон Жуан. Опера каменный гость Даргомыжского. Спектакль Дон Жуан каменный гость.
Дон Карлос каменный гость. Опера каменный гость Даргомыжского 19 век. Толстой Дон Жуан спектакль. Ленком Дон Жуан. Дон Жуан Алексей толстой. Венского трио «Дон-Жуан. Воронежский театр оперы и балета Дон Жуан. Дон Жуан опера. Дон Жуан опера Воронеж.
Дон Жуан и Церлина. Дон Жуан Омск. Дон Жуан или любовь к геометрии Омск драмтеатр.
Дон Жуан, 15 февраля 2023
Свою версию комедии Мольера «Дон Жуан» представили артисты Дигорского драматического театра из Владикавказа, сообщает «МИР 24». 27 метров под землёй Большой Театр. Метки: "Дон Жуан", Мариинский театр, Моцарт, Никитин Евгений, Опера, Шагимуратова Альбина.
Дон Жуан 10 июня 19:00
Постановка спектакля "Дон Жуан" в театре "Самарский академический театр драмы имени М. Горького" оставила у меня глубокое впечатление. Умудрились и в "Дон Жуане" отыграть, и выйти в гала-концерте, посвящённом 240-летию Мариинского театра, проходившем на соседней сцене. На сцене Александринского театра будет показан балет «Дон Жуан, или Страсти по Мольеру» Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана.
Кульминация фестиваля Хворостовского: премьера оперы «Дон Жуан» и концерт Дианы Дамрау
Пять успешных дебютов в опере Моцарта в Мариинке "Дон Жуан", опера Моцарта, историческая сцена Мариинского театра, 14 ноября 2022 года Редкий случай даже для сегодняшней Мариинки с ее явной тенденцией к обновлению составов исполнителей многих опер за счет талантливых молодых певцов - пять дебютов в "Дон Жуане" Моцарта, опере мелодически яркой, трагикомичной, вокально виртуозной и драматически непростой. Это бОльшая часть исполнителей главных ролей! И все дебюты были успешными и весьма интересными! Бесшабашный обольститель Дон Жуан Магеррам Гусейнов , безбашенный весельчак, прожигатель жизни, своей и чужой, искренне увлекаюшийся каждой оказывающейся рядом женщиной, был прекрасно воплощен Магеррамом Гусейновым!
Для меня самой ценной и привлекательной была вокальная сторона этой роли певца, хотя и сыгран этот самозабвенный влюбляющий в себя ветреник был ярко и убедительно. Сомнений зрителям он не оставлял - устоять перед таким соблазнителем невозможно! Ведь Дон Жуан все делает искренне и верит во все свои мимолетные чувства.
В этом и есть секрет его неотразимости! Какие роскошные мелодии создал Моцарт для своего незабываемого героя! И как выразительно они прозвучали у Магеррама Гусейнова!
Очаровательный дуэт с Церлиной Юлия Сулейманова , полный обволакивающей веселой чувственности и легкой иронии, восхитил благородной красотой голоса и по-моцартовски мягкой манерой исполнения!
И это не случайно, ведь Пизарони — настоящий специалист в операх Моцарта, в которых он играет на лучших сценах мира. Стоит отметить исполнителя роли Дона Оттавио, приехавшего в Красноярск из Москвы тенора Александра Нестеренко, ведущего солиста оперной труппы Музыкального театра им.
Станиславского и Немировича-Данченко. Женские роли исполняли солистки Красноярского театра оперы и балета имени Д. Хворостовского, ведь цель постановки — объединить усилия российских и зарубежных музыкантов для обмена опытом и творческого вдохновения.
Особенно стоит отметить проникновенный, обладающий высокой «полетностью» голос исполнительницы роли Донны Анны сопрано Анны Авакян, а также характерность и красоту голоса Донны Эльвиры, меццо-сопрано Дарьи Рябинко. Режиссером-постановщиком классической постановки в современной оправе выступил австриец Михаэль Штурмингер, чьи спектакли публика видела в Мариинском театре, Эльбской филармонии в Гамбурге, венском театре Ан-дер-Вин, Цюрихской опере, Венской государственной опере, а также многочисленных фестивалях по всему миру, включая Зальцбургский пасхальный фестиваль и международный музыкальный фестиваль «Пражская весна». Дирижером стал словак Петер Феранец, который в разные годы был главным дирижером Большого театра России, главным дирижером Словацкого филармонического оркестра, музыкальным руководителем и главным дирижером Михайловского театра в Санкт-Петербурге, а также руководителем Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра.
Этот творческий дуэт давно и успешно работает в театре и кино, в том числе, например, с актером Джоном Малковичем. Их постановки идут в Цюрихской опере, Венской государственной опере, Мариинском театре. Несмотря на то, что Дон Жуан, подобно Гамлету, Фаусту или Дон Кихоту, давно перешел из конкретного героя в литературный архетип, трактовка образа этого персонажа в опере Моцарта не была банальной.
Зрительный зал может принять до 1830 зрителей. В новом театре семь надземных и три подземных этажа; главная, репетиционная и арьерсцены, репетиционные залы для балета, оперы, хора и оркестра, вспомогательные помещения сотрудников театра, камерные площадки в фойе, где реализуются просветительские проекты, ориентированные на детей и юношество, амфитеатр на крыше, который стал одной из площадок фестиваля «Звезды белых ночей», служебная подземная парковка. Проект-1 новой сцены Мариинского театра Доменика Перро. Ведь Мариинский-2, историческая сцена театра, Концертный зал образуют вместе уникальный культурный комплекс, а новое здание с его оснащенной по последнему слову сценой и тремя камерными площадками создает исключительные условия для воплощения дерзких творческих замыслов, образовательных, просветительских проектов, камерных вокальных и инструментальных программ.
Новая сцена Мариинского театра строилась, как нередко бывает, с приключениями и очень долго — не меньше десяти лет, а открылась только в 2013 году к сожалению, возникли проблемы с фундаментом, который залегает гораздо ниже уровня Крюкова канала. В 2001 году к строительству был утвержден достаточно проблемный проект в конкурсе победили санкт-петербургский архитектор Олег Романов и американец из Лос-Анджелеса Эрик Оуэн Мосс , архитекторам заплатили внушительную сумму денег. Но потом от него решили отказаться. Во-первых, здание по стилю выбивалось бы из традиционной застройки центра Санкт-Петербурга, а во-вторых, уборка снега с крыши этого уродца обошлась бы в сумасшедшие деньги.
Да и строить его в местных условиях было бы сложно и долго. Проект-2 новой сцены Мариинского театра Джека Даймонда. Первоначально победителем объявили работу французской архитектурной мастерской Доменика Перро — их проект был попроще, «без выкрутасов». Автором проекта Новой сцены стал Джек Даймонд.
Валерий Гергиев художественный руководитель и генеральный директор Мариинского театра полностью его одобрил. Он уже видел подобное здание театра оперы и балета где-то в Канаде и очень хотел, чтобы в Санкт-Петербурге появилось что-то похожее. В 2013 году строительство, которое на конкурсной основе реализовало петербургское ОАО «КБ высотных и подземных сооружений» ВИПС , было завершено, и Мариинка-2 была представлена на суд петербуржцев и специалистов. Хотя это современный зрительный зал, в его основе лежат те же принципы, что и в знаменитых оперных театрах XVIII и XIX веков — изогнутая форма в виде подковы и три яруса балконов.
Именно такая конфигурация обеспечивает уютную атмосферу, наилучшую акустику и прекрасный обзор, а значит, комфорт и удобство зрителей. Собрался сходить на «Чародейку» в Мариинский театр премьера в 1887 году. Эта опера — не самая известная из опер Чайковского. Я, к примеру, никогда с ней ранее не знакомился и в театрах не видел.
Но это только говорит о том, что это далеко не самая репертуарная опера Чайковского. Оказалось — отличный спектакль, и интересный для меня. Во-первых, Чайковский написал эту оперу, можно сказать, на вершине своего композиторского мастерства уже после «Евгения Онегина» и «Мазепы». И жить-то ему оставалось всего шесть-семь лет.
По времени примерно в это же время написана гениальная Пятая симфония. Так что, как говорится, музыка Чайковского представлена в лучшем и зрелом виде. Эта опера как бы является предтечей и «Пиковой дамы», и «Иоланты». Есть реминисценции с чрезвычайно популярной оперой Бизе «Кармен».
Чайковский был в курсе оперных новинок того времени: например, был на премьере тетралогии «Кольцо нибелунга» Вагнера в Байрёйте Германия в 1876 году. Однако Чайковский придерживался собственного стиля. Драматические коллизии сюжета очень похожи на сюжет «Пиковой дамы». Постановка тоже оказалась на высоте.
Опера в Мариинском поставлена двадцать лет назад, и это очень хорошо. Все спектакли, которые я видел в Мариинке последние пять лет, как мне показалось, были гораздо хуже поставлены. Надо подчеркнуть, что мне довелось за последние 10 лет побывать в Мариинке буквально считанные разы, так что и впечатления эти только от тех нескольких спектаклей, которые я видел. Возможно мне не повезло и я попал не на самые сильные спектакли, которых, как выяснилось, в Мариинке более чем достаточно.
О чем и пойдет речь в этой книге. Постановщик «Чародейки» — англичанин, а у англичан есть очень удачные решения в оперном деле, и эта постановка по стилистике перекликается, в частности, с великолепным спектаклем «Фауст» Гуно в лондонском Королевском театре Ковент-Гарден примерно 2009 года в постановке большого мастера оперной режиссуры Дэвида Маквикара, который также ставил спектакли и в Метрополитен-опера. Так что я, честно говоря, хотел просто полюбопытствовать, а попал на отличный спектакль. Оркестр играет превосходно, певцы в основном — тоже сильные.
Так что я получил удовольствие. Но должен сказать, что посещение оперы в наше время, это далеко не обязательное зрелище. Ну, все-таки я когда-то занимался музыкой и кое-что в этом деле понимаю. Но вот огромному количеству людей такие мероприятия, как говорится, «до лампочки».
И это нормально. Ведь мероприятие по времени весьма затратное. Начался спектакль в 19:00, а закончился после 23:00. Прибавьте время на дорогу до театра, и после спектакля еще надо добраться до дома.
Я, вероятно, писал Вам, как холодно относилась ко мне публика на втором, третьем и четвертом представлении. На пятом я уже не дирижировал театр был не полон, а теперь мне пишут, что на седьмом представлении театр был наполовину пуст. В прежнее время случалось, что суждения публики и прессы были ко мне неблагоприятны, но не глубоко оскорбляли меня, ибо смутно я сознавал причину неуспеха. Теперь этого нет; я непоколебимо убежден, что «Чародейка» — лучшая моя опера, а, между тем, ее скоро сдадут в архив!
И всего обиднее, что в прессе на меня напустились с такой злобой, как будто я всю свою жизнь был бездарным писакой, незаслуженно поднявшимся выше, чем бы следовало, и не нашлось никого, кто бы за меня заступился.
Одна из самых знаменитых опер Моцарта написана на либретто Лоренцо да Понте и уже более 200 лет не исчезает из репертуара театров мира. Имя знаменитого русского баса тесно вплетено в историю театра и неразрывно с ним связано. Концерт продолжит пышные чествования прошлого года, приуроченные к 150-летию великого артиста.
"Ветреный любовник" или "безбожник и мерзавец"?
Опера «Дон Жуан» в Мариинском театрев современном исполнении. На сцене Александринского театра будет показан балет «Дон Жуан, или Страсти по Мольеру» Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана. Свою версию комедии Мольера «Дон Жуан» представили артисты Дигорского драматического театра из Владикавказа, сообщает «МИР 24».
Дон Жуан 10 июня 19:00
«Дон Карлос» — опера для меня слишком «большая», даже в нашем варианте без сцены в Фонтенбло, поэтому я стараюсь слушать её в записях. Сегодня Илья является солистом Академии молодых оперных певцов Мариинского театра и исполняет сольные партии на сцене Мариинского театра. Дон Жуан-Никитин и донна Анна-Шилова были лучшими в этом спектакле (как им, впрочем, по роли и полагается) — красивые тембры, сильные голоса, цельный образ у Никитина и благородная сдержанность у Шиловой. Метки: "Дон Жуан", Мариинский театр, Моцарт, Никитин Евгений, Опера, Шагимуратова Альбина. Дон Жуан Воронеж театр оперы и балета.
«Дон Жуан» Моцарта страстно выходит за пределы
Дон Жуан опера. Дон Жуан опера Воронеж. Дон Жуан и Церлина. Дон Жуан Омск. Дон Жуан или любовь к геометрии Омск драмтеатр.
Дон Жуан или любовь к геометрии спектакль. Дон Жуан Марсель. Мрачный Дон Жуан. Леди и логика спектакль.
Крушение Дон Жуана. Слуга Дон Жуана. Лепорелло слуга Дон Жуана. Театр Станиславского опера.
Дон Жуан театр Станиславского. Отелло опера Мариинский театр. Риголетто Мариинский театр. Дон Жуан 1998.
Брацило Михаил. Клаус гут Дон Жуан. Театр оперы и балета Уфа Дон Жуан. Дон Жуан мультфильм 1969.
Оперы «Дон Жуан» в национальном театре Мангейма Кобозева. Кукольный Балаганчик. Дон Жуан в Венеции. Дон Карлос большой театр премьера.
Большой театр спектакли. Большой театр труппа Ремизов. Дон Жуан большой театр. Дон Жуан 2022.
Большой театр Дон Жуан опера 2020. Дон Жуан фильм 2022. Бахчисарайский фонтан Мариинский театр. Бахчисарайский фонтан балет Мариинский театр.
Бахчисарайский фонтан балет Мариинский. Хан гирей Бахчисарайский фонтан балет. Дон Жуан и Донна Анна. Анна Нетребко Дон Жуан.
Травиата Мариинский театр. Травиата опера Мариинский театр. Травиата в Мариинском театре. Травиата опера Мариинский 2.
Мартин кушей Дон Жуан. Игра донжуан. Пожилой донжуан. Комплекс Дон Жуана у мужчин.
Опера Дон Жуан Дон Жуан. Дон Жуан Цыганов. Дон Жуан Дмитрий Зуев. Денис Евневич Дон Жуан.
Дон Жуан Новосибирск.
Попав в затруднительную ситуацию, окруженный преследователями, принимающими его за Дон Жуана, он вынужден открыть свое лицо. Донна Эльвира оскорблена до глубины души. Воспользовавшись общим смятением, Лепорелло скрывается. Дон Оттавио полон решимости выдать убийцу Командора суду. Донна Эльвира, неотвратимо связанная с судьбой своего неверного мужа, начинает терять рассудок. Дон Жуан и Лепорелло, скрывающиеся от преследователей, встречаются ночью на кладбище. В их разговор неожиданно вмешивается с угрожающими репликами статуя Командора.
В ответ Дон Жуан через слугу зовет статую к себе на ужин. Донна Анна находит способ уклониться от любовных притязаний Дона Оттавио. В ее сердце нет больше места для мужчины. Дон Жуан в полночь дает ужин, на который приглашен Командор. Музыканты играют мелодии из популярных опер. Донна Эльвира в последний раз пытается призвать Дон Жуана к праведной жизни. Но тот до конца остается непреклонным. Бесстрашно протягивает он руку статуе Командора, перед которой Лепорелло прячется, испытывая непреодолимый ужас.
Так и не отрекшийся от своих убеждений, Дон Жуан низвергается в ад.
Да Понте на итальянском языке, выдержано в комедийном плане. Однако музыка Моцарта выводит оперу за рамки комедии. Композитор создал замечательно глубокое произведение, полное больших страстей и острых столкновений характеров», — считает советский музыковед Михаил Друскин. Драматургия оперы строится на сопоставлении противоположных начал — радости, света и рокового возмездия, бурлящего потока жизни и холода смерти, воплощённых в образах Дон Жуана и командора», — поясняет он. Образ главного героя многопланов и противоречив, драматизм действия захватывает», — делится историк оперы и музыковед Евгений Цодоков. Сочинять оперу «Дон Жуан» Моцарт начал в мае 1787 года, а премьера её прошла в Праге уже 29 октября того же года. Успех оперы превзошёл успех «Свадьбы Фигаро». Для венской постановки, состоявшейся в мае 1788 года, Моцарт внёс некоторые изменения: опера завершалась тем, что Дон Жуан проваливался в ад, а финальный секстет был убран. Одновременно это единственная редакция, которую можно точно определить.
Даже каменная статуя убитого им Командора, не вселяет в его душу страха. Он приглашает ее на ужин, и смеется, узнав, что приглашение принято. В очередной раз он отвергает призыв донны Эльвиры к праведной жизни. Но уже слышна тяжелая поступь каменного гостя.