Спектакль «Утиная охота» Гастроли московского Театра Ермоловой (Иван Янковский и др.) Главную роль в фильме сыграет актёр Иван Янковский, известный по таким фильмам как "Текст", "Союз спасения", "Слово пацана" и другим. Младший Янковский выйдет на сцену Саратовского театра драмы, где играл его родственник в спектакле "Утиная охота". Театр имени Ермоловой, спектакль «Утиная охота» (Иван Янковский и др.) Актер театра и кино Иван Янковский снимется в экранизации книги Федора Достоевского «Преступление и наказание», сообщает ТАСС со ссылкой на руководителя «Плюс Студии» Михаила Китаева.
Отпуск в сентябре (1979)
Она представлена на сцене как шесть дней из жизни главного героя Виктора Зилова. Жизни, в которой, кажется, есть все: успешная карьера, те, кого называют друзьями, любящая жена и влюбляющиеся женщины. А еще есть мечта, которая сбывается раз в год — утиная охота. Но сбывается ли?
В мирах Пушкина, Булгакова, Вампилова мне пребывать увлекательно, люблю сложных героев, ценю глубокие смыслы, выраженные не впрямую. Мистика меня заводит, но я не волнуюсь, мне не страшно. Если всего опасаться, то не стоит вообще ничего делать. Вот Леша Вертков играет Воланда так, что временами кажется: князь тьмы действительно появился в Москве. Он же не боится — но это вопрос к Леше, конечно.
Янковский: Участие в «Ночных стражах» — некая проба себя в жанре, где легкость и комедийное начало смешаны с драками, борьбой, погонями. Так получилось, что по сюжету моему герою встречаются упыри, а могли бы встретиться бандиты или преступники, и с ними он бы тоже боролся. Я как артист должен пробовать разное, искать свое. Смотрю фильмы, снятые в жанре экшн на знаменитых студиях, где большие артисты прыгают, летают, моментально принимают решения. Боевики интригуют меня с точки зрения всех стадий производства, но не могу сказать, что этот жанр мой, другие ближе. Откуда такая сноровка? Янковский: Да, старался все делать сам, но от падения с больших высот меня берегли, чтобы не покалечился и не сорвал съемки. Контракт обязывает к безопасности, отчаянный риск может подставить всю съемочную группу.
Сноровка — из спорта, всегда им занимался и занимаюсь. В детстве гонял в футбол, выигрывал соревнования по большому теннису, увлекался прыжками в воду, плаванием. Самая большая моя любовь — баскетбол, постоянно играю. Время от времени хожу на тренировки по боевым видам, например по тайскому боксу. Янковский: Стараюсь выкроить час-другой. Телу-то не очень хочется испытывать физические нагрузки, они ему не так уж и приятны. Зачем напрягаться, лучше полежать и расслабиться. Мне же нравится преодолевать себя и работать над собой.
Правы мудрецы: тренируя тело, тренируешь дух. Олег Иванович гордился Вашими первыми успехами и как-то сказал: «Непросто будет Ваньке с нашей фамилией». Был прав, или груз династии не давит? Янковский: Если отключиться от мысли, что ты должен что-то кому-то доказывать, то все становится намного проще. Конечно, можно думать — вот, все любили Олега Ивановича и будут тебя сравнивать с ним. И что дальше? Я сам любил его и люблю. Что же мне, закрыться и сидеть дома?
А как быть сыну искусного бухгалтера, если он увлечен тем же делом, но понимает, что вряд ли добьется достигнутых отцом высот? И что, потомку великого футболиста не выходить на поле, чтобы не слышать постоянно: «Ах, какие голы забивал твой дед!
Но для Марчелли Зилов еще молодой человек, жаждущий жизни и любви.
Для режиссера определяющим моментом оказался предложенный автором возраст героя — «Зилову около тридцати лет». Но что 30 лет сейчас?
У него — утиная охота, наконец, любимое дело всей его жизни! А ему от всего тошно.
Фильм отлично снят, прекрасно смонтирован. Совершенно блестяще играет Олег Даль. Просмотр окажется неплохим экспериментом, проверкой на собственную честность. Попробуйте увидеть Зилова в себе!
Кинокритик Наталья Милосердова полагает, что в «Отпуске в сентябре» «безмерно интересен процесс перерабатывания драматургии Вампилова в драматургию Мельникова. Он спрессовывает и без того плотную ткань, очищая ее от поясняющих диалогов, усложняя отношения героев и заостряя их характеристики, вводит сложные мотивы и более тонкие нюансы» Милосердова, 2010: 305. Зрители XXI века продолжают оживленно спорить об «Отпуске в сентябре» и о персонаже, сыгранным Олегом Далем: «Зилов — гениальное отражение русского характера. Все герою обрыдло.
И пошел процесс саморазрушения. Жена — чистый человек, но так уже извалялся сам, что разрушает и это, единственно дорогое. В общем, пошел процесс и все летит в топку. Прошлое и не помнишь уже как жена просит его вспомнить те слова!
А душа — живая еще, рвется, не выносит. Зилов не лишний человек, а потерянный» Мари. Мне жаль Зилова. Он и жалок и отвратителен.
Жаль его жену, которую он опустошил, даже выпотрошил. Это одиночество, эта пустота, даже при гостях и друзьях. Сцены на работе — тот же кошмар безразличной повседневности… Перекликается он мне с Янковским из «Полёты во сне и наяву». Не могу понять только — почему?
Иван Янковский сыграл в спектакле «Утиная охота»
Также Янковский исполняет роль Зилова в спектакле «Утиная охота» театра Ермоловой. Главная» Новости» Иван янковский спектакли в спб в 2024 году. Младший Янковский выйдет на сцену Саратовского театра драмы, где играл его родственник в спектакле "Утиная охота".
Новости по теме
- "Утиная охота" в Саратове: на первую в жизни Олега Янковского сцену вышел его внук Иван
- «Утиная охота» в Театре Ермоловой. Янковский хорош, а вот остальное...
- Материалы по теме
- Новости по теме
- Иван Янковский / «Утиная Охота» / поклоны 18.04.2024 — Video
- Ближайшие мероприятия
"Утиная охота" с Кристиной Асмус и Иваном Янковским
Театр имени Ермоловой, спектакль «Утиная охота» (Иван Янковский и др.). Иван Янковский сыграл в спектакле «Утиная охота». Спектакль Марчелли Утиная охота в театре Ермоловой 17 февраля 2021 года. Поклоны после спектакля. Смотрите онлайн видео «Кристина Асмус и Иван Янковский. Младший Янковский выйдет на сцену Саратовского театра драмы, где играл его родственник в спектакле "Утиная охота".
Иван Янковский
Фото: Михаил Гутерман Надо сказать, что «Утиная охота» в Ермоловском резко помолодела: на сцене — тридцатилетние, и молодая энергия вносит в трактовку Марчелли иную энергию. Еще до спектакля он скажет: — Для меня в этой истории возраст героев — отправная точка. Если у Вампилова Зилову около 30 а это значит, может быть и 27, 28, 29 , то на все смотришь другими глазами. Это не история пожившего, разочаровавшегося в жизни мужчины 40 лет кризис среднего возраста , когда наступает некий период переосмысления: зачем живу, с кем живу и т.
А когда первая молодость проходит дурная, нерациональная , ты понимаешь, что уже мужчина и должен отвечать за свои поступки. Заканчивается безответственный период, возникает сложный вопрос: если рядом с тобой женщина, она действительно является твоей или это просто цепь любовных романтических приключений? Просто действительность как данность, а человек находится внутри нее.
И если это первый кризис — а не среднего возраста, тяжелый, который мне просто неинтересен, — то получается не такая уж минорная история. А сцена жжет не по-детски: все здесь какое-то торопливое, нервное — приколы вроде венка живому другу, новоселье, сборы на утиную охоту, ревность, амбиции, бесконечные выяснения отношений и секс. Везде, даже в шкафу.
Цепь неярких, социально и политически не окрашенных событий в бездумной гонке: куда, зачем, с кем и почему именно сейчас? Обстоятельства, созданные Зиловым, толкают его на не самые красивые поступки, и он их совершает. Чтобы передать тонкость этой мощной пьесы, рассчитанной вообще-то на небольшую сцену, Марчелли рубит пространство жестким экраном на две неравные части, оставив героям, по сути, узкий просцениум.
На этой территории, где особенно не развернешься, дешевая кафешка в один момент становится новой однушкой семейства Зиловых, его же рабочим местом и снова кафешкой. Другая, немалая часть сцены отдана постановочной части, работающая как первоклассная группа захвата декорации и реквизита, и барабанщику с установкой. Его игра — единственный источник звука в спектакле после задушевных «Васильков».
Только одним небесам его обделили - доброй душой, способностью любить и сострадать. Мучая других, он и сам мучается, оказываясь в конце концов на грани самоубийства. Однажды, проснувшись, он видит в своей комнате венки от безутешных друзей. Что это - неудачная шутка или грустное напоминание, что мертвыми бывают и живые люди? Увы, увидеть фильм на экране Далю не удалось: "Отпуск... Сорокалетний Витя Зилов задыхается в тусклой атмосфере провинциальной жизни.
Вопрос: «Куда исчезли идеалы юности? С энтузиазмом влюбляется, расстается, жульничает, пьянствует, скандалит.
Словом, вопреки совету друга-официанта Сергей Кемпо : «Главное — не волнуйся. Полное равнодушие» — волнуется и неравнодушен. От того в предложении жене Кристина Асмус : «Давай начнем всё сначала! И объяснение Ирине Дарья Мельникова делается не от скуки, а потому что девушка очень нравится. И служебная авантюра с мифическим заводом выглядит не столько желанием послать опостылевшую службу подальше, сколько втянуться в интересное приключение: «А вдруг выгорит? И ему веришь: не исключено, что вправду выйдет и поедет на свою охоту. Чем она закончится? Бог ее знает.
В разговорах друзей-охотников фигурируют озеро и лодка, в судьбе автора пьесы вещи роковые.
Но что 30 лет сейчас? Пора молодости, возможностей, а важные жизненные решения зачастую еще только впереди — и Зилову еще во многом предстоит разобраться и многое понять. Спектакль полон иронии, а написанный летом 1967 года текст звучит весьма современно.
Кристина Асмус и Иван Янковский. Завалили цветами и подарками.
Встретит ли он другой, седьмой день после этих шести, показанных на сцене? Создатели спектакля пробуют понять, что переживает герой, почему бытие кажется таким абсурдным, почему человек столь несовершенен и не приспособлен к жизни. И в конце концов, зачем нужна охота — свобода ли это или способ сбросить свою жестокость? Спектакль Евгения Марчелли стал попыткой взглянуть на известный сюжет по-другому.
Пора молодости, возможностей, а важные жизненные решения зачастую еще только впереди — и Зилову еще во многом предстоит разобраться и многое понять. Спектакль полон иронии, а написанный летом 1967 года текст звучит весьма современно.
Зилова играет Иван Янковский.
Актер сейчас на взлете - много и успешно снимается в кино, ярко проявил себя на сцене родного театра, Студии театрального искусства Сергея Женовача. И, посмотрев спектакль, приходишь к выводу: лучшего исполнителя роли «Зилова нашего времени» трудно и представить. Так точен артист в каждой интонации, в каждом движении и жесте, такая энергетика в этом худеньком молодом человеке, которая заполняет и захватывает весь зал.
В этой роли он как в костюме, сшитом на заказ прекрасным портным. Его трактовка образа Зилова отличается от всех предыдущих, но ведь Иван Янковский играет нашего современника, и этим все сказано. Точно так же сыграл в 1979 году инженера Зилова, «героя своего времени» Олег Даль в фильме «Отпуск в сентябре» режиссера Виталия Мельникова. Или Константин Хабенский, сыгравший в 2002 году слегка растерявшегося героя начала тысячелетия на сцене МХТ имени Чехова.
За прошедшие 15 лет с той мхатовской постановки в жизнь вступило новое поколение - Иван Янковский из их числа. Тема вечная, и все мы - Зиловы». Иван добавил также, что играет «не конкретного человека, а образ мыслей». Приступая к репетициям, артист, по его словам, для вдохновения, посмотрел разные версии «Утиной охоты» - и фильм с Олегом Далем в роли Зилова, и спектакль с Константином Хабенским.
И с ним невозможно не согласиться. Вспомнить хотя бы образ Зилова, созданный много лет назад Олегом Далем на экране: типичный интеллигент «эпохи застоя», переживающий острый душевный кризис. Герою Даля явно не было места в той жизни, он планомерно двигался к самоубийству, хотя по воле драматурга этого и не случилось. Он уж никак не выглядит разочарованным героем, наоборот - полон жизни и желаний, живет играючи, ибо считает себя избранным, потому и позволяет себе каждым поступком эту избранность демонстрировать.
И это наше русское свойство: «привыкли всех считать нулями, а единицами себя».
За прошедшие 15 лет с той мхатовской постановки в жизнь вступило новое поколение - Иван Янковский из их числа. Тема вечная, и все мы - Зиловы». Иван добавил также, что играет «не конкретного человека, а образ мыслей». Приступая к репетициям, артист, по его словам, для вдохновения, посмотрел разные версии «Утиной охоты» - и фильм с Олегом Далем в роли Зилова, и спектакль с Константином Хабенским. И с ним невозможно не согласиться. Вспомнить хотя бы образ Зилова, созданный много лет назад Олегом Далем на экране: типичный интеллигент «эпохи застоя», переживающий острый душевный кризис. Герою Даля явно не было места в той жизни, он планомерно двигался к самоубийству, хотя по воле драматурга этого и не случилось.
Он уж никак не выглядит разочарованным героем, наоборот - полон жизни и желаний, живет играючи, ибо считает себя избранным, потому и позволяет себе каждым поступком эту избранность демонстрировать. И это наше русское свойство: «привыкли всех считать нулями, а единицами себя». Потому и розыгрыш друзей, приславших венок на его якобы похороны, Зилов воспринимает как непозволительную смелость с их стороны. И в то же время довольно трезво, словно у него самого позаимствованную шутку. Так что и его игра с ружьем выглядит подобной шуткой. Его герой как будто и думающий, пытающийся в себе разобраться - и в то же время поверхностный и равнодушный. Нет в нем любви, даже к самому себе. Свою жизнь он проживает, как проживают накопленный родителями капитал.
Не зря образ Зилова сразу после появления пьесы критики называли «зеркалом, отражающим судьбу поколения».
Утиная охота
Разочарование в себе и в жизни или разочарование жизни в себе? Понимание абсурдности бытия, или бытие вдруг «понимает» абсурдность тебя? Что такое охота? Территория свободы или агрессивного сброса жестокости? Территория убийства… не ради выживания и необходимости, а ради… развлечения… охота… убийство… развлечение… Почему человек так трагически несовершенен?
И служебная авантюра с мифическим заводом выглядит не столько желанием послать опостылевшую службу подальше, сколько втянуться в интересное приключение: «А вдруг выгорит? И ему веришь: не исключено, что вправду выйдет и поедет на свою охоту. Чем она закончится?
Бог ее знает. В разговорах друзей-охотников фигурируют озеро и лодка, в судьбе автора пьесы вещи роковые. Для мастеровитого режиссера Евгения Марчелли «Утиная охота» сложна и проста одновременно. Проста — потому что текст с его идеальной спаянностью конкретики и метафоры настолько хорош, что сам себя «ставит». Сложна — потому что режиссер есть режиссер. И хотя Вампилов оставил подробнейшие ремарки относительно того, как персонажи ходят, садятся, пьют, носят свои пиджаки, режиссерская природа требует проявления. К чести Марчелли, любителя яркой театральности, самовыражается он весьма деликатно.
Почти все «фишки» так или иначе вытекают из задуманного драматургом.
Пресловутый кризис юношеского возраста? Разочарование в себе и в жизни или разочарование жизни в себе? Понимание абсурдности бытия, или бытие вдруг «понимает» абсурдность тебя? Что такое охота? Территория свободы или агрессивного сброса жестокости?
Но что 30 лет сейчас? Пора молодости, возможностей, а важные жизненные решения зачастую еще только впереди — и Зилову еще во многом предстоит разобраться и многое понять. Спектакль полон иронии, а написанный летом 1967 года текст звучит весьма современно.
«А вы говорите — «Текст»: в Сеть попало видео постельной сцены Янковского и Асмус из «Утиной охоты»
Несмотря на то, что пьеса написана 50 лет назад, ее ирония актуальна и сегодня. Уверены, эта постановка никого не оставит равнодушным!
Ведь и не такие Зилова проваливали… Но вот с бархатного занавеса медленно уходит Мария Ермолова, то есть проекция ее знаменитого изображения. В качестве увертюры — песня «Васильки» в исполнении женского дуэта Наталья Гаранина, Екатерина Кузнецова под гитару Денис Виноградов , как в каком-нибудь провинциальном клубе. Как три сестры.
По одной походке и манере смотреться в высокое зеркало попудрилась, губы обвела, взбила прическу чувствуется, что дамы — с разными характерами. Мужчина, который выйдет им вслед, тоже глянется в мутное зеркало, что-то небрежно поправит на лице и обернется к залу безвольным окровавленным ртом. Вампир, что ли, кровушки напившийся?.. А тот, с окровавленным ртом, уже какому-то Диме говорит в трубку про погоду и дождичек, что точно помешает их долгожданной охоте.
А тут на пороге — мальчик Алиса Степанова с похоронным венком из неживых цветов: какие-то дяденьки на улице попросили передать. До чего хорошо шутили люди в далекие советские времена, где навеки прописаны герои Александра Вампилова — инженер из БТИ Зилов, его дружки Саяпин, Кузаков, начальник Кушак, с женами, подружками, любовницами… Рекордсмен в женском вопросе, конечно, Зилов — человек странный, привлекательный своей непонятной харизматической странностью. И все они вроде как нормальные парни, дурковатые шутники, как из жизни — советской или российской время, как и профессия героев, не имеет значения — с банальным набором жизненных приключений: выпил, влюбился, трахнул жену друга, изменив и собственной жене, и другу в один момент пока не началась охота на уток , запутался вконец… Иван Янковский с Дарьей Мельниковой. Фото: Михаил Гутерман Надо сказать, что «Утиная охота» в Ермоловском резко помолодела: на сцене — тридцатилетние, и молодая энергия вносит в трактовку Марчелли иную энергию.
Еще до спектакля он скажет: — Для меня в этой истории возраст героев — отправная точка. Если у Вампилова Зилову около 30 а это значит, может быть и 27, 28, 29 , то на все смотришь другими глазами. Это не история пожившего, разочаровавшегося в жизни мужчины 40 лет кризис среднего возраста , когда наступает некий период переосмысления: зачем живу, с кем живу и т. А когда первая молодость проходит дурная, нерациональная , ты понимаешь, что уже мужчина и должен отвечать за свои поступки.
Заканчивается безответственный период, возникает сложный вопрос: если рядом с тобой женщина, она действительно является твоей или это просто цепь любовных романтических приключений?
Ведь, судя по диалогам с женой, был он когда-то совсем другим?! Что первопричина? И что сделать или не сделать чтобы не стать в среднем возрасте Зиловым?
Никогда не могла понять людей, которые в отсутствии реальных жизненных проблем высасывали их себе на пустом месте, для жизненного баланса, чтобы не было все так гладко и хорошо. Самому не жить и другим не давать, не иметь никаких ориентиров в жизни, метаться от женщины к женщине, высмеивать всех и каждого только по причине собственной неудовлетворенности — крайне сомнительный для меня героизм. И никакой Зилов не «лишний человек». И вот тут-то ему становится по-настоящему страшно, не одиноко, а страшного, от того, что друзья вдруг отвернулись, жена ушла, а он ведь и представить такого не мог, он был уверен, что его, короля, все будут благостно терпеть до скончания века.
Только никак не пойму, зачем нужно сочувствовать и героизировать такое мерзкое скользкое существо? У нас сейчас принято сочувствовать таким "бунтарям", оправдывать пьянство, несмотря на все беды, последующие этому, существует какое-то идолопоклонство такому образу жизни, но очень грустно, когда известные актеры с экрана смакуют подробности своих попоек даже во время съемок своих «киношедевров». Между прочим, это проявляется и на качестве этих работ. Подумали бы о зрителях и о молодом поколении, падкому к подражанию.
Это не в коем случае не о Дале и не об этом фильме» К. Даль, И. Купченко, Ю. Богатырев, Е.
Леонов, Н. Купился, как есть купился на красивую обложку и подозрительно высокий рейтинг! До того заинтриговали, что спал и видел буквально, как бы, наконец, уже посмотреть это таинственное кино. И вот, пожалуйста, — свершилось… Отношение к главному герою, говорите?
Щедрые мазки, буйство означенных красок — без вариантов, по-моему. Светлые тона, что могли бы символизировать сочувствие, сострадание? Совершенно не к месту.
С пока не ведавшей разочарований что-то подсказывает, и не склонной познать их в силу врожденной легкости Ирины как идет дерзкой Стасе Милославской этот бешено-энергичный образ. Перед премьерой спектакля Евгений Жозефович отмечал, что его в пьесе "Утиная охота" привлекает именно «загадка Зилова» и желание определить причинно-следственные связи происходящего. Сообразно задумкам у Марчелли и Ивана Янковского получилось очень грамотное и гармоничное сотрудничество. Очень подробно и атмосферно парит над действием образ "утиной охоты". В воспоминаниях она претворяется в жизнь многочисленными романами Зилова, сквозит в его иронии по отношению к друзьям, жене, начальнику. Притягательность Зилова-Янковского состоит в том, что переломные моменты в его сознании подаются, как точно определил сценическое существование Ивана Филипповича Авангард Леонтьев, "акварельно". Не описать словами, сколько эмоций сменяется в лице Зилова в момент, когда Саяпин легко сдает друга Кушаку. Сочувствие вызывает Зилов, понимающий, вернее, интуитивно догадывающийся, что уступает официанту Диме в том, что у того уверенность в себе какого-то другого, более высокого качества. Отсюда Виктор в сцене с многочисленными осечками из лихорадочного охотника на наших глазах превращается в покорного ребенка. А маска трагического шута, которую он надевает в финале, чтобы сообщить Диме о готовности ехать на охоту, красноречиво свидетельствует: главная "утиная охота" героя причем на самого себя - впереди. И хорошо, если после многочисленных вопросов самому себе ружье Зилова вновь даст осечку... После визита в наш город, где ему удалось побывать в школе, где учился его знаменитый дед, театральном институте, увидеть граффити и памятник, на которых отражен образ Барона Мюнхгаузена в исполнении Олега Янковского, Иван Филиппович оставил пост в соцсетях: - Мне наконец удалось побывать в Саратове. На фестивале им Олега Ивановича мы сыграли Утиную охоту.
Театр имени Ермоловой, спектакль «Утиная охота» (Иван Янковский и др.)
Утиная охота Асмус и Янковский. Для постановки художественный руководитель театра Олег Меньшиков выбрал «Утиную охоту» – одну из самых востребованных пьес, написанную драматургом 50 лет назад. Театр Ермоловой привезет в Петербург «Утиную охоту» с Иваном Янковским. Список всех спектаклей, где исполнял роли актер Иван Янковский. Иван Янковский на спектакле "Утиная охота". Спектакль "Утиная охота" в постановке одного из самых интересных современных режиссеров, дважды лауреата премии "Золотая маска", художественного руководителя Театра имени Федора Волкова в Ярославле Евгения Марчелли.