Сегодня Равиль Ислямов — студент Московской консерватории, выступает с концертами, сотрудничает с Всероссийским симфоническим оркестром имени Е. Виртуозность не была. скрипач и композитор Равиль Ислямов выступил на суздальском фестивале. Равиль Ислямов сыграл на бис вторую часть сонаты соль минор для скрипки соло русского скрипача, композитора И. Е. Хандошкина, Василий Степанов — «Ламентацио» итальянца Дж.
Билеты на концерт Равиля Ислямова
| Лауреаты международных конкурсов Ислямов и Папоян выступили в Тульской филармонии | Солист – лауреат международных конкурсов, обладатель Гран-при XII Международного конкурса скрипачей имени Бетховена Равиль Ислямов (скрипка). |
| Во Владимире прошел благотворительный концерт в помощь больным детям | Сергей Давыдченко, Равиль Ислямов, Василий Степанов, Концертный зал им. Чайковского, купить билеты на концерт в Москве, 29.11.2024. |
| Российский национальный оркестр, Александр Рудин, Равиль Ислямов | Равиль Ислямов – приглашенный герой концерта камерного оркестра «La Primavera», который состоится завтра, 23 декабря. |
| Равиль Ислямов - Артисты оркестра - МГАСО | Перед сотрудниками Владимирстата выступил обладатель Серебряной медали XVII Международного конкурса им. ского Равиль Ислямов. |
Скрипку ощущаю частью себя…
Довольно долгий период она приезжала в колледж ежегодно: привозила своих учеников для участия в концертах симфонического оркестра и самое главное — была бессменным председателем жюри проводимого в Новомосковске раз в два года Всероссийского конкурса скрипачей. В дальнейшем, по предложению Александра Валентиновича Скуднова, Галина Степановна согласилась дать этому конкурсу свое имя. Впервые вместе со своим преподавателем учащийся 4 класса Центральной музыкальной школы при Московской консерватории Равиль Ислямов приехал в Новомосковск в 2012 г. В 2014 году — очередная творческая встреча. Мастерство, артистизм и одухотворенность юного скрипача снова нашли самый непосредственный отклик у слушателей. И спустя год, в 2015, Равиль выступил на торжественном открытии I Всероссийского конкурса скрипачей имени Заслуженного деятеля искусств РФ Галины Степановны Турчаниновой.
Талантливый татарский паренёк пытается с помощью своего мастерства достучаться до спящей беспробудным сном русской души, исполняя для упоротых ванек-манек, отупевших от всяких простихосспате моргенштернов-бузовых, произведения великих музыкальных классиков. Удачи тебе, парень и успехов на карьерном поприще! Вы сами то хоть знаете,кто такой Михаил Глинка, и какие музыкальные произведения он подарил всем нам? Галина Гладышева 02 февраля 2022 13:34 : Господин Вагин! Может быть тогда Вы станете добрее и менее агрессивны к людям, живущим рядом с Вами.
Не судите о всех по себе.
Гастролирует по России и за рубежом. В настоящее время играет на скрипке Джузеппе Гварнери «дель Джезу» 1735 года, предоставленной Санкт-Петербургским Домом музыки. Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2017 года.
Песню Зацепина «Куда уходит детство» она исполнила в сопровождении не только оркестра, но еще и камерного хора Центра классической музыки. Ксения Серова гусли звончатые — дипломант Прекрасная, как богиня, студентка Владимирского областного музыкального колледжа стала украшением финального концерта. Играла Ксения на экзотическом для классической сцены инструменте — гуслях. Примечательно, что основная специальность Ксении — хоровое пение, а гусли она начала осваивать всего два года назад как дополнительный инструмент. Но их звучание настолько покорило девушку, что ей в пору менять специализацию. По крайней мере, именно гусли привели Ксению в финал конкурса, где она очаровала публику, исполнив «Андалузский концерт» Беляева. Академический стиль игры на гуслях во Владимире развивает педагог Ксении Анастасия Михайловна Старчак, которая в следующем году планирует набрать целый курс гусляров. Олеся Ермакова академический вокал - дипломант - Я в принципе не стремлюсь к победе.
Я хочу получить удовольствие и получаю его от выступления на сцене с оркестром. Мне очень нравится, как они меня несут в музыке, - рассказала 16-летняя Олеся перед решающим туром конкурса. И цели своей ученица третьей музыкальной школы Владимира педагог - Ирина Васильевна Снежина достигла, исполнив романс Женьки из оперы «А зори здесь тихие». Вышло очень трогательно. Константин Фисун саксофон — лауреат III степени, обладатель приза зрительских симпатий Этот маленький джазмен на редкость скромен и невозмутим. Когда во время исполнения зажигательного «Каравана» Эллингтона пританцовывал уже весь оркестр и добрая половина зрителей, Константин лишь отбивал ритм ножкой, сохраняя при этом абсолютно серьезное лицо. Чрезвычайно стеснительный музыкант в интервью признался лишь, что игра с оркестром трогает его до мурашек. А вот про успехи своего подопечного рассказал его педагог Николай Викторович Егоров.
Константин — лауреат международных конкурсов, концертирует с 5 лет. Однажды даже получил приглашение выступить со своим кумиром Игорем Бутманом. Педагог говорит, что спокойный Константин — только снаружи, а внутри мальчишка горит. Видимо, этот его скрытый огонь, не растраченный по мелочам, и зажигает публику! Полторы тысячи человек проголосовали за Константина на странице конкурса ВКонтакте , где определялась судьба приза зрительских симпатий. Его мечта сформулирована как цель: через три года поступить в Московскую консерваторию. Попробовать свои силы в этом конкурсе ему посоветовал педагог Сергей Владимирович Трусов, который сам играет в Губернаторском оркестре. В итоге Никита обошел многих сильных соперников — представительство духовиков было солидное.
В финале он успешно выступил с третьим концертом Щелокова для трубы с оркестром и получил диплом лауреата. Ему на днях исполнилось 8 лет.
Участник программ Дома музыки с 2017 года. Концерты проходят в российских филармониях как собственными циклами и абонементами, так и отдельными выступлениями.
В течение сезона концерты проекта также проходят в Сочи, Калининграде, Туле, Екатеринбурге, Тольятти, Петербурге, Москве — в творческом сотрудничестве с разными концертными площадками и коллективами. Информационный партнер — Ассоциация «Галерея Чижова».
Равиль Ислямов. 18 мая 2023-го
Обязательно подписывайтесь на него и следите за новостями от «Ключ-Медиа» в популярном мессенджере. К 22 годам Равиль Ислямов добился многого: стал лауреатом Международного. Равиль Ислямов — студент Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, лауреат Международных конкурсов, обладатель Золотых медалей молодежных. Талантливый скрипач Равиль Ислямов из Татарстана предстал перед якутской публикой и как виртуозный исполнитель, и как талантливый композитор. Главная Наша деятельность Новости Радик Ислямов навестил раненых бойцов, проходящих лечение в ЦРБ Рыбной Слободы.
Скрипач Равиль Ислямов в Мариинском-3
ООО «Силикатнеруд», конечным владельцем которой считается предприниматель Равиль Зиганшин, признана Арбитражным судом Татарстана банкротом. Солист – лауреат международных конкурсов, обладатель Гран-при XII Международного конкурса скрипачей имени Бетховена Равиль Ислямов (скрипка). Скрипач Равиль Ислямов — это совсем молодой музыкант, который только в прошлом году выиграл лауреатство на конкурсе Чайковского в Москве.
Равиль Ислямов
На сцене Мариинского-3 ул. Декабристов, 37 солист Дома музыки, лауреат международных и всероссийских конкурсов Равиль Ислямов скрипка исполнит виртуозный Скрипичный концерт Арама Хачатуряна, который наполнит сердца слушателей весенним теплом с краев Армении. Дирижер — Заурбек Гугкаев. Колоритные восточные мелодии и танцевальные ритмы сделали Скрипичный концерт Хачатуряна невероятно популярным сразу же после написания. Красивая природа вокруг Дома творчества в Старой Рузе, ожидание сына послужили хорошей почвой для создания шедевра: «Это состояние окрыленности, упоения жизнью перешло в музыку» — говорил сам композитор. Равиль Ислямов скрипка.
С 2017 года — постоянный участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки. Играл в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра, Симфонического оркестра Министерства обороны Российской Федерации, Санкт-Петербургского государственного академического симфонического оркестра, Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана, Государственного камерного оркестра Республики Беларусь, якутского оркестра Symphonica ARTica, Казанского камерного оркестра La Primavera.
Ведёт активную концертную деятельность. Гастролирует по России и за рубежом. В настоящее время играет на скрипке Джузеппе Гварнери «дель Джезу» 1735 года, предоставленной Санкт-Петербургским Домом музыки.
В родном Владимире на концерте была с большим успехом исполнена Соната для фортепиано, а в залах Московской консерватории неоднократно звучал фортепианный квинтет «Рождественская фантазия». Сейчас я работаю над Концертом для скрипки с оркестром и очень надеюсь в скором времени представить его широкой публике. С гордостью могу сказать, что частые путешествия не стали препятствием для моей композиторской деятельности. В поездки я беру с собой ноутбук и пишу музыку. Очень приятно не выпадать из процесса, постоянно думать над своей музыкой и иметь возможность её сразу записать. Равиль Ислямов: От музыки отвлечься очень сложно. Она постоянно у тебя в голове. Иногда занимаешься каким-нибудь делом, когда вдруг где-то в подсознании появляется музыкальная идея — и невольно сразу бросаешь все дела и начинаешь её обдумывать. Однако, помимо занятий музыкой, у меня действительно есть увлечения: я с большим интересом изучаю японский язык, люблю играть в настольный теннис и компьютерные игры — хотя на это после конкурса Чайковского остаётся всё меньше и меньше времени. Как Вы относитесь к обработкам известных произведений? Равиль Ислямов: Очень их люблю. Скажу больше, на конкурсе Чайковского я исполнял именно эту Фантазию Игоря Фролова в первом туре и Фантазию Франца Ваксмана на темы из оперы Бизе «Кармен» во втором туре. Эти обработки в полной мере позволяют раскрыться скрипачу как с технической, так и с музыкальной стороны, и во многом благодаря им моя конкурсная программа так полюбилась публике. Равиль Ислямов: Над этим я задумываюсь всё чаще в последнее время. Ведь сейчас очень легко в «гастрольной суете» забыть об идеалах, чего я бы для себя не хотел. Вообще это очень сложный философский вопрос, ответ на который не уместить в рамках такого интервью. Но я попробую вкратце обрисовать свои мысли. Конечно, музыка существует совершенно разная — это и различные стили, жанры, и предназначение. Но у любой музыки есть одна неизменная черта — сила объединять людей вокруг чего-то общего. Вокруг чего же музыка должна объединять людей? На мой взгляд, люди в повседневной рутине часто забывают о том, что существуют общие для всех вечные идеалы — красота, чувства, доброта, человечность. И хотя каждый человек чувствует по-разному и по-своему определяет для себя эти понятия, на интуитивном уровне они понятны всем одинаково. Так вот, напомнить об этих идеалах, привнести в жизнь людей красоту, побудить их становиться лучше, не терять человечность и в любой ситуации оставаться людьми я и вижу неизменной целью музыки и музыкантов. И каждый раз, когда эмоции слушателей в концертном зале сливаются в едином порыве аплодисментов, я понимаю, что живу и работаю не зря.
Скрипач Равиль Ислямов в Мариинском-3
лауреаты международных конкурсов Равиль Ислямов (скрипка) Светлана Пономарёва (фортепиано). Сегодня Равиль Ислямов — студент Московской консерватории, выступает с концертами, сотрудничает с Всероссийским симфоническим оркестром имени Е. Виртуозность не была. В программе: мейнстрим, латино, фьюжн, фанк Ангелина Гармаш Ещё больше новостей — в официальном телеграм-канале тульских «Вестей». Равиль Фаридович Ислямов — российский скрипач и композитор, солист Санкт-Петербургского Дома музыки. ООО «Силикатнеруд», конечным владельцем которой считается предприниматель Равиль Зиганшин, признана Арбитражным судом Татарстана банкротом.
Звуки скрипки – в струнах вдохновения
И сегодня они у нас в гостях — Роман Сосин и Равиль Ислямов. Алексей Еремин, Светлана Ковалькова Ещё больше новостей — в официальном телеграм-канале тульских «Вестей».
Иногда восприятие совершенно неподготовленное, с чистого листа, восприятие вот таким приятным сюрпризом, даёт очень интересные результаты, и люди откликаются. Но понимаете ли в чем дело? Музыка — это всегда часть жизни. И она именно потому и интересна, потому и важна, не только как некий поток красивых и симпатичных звуков, а как некое звучание со смыслом, что эта жизнь, она ведь и нас касается, и нас затрагивает, и для многих из нас продолжается та жизнь, та душевная борьба, те переживания, устремления, которые двигали авторами вот тех классических произведений, что мы услышим. И иногда что-то узнать, что помогает раскрытию замысла авторского, что ставит эту музыку в определённый не столько исторический, сколько человеческий контекст, вот это добавляет. Это довольно существенно может даже изменить восприятие музыки, если вы понимаете, чем человек жил, о чём он думал, что у него было в голове, на душе и на сердце. Именно это мы и постараемся до наших слушателей донести».
Я не думаю, что что-то нужно специально читать или наводить какие-то справки. В принципе, я для того и выхожу на сцену, чтобы избавить слушателей от этой необходимости. Это не театр, где действительно лучше заранее ознакомиться предварительно с содержанием оперы или балета. Единственное, может быть, с моей стороны это будет уж слишком просто, но, простите, иногда приходится и простые вещи тоже произносить вслух. Что касается разных предметов, которые люди, бывает, носят с собой, и эти предметы издают некоторые, казалось бы, тихие и незаметные в обычной жизни звуки. Я имею в виду не только мобильные телефоны и необходимость выключить их или обеззвучить во время концерта, но и шоколадки в обёртках из фольги или что-нибудь ещё, что может шуршать, шуметь. Это, прежде всего, из уважения к слушателям, ко всем остальным, кто будет находиться в зале, необходимо исключить. Ну и из уважения к самой музыке тоже.
Потому что да, кроме того филармонического ритуала, который существует и который действительно предполагает, что Люди не издают никаких звуков, когда звучит музыка, и предоставляют ей необходимую тишину. Вот это пространство тишины, является естественным и абсолютно необходимым условием её выживания.
А осенью 2017 участвовал в конкурсе «Синяя птица» в составе квартета «Рококо». Музыке Глеба отдали учиться в четыре года. Мама Глеба не работает - посвящает все свое время сыну. Это уже второй музыкант в их семье. Старший брат Глеба — композитор, студент Гнесинской академии.
В отличие от остальных финалистов конкурса, она - москвичка, не имеющая корней во Владимире. О конкурсе юная пианистка узнала случайно через Интернет и очень захотела участвовать, потому что больше всего на свете любит играть с оркестром. Ей уже доводилось выступать с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии под управлением Сергея Скрипки, Московским государственным симфоническим оркестром для детей и юношества под руководством Дмитрия Орлова, с Московским камерным оркестром "Cantus Firmus" Александра Хургина. И ей очень понравилось играть с Владимирским Губернаторским симфоническим оркестром под управлением Артема Маркина. Говорит, что это, возможно, лучший ее опыт. Она знает, что в качестве солиста с ВГСО выступал ее кумир Денис Мацуев, и это добавляло 14-летней артистке впечатлений и желания победить. Юлия открывала финал конкурса 1-й частью Концерта для фортепиано с оркестром Сен-Санса и обрела среди владимирской публики массу поклонников.
Анна Ахмедова кларнет — лауреат II степени Анне 12 лет. Она из поселка Бавлены, единственная финалистка из сельской школы искусств, «Надежда земли Владимирской», лауреат многих конкурсов, в том числе международных. У Анны есть еще сестра-близнец, тоже музыкант. Она играет на валторне и тоже успешно выступает. Педагог Анны Алексей Владимирович Сергеев - сам родом из Бавлен, выпускник Владимирского областного музыкального колледжа. Он совмещает работу в Губернаторском оркестре и в музыкальной школе на своей малой родине. Благодаря такому подвижничеству и зажигаются звездочки, как Анна.
В финале она исполнила концертино для кларнета К. Светлана Балашова сольное народное пение - лауреат I степени Светлана — студентка Российской академии имени Гнесиных, ученица профессора Владимира Алексеевича Бурлакова. Учится Светлана на заочном отделении, а живет во Владимире — здесь, признается, ей спокойнее. В итоге — первая премия и в качестве приза — приглашение на постоянную работу в Центр Классической музыки. Об этом его руководитель Артем Маркин объявил прямо во время церемонии награждения. Михаил Луценко виолончель — лауреат I степени В детстве Михаил вовсе не мечтал играть на виолончели. В итоге инструмент ему так понравился, что Михаил стал одерживать победы на всероссийских и международных конкурсах, попал в летнюю школу фонда «Новые имена».
Телемана, П. Чайковского, М. Де Фалья, Ф.
Крейслера, Я. Сибелиуса, С. Равиль Фаридович детально, кропотливо, деликатно занимался с каждым участником мастер-класса, сопровождая свою работу искусными показами, рассказывая об особенностях стилистики, интересных фактах из истории создания произведений.
Теплота, естественность, живость, красота - вот, пожалуй, те слова, которыми можно охарактеризовать эту встречу. Огромное спасибо!
Солист питерского Дома музыки сыграет на скрипке 1735 года в Воронежской филармонии
Телемана, П. Чайковского, М. Де Фалья, Ф. Крейслера, Я. Сибелиуса, С. Равиль Фаридович детально, кропотливо, деликатно занимался с каждым участником мастер-класса, сопровождая свою работу искусными показами, рассказывая об особенностях стилистики, интересных фактах из истории создания произведений. Теплота, естественность, живость, красота - вот, пожалуй, те слова, которыми можно охарактеризовать эту встречу. Огромное спасибо!
Мама Глеба не работает - посвящает все свое время сыну. Это уже второй музыкант в их семье. Старший брат Глеба — композитор, студент Гнесинской академии. В отличие от остальных финалистов конкурса, она - москвичка, не имеющая корней во Владимире. О конкурсе юная пианистка узнала случайно через Интернет и очень захотела участвовать, потому что больше всего на свете любит играть с оркестром. Ей уже доводилось выступать с Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии под управлением Сергея Скрипки, Московским государственным симфоническим оркестром для детей и юношества под руководством Дмитрия Орлова, с Московским камерным оркестром "Cantus Firmus" Александра Хургина. И ей очень понравилось играть с Владимирским Губернаторским симфоническим оркестром под управлением Артема Маркина. Говорит, что это, возможно, лучший ее опыт. Она знает, что в качестве солиста с ВГСО выступал ее кумир Денис Мацуев, и это добавляло 14-летней артистке впечатлений и желания победить. Юлия открывала финал конкурса 1-й частью Концерта для фортепиано с оркестром Сен-Санса и обрела среди владимирской публики массу поклонников. Анна Ахмедова кларнет — лауреат II степени Анне 12 лет. Она из поселка Бавлены, единственная финалистка из сельской школы искусств, «Надежда земли Владимирской», лауреат многих конкурсов, в том числе международных. У Анны есть еще сестра-близнец, тоже музыкант. Она играет на валторне и тоже успешно выступает. Педагог Анны Алексей Владимирович Сергеев - сам родом из Бавлен, выпускник Владимирского областного музыкального колледжа. Он совмещает работу в Губернаторском оркестре и в музыкальной школе на своей малой родине. Благодаря такому подвижничеству и зажигаются звездочки, как Анна. В финале она исполнила концертино для кларнета К. Светлана Балашова сольное народное пение - лауреат I степени Светлана — студентка Российской академии имени Гнесиных, ученица профессора Владимира Алексеевича Бурлакова. Учится Светлана на заочном отделении, а живет во Владимире — здесь, признается, ей спокойнее. В итоге — первая премия и в качестве приза — приглашение на постоянную работу в Центр Классической музыки. Об этом его руководитель Артем Маркин объявил прямо во время церемонии награждения. Михаил Луценко виолончель — лауреат I степени В детстве Михаил вовсе не мечтал играть на виолончели. В итоге инструмент ему так понравился, что Михаил стал одерживать победы на всероссийских и международных конкурсах, попал в летнюю школу фонда «Новые имена». У юного виолончелиста очаровательная улыбка и масса увлечений помимо музыки. Михаил любит кататься с папой на горных лыжах, занимается баскетболом и может собрать кубик Рубика за 58 секунд.
Солисты — лауреаты Международного конкурса им. Чайковского Павел Милюков скрипка и Сергей Редькин фортепиано. Санкт-Петербургский Дом музыки — федеральное учреждение культуры, созданное в 2006 году с целью подготовки российских молодых музыкантов к международным конкурсам и фестивалям. Занимает дворец Великого князя Алексея Александровича на Мойке, 122. Художественный руководитель — известный виолончелист, Народный артист России, профессор Сергей Ролдугин. Подробная информация на сайте www.
Третьей премии удостоен Пак Сан Хёк. Пианист Лю Шикунь — о соревновании-тяжеловесе, китайских мелодиях русского композитора и холодном марте 1958-го Иван Сендецкий, занявший четвертое место, удивил всех, выбрав для исполнения в финале редко звучащий на конкурсе Чайковского концерт Витольда Лютославского. Его игра покорила свободой и яркостью. Символично, что четверо из шести финалистов исполнили сочинения Шостаковича — композитора, теснейшим образом связанным с Петербургом, где соревновались виолончелисты. Жюри сделало свой выбор, внеся в историю первые имена лучших исполнителей этого года. Но список еще открыт, ведь впереди вердикт самого важного судьи — публики, признание которой — дело времени. Тем не менее уже сейчас можно с уверенностью сказать: благодаря соревнованию, мировому искусству представлены новые имена. Битва басов и теноров В Мариинском-2 развернулась захватывающая битва вокалистов, после завершения которой жюри совещалось больше двух часов. Победителей объявили глубокой ночью, когда над Невой уже поднимались крылья разводных мостов. Финал получился мужским: четыре тенора бросили вызов четырем басам и двум баритонам. Сражались представители России, Китая и Южной Кореи. Женских голосов в финале было меньше — три участницы из России и одна из Белоруссии. Азиатский фланг выглядел мощным и хорошо подготовленным. Победителем среди мужчин и обладателем первой премии и золотой медали стал певец из Южной Кореи Сон Чи Хун. Победа на конкурсе Чайковского венчает список его предыдущих достижений, среди которых первая премия конкурса в Мадриде имени Монтсеррат Кабалье. Сон Чи Ху — обладатель тенора объемного, крепкого, экспрессивного. Он может быть и Ленским — не мечтательным или меланхоличным, а скорее безрассудным, но запомним мы его по арии Мао из оперы Адамса «Никсон в Китае», которую он пел во втором туре. Колоритная внешность, объемное звучание, харизма — он выразительно спел арию Банко из «Макбета» в первом туре, не меньшее впечатление произвела и знаменитая ария дона Базилио из «Севильского цирюльника» в третьем.
Равиль Ислямов в студии радио России-Владимир перед концертом 8 декабря в областной филармонии
Среди участников Конкурса имени Чайковского и наш скрипач Равиль Ислямов. Равиль Ислямов играет на скрипке Джузеппе Гварнери «дель Джезу» 1735 года, предоставленной Санкт-Петербургским Домом музыки. С 2017 года Ислямов Равиль является постоянным участником программ Санкт-Петербургского Дома музыки. Самый мощный обстрел Белгорода за всю войну / Новости России.
Звуки скрипки – в струнах вдохновения
В настоящее время — студент Московской государственной консерватории имени П. Чайковского класс Александра Винницкого. Чайковского Москва, 2019.
Чайковского в классе того же педагога. Бетховена Австрия. Ведёт активную концертную деятельность. Гастролирует по России и за рубежом.
И вы в этом убедитесь, безусловно. У него с традициями, с уважением, знанием традиций всё настолько в порядке, что так просто не бывает в наши дни. Но каждое счастливое исключение из этого правила лишний раз его подтверждает. Традициям надо следовать, и тогда всё будет правильно.
Уважайте старых мастеров и в голове у вас будет порядок. И вот, пожалуй, это девиз, который мы бы поставили на программке и, может быть, даже на афише концерта с Равилем Ислямовым. Артур Назиуллин — это один из ведущих кларнетистов нашего времени, народный артист Башкортостана, художественный руководитель Национального симфонического оркестра Республики Башкортостан. Ну и, кроме всего прочего, замечательный музыкант высокого мирового класса. Поэтому кларнетовый репертуар и кларнетовая сторона нашего цикла будут действительно представлены на высшем уровне. Мы постараемся показать, насколько это большая и интересная история с развитием, как от Моцарта и его друзей, она дошла до наших дней и до XXI века, изменившись, но при этом оставшись точно такой же замечательной, живой, непосредственной, какой она была при рождении». И дошла до нас без потери качества и понимания со стороны людей. Интуитивное понимание, которое не требует никакой особенной подготовки, никаких специальных знаний, никакой грамотности специфической. Это как раз та основа, на которой и держится контакт между классической музыкой и её современными слушателями. Вот кто понятнее, кто ближе к сердцу, кто способен живее и непосредственнее человека за живое задеть, вот тот и актуален.
Я надеюсь, что именно в этом нам удастся наших слушателей убедить». Иногда восприятие совершенно неподготовленное, с чистого листа, восприятие вот таким приятным сюрпризом, даёт очень интересные результаты, и люди откликаются. Но понимаете ли в чем дело?
Чайковского, класс Народного артиста России, профессора А. Римского-Корсакова С. Сотрудничает с Камерным и Симфоническим оркестрами Мариинского театра, Государственным академическим симфоническим оркестром России им.
Российский национальный оркестр, Александр Рудин, Равиль Ислямов
он талантлив во многом.в очень многом, где только не преуспевает. Новоиспеченный лауреат конкурса Чайковского, солист Санкт-Петербургского Дома музыки и наш земляк скрипач и композитор Равиль Ислямов выступил на суздальском фестивале. Равиль Ислямов, Михаил Усов, Елена Таросян, Леонид Железный, Александра Ли – это те, чей выход во второй тур конкурса не вызывал сомнений с самого начала.