Самая богатая балерина России — пост пикабушника EvgenySolntsev. Сколько зарабатывают балерины в Большом театре — Толик Додиков на [HOST]. Сколько зарабатывают балерины в мире балета? За выход на сцену балерины получают заработок, зависящий от стажа и навыка работы (начинающие ≈ 1600 руб., в составе кордебалета ≈ 16500 руб., солисты ≈ 45000 руб.). Перед разбором того, сколько денег получают балерины, нужно разобраться с тем, насколько высок порог вхождения в профессию.
Как бывший инженер «Газпрома» и юристка зарабатывают на балете для взрослых 257 млн руб. в год.
Из статьи вы узнаете о том, сколько зарабатывает балерина: какое финансовое вознаграждение они получают, насколько сложно попасть в профессию, цифры. 26-летняя балерина Большого театра — номинант в категории «Искусство» рейтинга Forbes «30 до 30» 2023 года. — Сколько балерина может заработать? — Как и в любой профессии, чем больше ты занят, тем больше денег. Сколько зарабатывает балерина в месяц. Доходы танцоров балета. 26-летняя балерина Большого театра — номинант в категории «Искусство» рейтинга Forbes «30 до 30» 2023 года.
Как бывший инженер «Газпрома» и юристка зарабатывают на балете для взрослых 257 млн руб. в год.
Секреты стирки Заработки балерин Мариинского театра: система оплаты и факторы, влияющие на доходность Узнайте сколько зарабатывают балерины в Мариинском театре и как система оплаты влияет на их доходность. Вам будут представлены примеры заработков, особенности оплаты в российском балете, а также советы по управлению финансами и достижению финансовой стабильности в этой профессии. Сколько зарабатывают балерины в Мариинском театре: примеры и особенности оплаты в российском балете - смотрите в нашей подборке Аккуратно планируйте свои расходы и вложения, учитывая непредсказуемость и нерегулярность заработка. Создайте резервный фонд для финансовой подушки безопасности. Инвестируйте в свое образование и профессиональное развитие.
Чем больше у вас навыков и знаний, тем больше возможностей улучшить свой заработок и привлечь новые проекты.
К слову, отпуск у нас всегда летом, в июле-августе. Это связано с тем, что в летние месяцы театр закрывает сезон. Новый сезон открывается, как правило, в сентябре. Мой рабочий день начинается в 10 часов утра и заканчивается около 21 часа, иногда и чуть позже. Но днем есть перерыв — примерно с 14 до 17 часов. Людям других профессий, наверное, такой рабочий график может показаться странным, но это специфика нашей работы. Утром у балетных — ежедневный тренинг, необходимый для поддержания и совершенствования физической формы, после тренинга всегда репетиции.
Вечером — подготовка к спектаклю и сам спектакль или же, если в этот день спектакля нет, проходят репетиции, прогоны, работа над новыми партиями. В свободное время Татьяна путешествует по Германии и Европе, любит гулять с Трезором — это ее собака породы корги, часто посещает с друзьями кафе, занимается шопингом и много читает, в том числе слушает аудиокниги. Обязательно раз в год прилетает домой, в Петрозаводск, навещает родных. А еще она совершенствует свои знания по немецкому языку, чтобы не только говорить на нем, но и бегло читать и писать. В прошлом году Татьяна изучала правила дорожного движения и училась водить машину. В итоге на права сдала, но, как сама признается, только со второй попытки. Татьяна снимает «теплую» 2-комнатную квартиру в историческом центре города, недалеко от театра.
Конкурс в труппу любого театра составляет до 100 человек на место, а в Большой театр и того больше.
Отбирает претендентов специальная комиссия, при этом соискательницы понимают, что их зарплата на первых порах будет минимальной. От чего зависит оклад Зарплата артиста балета зависит от многих составляющих. Студентов хореографических училищ часто приглашают в массовку, тогда за каждый спектакль им выплачивают по 400 рублей. За годы учебы они получают стипендию, размер которой составляет 2850 руб. Но эти деньги, как правило, уходят на две пары пуантов, которые требуются каждый месяц. Если девушка становится артисткой кордебалета, ее оклад может составить 30-40 тыс.
Понятно, что стать артистом Большого театра, даже в кордебалете, не так просто. Ежегодно тысячи претендентов пытаются добиться места в лучшем театре страны.
Обычно, конкурс на вакантную должность составляет 200-300 человек на место. При этом не надо забывать о том, что было сказано выше — без связей даже талантливым балеринам попасть сюда очень сложно. Кстати, в крупных театрах балерины получают деньги даже за репетиции.
Сколько зарабатывают балерины в большом театре в месяц
Но всё это должно регулироваться дома. Родители должны разговаривать с ребёнком и предлагать другие возможные варианты карьеры. Каждый артист определённого роста. Мой рост — 178 см, и в детстве у меня были проблемы не с весом , а именно с ростом — я считалась очень высокой. А, например, моя коллега — ростом 164 см. И нас не могли поставить на весы и требовать одинаковый вес.
Нет никакой шкалы, всё решает глаз. Если видно рыхлое, недостаточно рельефное тело, то тебе могут указать на это и порекомендовать немного последить за собой. Но никто никого не мерит и не взвешивает. Я очень рано выросла и понимала, что с моим ростом встать в пару классического репертуара я не смогу, потому что партнёр должен быть выше балерины хотя бы на несколько сантиметров, а лучше — на 10. И я понимала, что вряд ли найдётся такой партнёр для меня.
И так же с кордебалетом, где все девочки должны быть как на подбор. Поэтому, когда я выпускалась, я знала, что характерный драматический репертуар — этот тот, в котором я могу почувствовать себя комфортно, и тот, который примет меня. Это гротесковые роли, характерные героини, испанские танцы, мазурки. Я знала, что мне нужно смотреть в эту сторону. И всё же в кордебалете я тоже стояла и лебедей танцевала.
Потому что, когда я пришла в театр, поколение несколько изменилось и стало выше. Был ли у вас такой опыт и как он повлиял на ваш образ тела и взаимоотношения с собой? В 10 лет мы поняли, что детство закончилось. Никто с нами в детские игры играть не будет. Времени мало, а объём работы колоссальный.
Либо ты включаешься и работаешь, либо идёшь домой играть в куклы. Либо ты принимаешь ту пищу, которую даёт тебе учитель в виде знаний, либо ты капризничаешь. Все наставления понятны и доходчивы: подними выше, прыгай дальше, тяни сильнее. Конечно, если тебе трижды сделали одно и то же замечание, а ты витаешь в облаках, то в четвёртый раз голос будет повышен. Но это процесс обучения, к которому мы с детства готовы.
Чем питается профессиональная балерина? Нет специальных диет и ограничений. Прекрасная столовая в Большом театре включает все блюда, и блины на Масленицу тоже. Наше телосложение — это генетика, к которой добавляется большая физическая нагрузка. Ты сам выбираешь, чем питаться.
Единственное, если у тебя вечером спектакль, вряд ли перед этим ты пойдёшь есть котлетки с пюре — просто потому, что ты выступаешь. О спектаклях — Сами ли вы выбираете себе партии в балете? Есть ли вообще такая возможность? Но поскольку работа у нас творческая, у нас есть возможность подготавливать и показывать самостоятельно то, о чём мы мечтаем. И если партия получилась удачной и есть возможность в ней выйти, нам доверяют её танцевать.
Или просят доработать. Или же говорят: «Я не вижу тебя в этом образе, это не твоё». Тогда мечта может остаться мечтой. Ведь рядом всегда есть педагог. Всё, что происходит в твоей творческой судьбе, ты делишь со своим педагогом.
Он ещё один твой родитель. И тебе стоит к нему прислушиваться. Если ты очень мечтаешь о партии, ты просишь попробовать, вы долго вместе работаете в зале. И первую оценку ты слышишь именно от педагога. Есть педагоги, которые работают над сольными партиями, у которых есть, скажем так, свой класс учеников.
Они начинают к тебе приглядываться, как ты показываешь себя, как выходишь на сцену, и могут взять тебя к себе, чтобы попробовать позаниматься. Или же к такому педагогу могут взять ребёнка прямо с выпускного экзамена, если он подаёт большие надежды. В Большом театре проходит большой выпускной концерт, куда приходят педагоги и выбирают учеников. Любой спектакль — как ребёнок. Даже если я не участвую в спектакле, я его всё равно безумно люблю.
Вне зависимости от того, танцуешь ты ведущие партии или кордебалет. Это отдельная графа в нашем окладе. А то, о чем вы спрашивали касательно кордебалет, солист, ведущий, мастер сцены — это бюджетная ставка по зарплате.
Ольга Коршун: А по сравнению с российскими артистами балета, белорусские, наверное, зарабатывают меньше? Татьяна Уласень: Да, намного меньше. Многие считают, что артисты балета много получают.
Нет, мы получаем как работники культуры. Ольга Коршун: Мне кажется, что в искусство, в балет, люди идут, даже те, кто зарабатывает большие деньги, не за деньгами. Наверное, изначально здесь другие мотивы.
Татьяна Уласень: В искусство надо идти не за деньгами. Все-таки искусством надо болеть.
Тем более у нас красные дипломы — точно возьмут», — смеется над своими тогдашними рассуждениями Ксения. Каждая ниша, в которую пыталась зайти пара, начиналась со слов: «Это точно пойдет! Все закончилось тем, что Ксения подарила заказанные на 10 тыс. Родителям о своем опыте Гуфрановы долго не рассказывали — боялись в их глазах оказаться «горе-предпринимателями». Когда родители Ксении приехали к ним в гости в Москву, Артур вставал утром, надевал костюм и шел якобы на работу. На самом деле он приходил в местный торговый центр и занимался фриланс-проектами, за счет которых и жила пара.
Артур в то время научился делать сайты и настраивать таргетированную и контекстную рекламу. На этом он зарабатывал около 70 тыс. Сеть студий балета и растяжки Levita в цифрах: 3,5 тыс. Источник: данные компании, фонд Like Прибыльная ниша В нишу балета для взрослых Гуфрановы зашли случайно. В 2018 году Ксения встретилась со своей знакомой, которая занималась художественной гимнастикой. Та рассказала, что преподает балет и зарабатывает на своих занятиях 200 тыс. Ксения с трех лет занималась балетом и даже недолго преподавала его детям, поэтому история подруги ее вдохновила, и она, как это обычно происходило, побежала с идеей к Артуру: «Новая ниша — балет для взрослых! Давай попробуем!
Балет для детей я еще понимаю, но для взрослых? Тем не менее он согласился сделать лендинг, запустить рекламу и проверить спрос. Первый же посетитель сайта оставил заявку на пробное занятие за 350 руб. Поэтому я сразу удивился», — рассказывает Артур. Заявки продолжали «падать», а «горе-предприниматели» в это время второпях искали зал, в котором можно было бы провести занятие. Группа в 10 человек набралась за полторы недели.
Правозащитник намерен оспорить приказы, по которым артистка уходила в отпуск без сохранения заработной платы. Кроме того, в качестве компенсации морального вреда балерина намерена взыскать с Большого театра 200 миллионов рублей.
Анастасия Волочкова: «Почему такая сумма? Потому что добрые люди у меня украли 17 лет моей карьеры, когда ведущей партии на сцене, это никакими деньгами не померишь, понимаете, никакими». В главном театре страны от судебных претензий Волочковой явно устали, любое упоминание артистки там вызывает сильное раздражение. Особенно после того, как по заявлению балерины, проверку провела прокуратура, и учреждение культуры привлекли к административной ответственности. Картина дня.
Балерина и прима-балерина — кто это?
Сразу не до еды. Но в целом это как спорт: если не ешь — значит, работаешь некачественно. Энергию же надо откуда-то брать. Но вопрос задают часто — я всех отправляю в кассы. Артисты не знают ничего о количестве проданных билетов. По крайней мере в кордебалете так. Солисты могут получить какие-то пригласительные, но это не очень распространенная практика.
Так и хочется что-то сделать, но все движения должны быть в контексте спектакля. Посреди «Лебединого озера» поднять крыло и начать махать родственникам в любом случае не станешь. Это может быть какой-то деликатный жест, о котором вы предварительно условитесь со своим зрителем, и он среагирует на увиденное. Правда, не факт, что ты при этом видишь зал. Все зависит от освещения — оно разное для разных постановок. Когда сцена не очень наполнена светом, все видно.
Правда, мы зрителя не разглядываем. Есть задача смотреть поверх голов. Мы как бы находимся в глубине спектакля, но с посылом зрителю. Иногда весь свой рабочий день можно назвать одним неприличным словом. Потому что очень тяжело. А иногда ты порхаешь и получаешь постоянное удовольствие.
Восприятие работы зависит от спектакля, над которым работаешь прямо сейчас. А вообще, кордебалет приходит на работу к 10:00. Как правило, в 9:30, потому что надо переодеться и разогреться перед уроком классики. С 10:00 до 11:00 — урок классики. До 14:00 — репетиция. Перерыв — с 14:00 до 18:00.
В это время кто-то занимается бытовыми вопросами, кто-то преподает, кто-то в студиях танцевальных работает, кто-то занимается репетиторской работой, кто-то спортсменов консультирует. Все очень по-разному. У меня вот был опыт: помогала бодибилдерам. Они ограничены в плане пластики и растяжки. Так что стало модно обращаться к специалистам, чтобы подготовить произвольные программы. Весело было, как будто медвежатам движения показываешь.
Очень хорошие ребята, очень старались. Если вечером спектакль, надо появиться примерно к 18:00. Ты постепенно готовишься: грим, прическа, костюмы. И в 19:00 все начинается. В воскресенье спектакль начинается в 18:00, все сдвигается на час. Чтобы держать себя в отличной форме, хватает.
Получается от 300 до 800 рублей. Может, 900 — потолок, если ты задействована во всех спектаклях. Это артисты кордебалета. У солистов зарплата выше. Но точно не скажу какая. Мы редко делимся этой информацией друг с другом.
Халтура — это что-то плохо выполненное, а нас приучают делать качественно. В последнее время стал популярен образ балерины. Иногда зовут на свадьбы или корпоративы каких-то крупных компаний.
Впрочем, спортсменка сейчас в первую очередь стремится построить имидж. Теннисистка ранее призналась, что хочет обойти сербского спортсмена Новака Джоковича, который считается лучшим игроком в истории тенниса, и дойти до 25 побед в турнире «Большого шлема».
Действительно, расписание работы составлено так, что свободное время между утренними и вечерними спектаклями редко позволяет отлучиться из театра и заняться своими делами, более того, даже если артист не занят в спектакле, он должен оставаться запасным и ждать окончания спектакля в полной готовности к выходу. И если поначалу кто-то еще старается совмещать с работой личные дела, позже постепенно отказывается от этой идеи. Виктория Терешкина и Тимур Аскеров. Именно поэтому приходится отодвинуть все личные дела и ничего никогда не планировать, а ждать точного расписания. О том, каков план работ на завтра, артист балета может узнать только в 17—18 часов предыдущего дня. Поэтому ничего странного в том, что театру гораздо удобнее, когда артист не занимается больше ничем, не берется за работу вне театра. Созданы такие условия, что Мариинский театр либо на первом месте, либо артист уходит из него. Балерины хотят отдать детей в балет В многочисленных интервью балерин разных театров очень часто звучала мысль о том, что повторить путь в балет с самого начала они бы не решились. Далее идут воспоминания о непростом балетном детстве, которое переживать заново не хочется. После таких историй кажется, что ни одна балерина не хочет, чтобы ее ребёнок связал жизнь с балетом. Но Виктория Терёшкина полностью опровергает это предположение, напротив, балерина плотно занимается развитием своей дочери именно для балетного будущего: сейчас девочка занимается художественной гимнастикой. Виктория Валерьевна уверена, что это отличная подготовка к балету, а поскольку оба родителя — артисты муж Виктории Терёшкиной — Артём Шпилевский , у девочки балетная фигура и отличные данные, и у неё есть все шансы состояться в балетной профессии.
Начни учиться сегодня, оплатишь потом! Уникальное предложение. Легкие и хрупкие танцовщицы вынуждены отказывать себе буквально во всем. Девушки постоянно сидят на строгой диете, ведь вес взрослой балерины, рост которой составляет 163 см, не должен превышать 44 кг. Если вес выходит за рамки, то девушку могут не допустить к выступлению или отчислить из хореографического училища.
Сколько зарабатывают артисты балета? Чем поделилась балерина Виктория Терёшкина в интервью
Заработок артистов, работающих в лучших театрах страны. Балерина, дочь одного из ближайших закадычных друзей Владимира Путина, зарабатывала почти 20 миллионов фунтов стерлингов в год из таинственного второго источника денег. Сколько балерина использует пуантов за спектакль и за сезон? — Что тебя больше привлекает: перспектива стать прима-балериной или самым популярным блогером России? Зарплата балерин: сколько зарабатывают танцовщицы?
Что едят балерины: диета и меню балерины Большого театра
Сколько зарабатывает балерина в России — 20000 руб. в среднем. На самом деле, балерины едят довольно много. Сколько зарабатывают балерины: реальные цифры и тенденции.
На пуантах лучше не экономить: сколько стоит вырастить балерину
| На что живут балерины: in_moskow — LiveJournal | Зарплата балерин: сколько зарабатывают танцовщицы? |
| День из жизни артиста балета в провинции с зарплатой 45 000 ₽ | Многим интересно, сколько зарабатывает балерина в РФ, поэтому ниже будет представлена информация об уровне их доходов. |
| Моя работа: сколько зарабатывают балерины и сидят ли они на диетах? | Сколько зарабатывают балерины: реальные цифры и тенденции. |
День из жизни артиста балета в провинции с зарплатой 45 000 ₽
На этом он зарабатывал около 70 тыс. руб. в месяц. «Экспресс–Новости» опубликовали странные, а порой, нелепые вопросы, на которые ответила ведущая солистка Большого театра Кристина Кретова. Маша заработала 2 миллиарда рублей, ей 22 годика Новости.
На пуантах лучше не экономить: сколько стоит вырастить балерину
«Я включаю Волочкову»: балерина рассказала, сколько денег хочет получить от Большого театра. Сколько зарабатывают балерины в Большом театре. При этом балерины зарабатывают несколько меньше, чем балеруны.
Сколько зарабатывают балерины в большом театре
В 2018 году Ксения встретилась со своей знакомой, которая занималась художественной гимнастикой. Та рассказала, что преподает балет и зарабатывает на своих занятиях 200 тыс. Ксения с трех лет занималась балетом и даже недолго преподавала его детям, поэтому история подруги ее вдохновила, и она, как это обычно происходило, побежала с идеей к Артуру: «Новая ниша — балет для взрослых! Давай попробуем! Балет для детей я еще понимаю, но для взрослых? Тем не менее он согласился сделать лендинг, запустить рекламу и проверить спрос. Первый же посетитель сайта оставил заявку на пробное занятие за 350 руб.
Поэтому я сразу удивился», — рассказывает Артур. Заявки продолжали «падать», а «горе-предприниматели» в это время второпях искали зал, в котором можно было бы провести занятие. Группа в 10 человек набралась за полторы недели. На рекламу ушло 2 тыс. Гуфрановы нашли зал на Тургеневской и заплатили за час аренды 1,5 тыс. На вечернее занятие пришли все заявленные.
Ксения провела его и предложила им купить абонемент на восемь занятий за 4 тыс. Все до единого согласились. На заработанные деньги Гуфрановы сразу же арендовали зал на следующие восемь занятий — 12 тыс. На руках осталось 28 тыс. Клиент оставлял контакты на сайте, и я тут же звонила, даже если это было в час ночи», — рассказывает Ксения. Количество групп росло.
Занятия проходили каждый день, в том числе по выходным.
Классические балерины исполняют репертуар традиционных балетов, таких как "Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Спящая красавица" и другие. Их стиль характеризуется изяществом, грацией и точностью техники.
Пример профессии — Прима-балерина. Современная балерина: Современные балерины участвуют в современных танцевальных постановках, которые сочетают элементы классического балета с современными танцевальными техниками и экспериментальными подходами. Пример профессии — Современная балерина в труппе современного балета.
Неоклассическая балерина: Эта специализация сочетает элементы классического балета с современными движениями и техниками. Неоклассические балерины часто исполняют более современные и экспериментальные постановки. Пример профессии — Солистка в неоклассической труппе.
Карикатурная балерина: Карикатурные балерины специализируются на комических ролях и характерах. Их танцевальный стиль яркий, эксцентричный и часто сопровождается смешными элементами и пантомимой. Пример профессии — Карикатурная балерина в балете "Петрушка".
Народная балерина: Народные балерины специализируются на танцах различных народов и культур. Они изучают национальные танцевальные стили и передают на сцене традиции различных этнических групп. Пример профессии — танцовщица народных танцев.
Контемпорари балерина: Эта специализация представляет собой смесь современных и классических элементов, ориентированную на более свободное и экспрессивное движение. Пример профессии — Контемпорари балерина в современной труппе. Важно отметить, что в современном мире балерины могут также специализироваться в различных жанрах, таких как джазовый балет, танцы на льду, акробатический балет и др.
Каждая специализация требует уникальных навыков и подходов к танцевальному искусству. Кому подойдет профессия балерины Профессия балерины требует определенных склонностей, интересов и качеств. Вот некоторые из них: Физическая гибкость и координация: Балерина должна обладать высокой степенью физической гибкости, способностью контролировать свое тело и координировать движения.
Сильная физическая подготовка: Требуется высокий уровень физической выносливости, силы и готовности к регулярным тренировкам. Исключительная стойкость и самодисциплина: Балет — это искусство, требующее постоянного совершенствования. Балерине нужна высокая степень самодисциплины и готовности к трудной работе.
Музыкальность и чувство ритма: Балерина работает с музыкой, поэтому важно иметь чувство ритма и музыкальности. Искусство выражения: Балерина должна быть способной передавать эмоции и историю через свои движения и выражение лица. Любовь к танцу и искусству: Интерес к танцу, искусству и желание выразить себя через движение являются ключевыми аспектами.
Грация и элегантность: Балерина должна обладать грацией, элегантностью и умением придавать своему танцу изысканность.
Оклад у такого танцора без дополнительных баллов за спектакли — 42 тысячи рублей в месяц. Плюс доплата за выходы на сцену. В среднем получается от 45 до 55 тысяч рублей в месяц. У солистов ставка выше, однако конкретные цифры назвать сложно — они об этом особо не распространяются, но под 100 тысяч выходит точно. Расходы Каждый месяц 2,5 тысячи рублей железно уходит на проезд. К счастью, я пока живу с родителями, поэтому не нуждаюсь в регулярной покупке продуктов. Трачу только на кафе, рестораны и столовую в театре. Получается примерно 6—8 тысяч рублей в месяц.
Примерно от 10 до 20 тысяч уходит на развлечения вроде походов в кино и покупки одежды. Иногда хожу в музеи или театры, но редко, ведь все свое время я провожу в театре, поэтому на другие нет уже времени и желания. Если выдается выходной, я стараюсь провести его дома тупо лежа на диване. Каждый месяц я стараюсь откладывать от 10 до 20 тысяч рублей на покупку чего-то дорогого или на путешествия. Я очень люблю тратить деньги, мне тяжеловато себя ограничивать, но все-таки к расходам надо подходить с умом и не раскидываться направо и налево. Летом я всегда езжу на курорты, обычно в Сочи. Кроме того, зимой и летом я посещаю Петербург, потому что учусь на заочном и надо сдавать сессию. Я не трачу деньги на работу, так как в театре нам централизованно выдают трико и очень хорошие американские пуанты — по девять пар в год. Маникюр я делаю не особо регулярно, потому что в театре он банально запрещен.
Ногти можно красить только бежевым или телесным лаком. На маникюр я трачу где-то 1,5 тысячи рублей в месяц. Косметику я люблю: если покупаю, то из люкс-сегмента или профессиональную, но стараюсь делать это постепенно. В один месяц беру тушь, в другой — тональник или еще что-то, а какие-то деньги уходят на покупку средств для ухода за волосами. В театре есть гримеры, которые делают нам макияж и прически. Можем гримироваться и самостоятельно, если не нужен какой-то особенный мейкап, а вот волосы всегда должны быть аккуратными. В этом году мы были на недельных гастролях в Таиланде, за которые получили 35 тысяч рублей. Планировалась поездка в Китай, но ее в последний момент отменили, что очень обидно. Наш театр не так часто выезжает на гастроли, но все о них мечтают, потому что это прибыльно и интересно.
В следующем году я планирую поступать на педагога, так как физически не смогу танцевать всю жизнь — да и не хочу, наверное. Лучше быть хорошим учителем, тем более у них неплохие зарплаты. Я также думала о получении образования, не связанного с танцами, но никаких конкретных идей на этот счет нет. Век балерины не такой долгий, но и не такой короткий, как принято считать. Танцевать можно в среднем до 35—38 лет. Сегодня ГАБТ по праву считается символом и гордостью русской культуры, а его сцена — вершина, к которой стремятся артисты балета и оперы. В то же время главный театр России — активный бизнес с прибылью и дивидендами. Доходность учреждения складывается из трёх составляющих: государственный бюджет, ресурсы театра, привлечённые вливания спонсоров и попечителей. Все эти позиции напрямую влияют на цифры в зарплатной ведомости сотрудников.
Средняя зарплата составляет 73 тыс. Правда, в числовых значениях скрыта немалая доля лукавства. На среднеарифметические величины повлияли космические оклады руководства. Например, в 2018 г. Доходы капельдинера и уборщицы в 10—15 раз сдержаннее. Балетная массовка Попасть из стен балетного училища в труппу прославленного коллектива — главная жизненная удача. Молодые специалисты проходят через серьёзный конкурсный отбор. В первое время рассчитывать можно только на участие в массовых сценах с зарплатой в 10—11 тыс. Спустя год заработок непосредственно зависит от количества спектаклей.
Для денежной оценки существует система баллов, которые начисляют ежемесячно. Кордебалет или сольный номер учитываются по-разному. Базовый оклад артиста кордебалета составляет 42 тысячи. Количество выходов на сцену, выслуга лет, звания, премии служат существенной прибавкой. Артист балета Артист среднего уровня, принимающий участие не только в кордебалете, но и в сольных номерах, ежемесячно получает до 60 тысяч. Ставка за один спектакль может меняться от 1,5 до 15 тысяч, начисления за репетицию варьируются от 500 руб. Значительная разница объясняется признанием артиста и важностью роли. Гастрольные туры, особенно зарубежные, в финансовом отношении более выгодны. Так, недавние гастроли в Таиланде приносили в неделю 35 тысяч, плюс приличные командировочные надбавки.
Прима-балерина Ведущие солисты, премьеры и прима-балерины Большого театра — светила с мировым признанием, именно на них идёт или следит за трансляциями зритель. Уровень заработков существенно отличается от остальных артистов. Звёзды русского балета автоматически становятся частью всемирного медиапространства с механизмами шоу-бизнеса и личным репертуарным планом. Основной оклад корифеев 150—200 тыс. Певец в хоре Творческое начало выпускников оперных училищ в святая святых тернист и мало чем отличается от первых шагов балерин. Осваивать крупные гонорары и участвовать в сольных выступлениях труппы сразу не получится. Пройдя через серьёзный отбор с невероятными претензиями к квалификации и ширине голосового диапазона, можно надеяться лишь на место в хоре с окладом в 10 тысяч рублей. Сольный исполнитель Рост популярности, востребованность и божья искра предполагают увеличение доходов. Средний оклад певца — 70 тысяч.
Выступления за рубежом, на концертах и корпоративах приятно утяжеляют банковский счёт. Жалованье обладателей феноменальных «золотых» голосов за одно выступление начинается с 200 тысяч. Например, приме мировой оперы Анне Нетребко за концерт начисляется 300—350 тысяч. Вознаграждение со множеством нулей в Большом театре в перспективе светит исключительно талантливым, профессиональным и целеустремлённым исполнителям, непрерывно оттачивающим мастерство и не останавливающимся на достигнутом. Остальным лучше попробовать себя в другой сфере. Сергей Полунин — мировая звезда, самый прославленный из поколения «молодых балетных». В 19 лет он стал самым молодым в истории премьером Королевского балета в Лондоне. Его называют «плохим парнем», «Джеймсом Дином» подмостков. Райф Файнс предлогает ему сыграть в кино роль Нуриева.
Микки Рурк берет у него интервью. Его танец в клипе Houzer «Take me to church» набирает 20 миллионов просмотров. Теперь в «гонку за Полунина» включилась компания BBC — ее фильм «Танцовщик» сегодня выходит в российский прокат. Я прячу ногти не успела на маникюр и рассматриваю его руки — знала, конечно, что у Сергея много татуировок, они придают ему немного матросский вид, но чтобы столько… Веселого разговора не получается, да и не должно. Ведь «Танцовщик» — рассказ о том, как танлантливый человек бросает все, чтобы найти себя. Но теперь мне даже не ясно, стоит ли отдавать детей в балет — столько сложностей… — Сейчас я был в Праге, и меня спросили, если бы у меня были дети, отдал бы я их в балет? Мне кажется, что ребенок должен очень-очень сильно хотеть этого. Потому что, если расписать ег дальнейшую жизнь на бумаге, то выйдет не так уж и радостно и в творчестве, и в карьере, и в деньгах. Фото: Johan Persson — Балет же высокооплачиваемый «бизнес», если можно так сказать… — Конечно, финансовый момент — не главный.
Но я тут подсчитал, что ни один танцовщик не зарабатает даже на кавртиру за свою карьеру. У оперных певцов, к примеру я знаю некоторых — по тринадцать домов. А лучшие танцовщики могут по 30 лет выплачивать деньги за одну квартиру. К примеру, в лондонском Королевском балете оперный певец получает за выход больше, чем 30 танцовщиков за месяц. Хотя, я бы не сказал, что опера ценится зрителями выше. Но это более влиятельный «бизнес». В любом театре музыка и опера забирают львиную часть гонораров. А балет живет на то, что осталось. Например, в Мюнхене сейчас Серегей — приглашеный солист Баварского балета — ред.
Музыка — это диски, звукозаписывающие компании, это огромная индустрия. А для балетных нет пока платформы, на которой тврчество можно было бы увековечивать, ну и продавать. Танцовщики все юные, и век их на сцене не долог. Поэтому их сложно «продавать». Например, на Украине в Национальной опере был поднят вопрос, почему у оперных в 4 раза выше зарплаты? На что генеральный директор ответил, что у них семьи, и их надо кормить. Я не хочу ничего забирать у оперы, я хочу, чтобы появилось уважение к танцовщикам. У хореографов есть и менеджеры, и агенты, и свобода. Они — миллионеры.
А премьеры балета, что в Лондоне, что в Москве, живут в весьма стесненных условиях. Я знаю случаи, когда вместе живет по пять-шесть семей, снимая большую квартиру. Но это же взрослые люди, чья карьера уже подходит к концу! Причем интерес у зрителей к балету был и есть колоссальным. А у индустрии нет уважения к танцовщикам. Например, когда я снимался в «Убийстве в Восточном экспрессе», меня поразило, как ко мне относятся мировые звезды. У Джуди Денч, Пенелопы Круз было колоссальное уважение к тому, что я — танцовщик. И сложно что-то изменить, потому что театров немного. И, если кто-то недовлен, то позиция театра простая: «Не хочешь — следующий».
Фото: Johan Persson «Я ушел из Королевского балета, потому что меня обманули» — И, видимо, еще узость этого мира превращает его в подобие мафиозной структуры: тут начал качать права — там не возьмут. Я знаю случаи, кгда танцовщик уходил из Королевского Гранд-Опера, а директор обзванивал другие театры: «не берите его». Моего знакомого так не взяли в театр Сан-Франциско. И, выходит, что он уже и тут не хочет работать, и там не может. Этот контроль выгоден театрам. Я же не просто так психанул и ушел из Королевского балета в Лондоне. Я был обманут: ходил к менеджеру, ходил к другим людям и говорил — хочу поехать в Новосибирск, куда меня звали. А меня успокаивали — мол, через полгода мы эту же партию дадим тебе здесь, не надо тебе никуда ехать… — А какую партию вы хотели танцевать? В итоге я никуда не поехал.
А в своем театре мне так и не дали его танцевать. Так же я говорил, что хочу сниматься в рекламе, участвовать в ток-шоу на телевидении. Мне обещали помочь, но все закончилось лишь разговорами. А ты же никого не знаешь сам! Ты там со школы учишься, доверяешь учителям и директору. Приходишь в театр и думаешь, что директор — это твой бог. Мне говорили не брать ни в коем случае менеджера, потому что без него я буду больше получать. И я всегда думал, что менеджеры — это плохие люди, которые у тебя забирают деньги. Дэвид Ляшапель знаменитый фотограф, который и предложил Сергею сняться в клипе Houzer «Take me to church» — ред.
Я посмеялся и сказал, что он мне не нужен. Только потом понял, что это необходимо. Фото: Johan Persson — Как вы решились на такой шаг — бросить одну из лучших мировых балетных сцен? По 11 часов в день шесть дней в неделю и месяц — отпуск. Это ужасно, тяжко. В год обычно выходит один спектакль, и не факт, что ты там будешь занят. Я пытался понять, задавал вопросы — зачем тогда быть в театре? Мне отвечали — ну, если ты травмируешься, то мы присмотрим за тобой. Сейчас я вспоминаю, что все мы платили за страховку — 400 фунтов почти 30 000 рублей в месяц.
То есть, «мы за тобой присмотрим» — за твои же деньги. Один раз ты можешь травмироваться, но за 10 лет ты уже столько выплатил… — Может, проблема в том, что нет профсоюза у балетных, чтобы тебя могли поддерживать? Кстати, когда я в Москве стал преьером в музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко, там тоже уже не давали квартир. Единственный вариант — жильё на окраине, если ты проработал дикое количество лет. Но забрали и это. Забрали пожизненные контракты. Зарплаты у премьеров — по 500 долларов в месяц плюс-минус. Ни на что накопить не можешь.
И те, кому сейчас по 24, и 35-летние премьеры. Вас приглашают сниматься в кино, но не все так смогут. И куда деваться?
Это поможет вам понять, на что уходит большая часть ваших денежных средств, и сосредоточить свое внимание на оптимизации финансового положения.
Прима-балерина открывает оборотную сторону профессии - эксклюзивный репортаж Не забывайте о пенсионном обеспечении и будущем: сохраняйте часть своего заработка на пенсионный счет или в другие инвестиции, чтобы обеспечить себе финансовую безопасность в долгосрочной перспективе. Используйте инструменты и программы по управлению финансами для более эффективного контроля своих финансов и планирования будущих доходов и расходов. Не забывайте о балансе между работой и здоровьем. Вкладывайте в свое физическое и эмоциональное благополучие, чтобы иметь возможность работать на высоком уровне и поддерживать долговременную профессиональную карьеру.
Мариинский театр.