Пьесу "Декабрь" ("Святки") из цикла П.И. Чайковского "Времена года" исполняет Алексей Володин. Времена года - Зима (Декабрь.
Проект «Времена года в музыке»: «Зимние картинки»
У русского композитора Петра Ильича Чайковского зиме посвящены и Первая симфония «Зимние грёзы», созданная в самом начале творческого пути, и «зимние» пьесы из фортепианного цикла «Времена года», и балет «Щелкунчик», которым великий музыкант заканчивал свой путь. Одним из ярких номеров в балете является «Вальс снежных хлопьев». Всё это разножанровые произведения, написанные для различных исполнительских составов, но образ русской зимы в них ярок и неповторим. С зимними зарисовками связана и музыка выдающегося русского композитора XX столетия Георгия Свиридова, созданная к кинофильму по повести А. Пушкина «Метель». Оркестровая сюита, составленная автором в 1974 году из музыки к этому фильму, принесла ему всенародную любовь. Наряду со знаменитыми русскими композиторами, обращались к теме зимы и всемирно известные зарубежные мастера: Антонио Вивальди, Йозеф Гайдн, Клод Дебюсси, Франц Шуберт. В творчестве французского импрессиониста Клода Дебюсси есть Прелюдия под названием «Шаги на снегу», вокальное произведение «Зима».
Франц Шуберт посвятил зиме цикл вокальных миниатюр с сопровождением фортепиано «Зимний путь». Критики считают этот сборник вершиной творчества композитора, в которой он раскрыл наиболее яркие возможности вокального исполнительства. У итальянского композитора Антонио Вивальди есть четыре концерта для скрипки с оркестром «Времена года». Один из концертов так и называется — «Зима». В его первой части изображается картина суровой зимы, ненастной, вьюжной. Отчетливо слышно, как метет снег, сыплются колкие снежинки. Природа, скованная стужей, застыла в оцепенении.
В средней части настроение сменяется на более радостное и взволнованное. В конце пьесы музыка замирает, словно лодка с певцом постепенно удаляется, скрываясь за горизонтом. Рано утром косари, вооружившись своими инструментами, отправлялись в поле, чтобы косить траву. При этом они часто пели трудовые песни, что помогало им в работе. В небольшой пьесе Чайковский показал яркую картинку деревенской жизни.
Сама основная мелодия точно передает интонации народной песни. В миниатюре три раздела. Первый и третий из них — это сама песня работника, которая наполнена весельем и энергией. Средний раздел несколько иной, похож на инструментальный проигрыш. В конце лета принято собирать урожай с поля, причем в жизни крестьянина — это был один из самых важных периодов.
Работали в поле много, но находилось время и для песен. Перед слушателями разворачивается народная сценка из жизни крестьянина. Музыка звучит оживленно и приподнято. Средняя часть пьесы — небольшое лирическое отступление, рисующее деревенский пейзаж с его равнинами и бескрайними полями. Именно для этой миниатюры Чайковский ввел свой подзаголовок «Скерцо».
Русский быт XIX века невозможно представить без охоты, которая выступала своеобразной забавой в дворянских поместьях. Именно ее Чайковский и изобразил в этой осенней пьесе. Обычно охота всегда проходила шумно, весело, повсюду были слышны охотничьи рога и лай собак. Очень мастерски Петр Ильич использовал звукоизобразительные приемы в этой пьесе. Осень в нашей стране всегда особенная, не зря ею восхищались многие поэты, живописцы, воспевая в своих работах.
Это неповторимая и ни с чем не сравнивая красота русской природы, искрящаяся золотыми красками. Конечно, осень бывает и другая, когда унылый дождик заставляет немного грустить по уходящему лету, а природа словно умирает. Именно это настроение и попытался передать Петр Ильич в своем произведении. Пьеса занимает центральное место во всем цикле. В ней словно отображен итог повествования.
В декабре того же года в журнале «Нувеллист» появляется объявление об издании в следующем году нового цикла пьес Чайковского. О работе над циклом почти ничего не известно, кроме того, что автор приступил к ней в Москве. Бернарду: «Сегодня утром, а может быть и вчера ещё Вам высланы по почте две первые пьесы. Я не без некоторого страха препроводил их к Вам: боюсь, что Вам покажется длинно и скверно. Прошу Вас откровенно высказать Ваше мнение, чтобы я мог иметь в виду Ваши замечания при сочинении следующих пьес. Вы платите мне такую страшную цену, что имеете полнейшее право требовать всяких изменений, дополнений, сокращений и пересочинений». Пьесы, очевидно, удовлетворили Н.
Бернарда, так как были изданы точно в положенный срок и в полном соответствии с автографом.
Каждому гостю полагается welcome drink и угощение. Откроется вечер увлекательной экскурсией по музею-квартире выдающегося русского архитектора Леонтия Николаевича Бенуа в сопровождении арфы. Живое пламя свечей вместо бездушных ламп добавит мистическую ауру и ощущение причастности к божественному в и без того таинственную атмосферу концертной площадки.
Виртуальная экскурсия в подготовительной группе «П. И. Чайковский Времена года. Зима»
Они все были плавными и певучими. Широкая мелодия первой части звучит очень выразительно. Аккомпанемент к ней напоминает гитарные переливы, которые были вполне традиционны для баркаролы. В средней части настроение сменяется на более радостное и взволнованное. В конце пьесы музыка замирает, словно лодка с певцом постепенно удаляется, скрываясь за горизонтом. Рано утром косари, вооружившись своими инструментами, отправлялись в поле, чтобы косить траву. При этом они часто пели трудовые песни, что помогало им в работе.
В небольшой пьесе Чайковский показал яркую картинку деревенской жизни. Сама основная мелодия точно передает интонации народной песни. В миниатюре три раздела. Первый и третий из них — это сама песня работника, которая наполнена весельем и энергией. Средний раздел несколько иной, похож на инструментальный проигрыш. В конце лета принято собирать урожай с поля, причем в жизни крестьянина — это был один из самых важных периодов.
Работали в поле много, но находилось время и для песен. Перед слушателями разворачивается народная сценка из жизни крестьянина. Музыка звучит оживленно и приподнято. Средняя часть пьесы — небольшое лирическое отступление, рисующее деревенский пейзаж с его равнинами и бескрайними полями. Именно для этой миниатюры Чайковский ввел свой подзаголовок «Скерцо». Русский быт XIX века невозможно представить без охоты, которая выступала своеобразной забавой в дворянских поместьях.
Именно ее Чайковский и изобразил в этой осенней пьесе. Обычно охота всегда проходила шумно, весело, повсюду были слышны охотничьи рога и лай собак. Очень мастерски Петр Ильич использовал звукоизобразительные приемы в этой пьесе. Осень в нашей стране всегда особенная, не зря ею восхищались многие поэты, живописцы, воспевая в своих работах. Это неповторимая и ни с чем не сравнивая красота русской природы, искрящаяся золотыми красками. Конечно, осень бывает и другая, когда унылый дождик заставляет немного грустить по уходящему лету, а природа словно умирает.
Композитор выбрал в качестве жанра вальс. Можно с уверенностью сказать, что «Святки» Чайковского сделались своего рода музыкальным символом русской дворянской усадьбы, того духа, который в ней царил — доброе радостное настроение рождественских праздников. Исполнитель: Подробнее о традициях святочных гуляний и традиций изложено здесь: Святки — от Рождества до Крещения 0 0 голоса.
Песня жаворонка, Апрель. Подснежник, Май.
Белые ночи. В концерте прозвучит Апрель. Подснежник - так называются растения, которые появляются сразу после схода зимнего снега. После зимней стужи и безжизненной поры очень трогательно выглядят небольшие голубые или белые цветочки, которые появляются сразу после таяния зимнего снега. Подснежник - один из самых любимых цветов в России.
Он почитается как символ новой нарождающейся жизни. Ему посвящены стихи многих поэтов. Пьеса "Подснежник" построена на вальсообразном ритме, вся проникнута порывом, взлетом эмоций. В ней проникновенно передано то волнение, которое возникает при созерцании весенней природы, и радостное, скрытое в глубинах души, чувство надежды на будущее и затаенного ожидания. В цикле Чайковского - Июнь.
Баркарола, июль. Песня косаря, Август. Прозвучит пьеса Баркарола. Барка - это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца.
Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе бесчисленных каналов, по которым передвигались на лодках и при этом пели. Ритм и аккомпанемент песен подражали плавному движению лодки под равномерные всплески вёсел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы. Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение в русской поэзии и в живописи. Своим названием пьеса обращена к картинам водных каналов и многочисленных речек, на берегах которых расположена северная столица России.
Тепло и выразительно звучит широкая песенная мелодия в первой части пьесы. Она как бы "раскачивается" на волнах сопровождения, напоминающего традиционные для баркаролы гитарные, мандолинные переливы. В середине настроение музыки меняется и становится более радостным и беззаботным, словно даже слышатся быстрые и шумные всплески волн. Но затем все успокаивается и снова льется мечтательная, упоительная по своей красоте мелодия, теперь уже в сопровождении не только аккомпанемента, но и второго мелодического голоса. Звучит как бы дуэт двух певцов.
Пьеса заканчивается постепенным замиранием всей музыки - словно лодка удаляется, а вместе с нею удаляются и исчезают голоса и всплески волн. Картина Елены Титовой Лодки. Стихотворение О. Преодоление усталости, или устремлённость в будущее. У Чайковского - Сентябрь.
Охота, Октябрь. Осенняя песнь, Ноябрь.
Интересно, что жанр сочинения определен композитором как «весенняя сказка». Николай Андреевич считал эту оперу своим лучшим творением. У русского композитора Петра Ильича Чайковского зиме посвящены и Первая симфония «Зимние грёзы», созданная в самом начале творческого пути, и «зимние» пьесы из фортепианного цикла «Времена года», и балет «Щелкунчик», которым великий музыкант заканчивал свой путь.
Одним из ярких номеров в балете является «Вальс снежных хлопьев». Всё это разножанровые произведения, написанные для различных исполнительских составов, но образ русской зимы в них ярок и неповторим. С зимними зарисовками связана и музыка выдающегося русского композитора XX столетия Георгия Свиридова, созданная к кинофильму по повести А. Пушкина «Метель». Оркестровая сюита, составленная автором в 1974 году из музыки к этому фильму, принесла ему всенародную любовь.
Наряду со знаменитыми русскими композиторами, обращались к теме зимы и всемирно известные зарубежные мастера: Антонио Вивальди, Йозеф Гайдн, Клод Дебюсси, Франц Шуберт. В творчестве французского импрессиониста Клода Дебюсси есть Прелюдия под названием «Шаги на снегу», вокальное произведение «Зима». Франц Шуберт посвятил зиме цикл вокальных миниатюр с сопровождением фортепиано «Зимний путь». Критики считают этот сборник вершиной творчества композитора, в которой он раскрыл наиболее яркие возможности вокального исполнительства. У итальянского композитора Антонио Вивальди есть четыре концерта для скрипки с оркестром «Времена года».
Один из концертов так и называется — «Зима». В его первой части изображается картина суровой зимы, ненастной, вьюжной.
П.И. Чайковский "Времена года. Декабрь. Святки"
Бернарда, который обратился к композитору с предложением написать для журнала «Нувеллист» цикл фортепианных пьес, которые публиковались бы ежемесячно и составили бы, таким образом, полный годичный круг. Строго говоря, название «Времена года» в данном случае не совсем точное, поскольку Чайковский по-своему, с присущим ему психологизмом нарисовал годичный круг состояния природы и изменчивых, многообразных чувств человека. Астор Пьяццолла — известнейший аргентинский музыкант и композитор итальянского происхождения. Эта музыка уже давно расслышана нашей публикой и возведена в разряд таких хитов, на которые приходят ради самого названия. Своеобразие его ритмов, гармоний — это отражение композиторского ощущения движения времени.
Мягко, нежно звучит музыка. Звуки плавно переходят один в другой. Что же нарушило тёплый уютный покой?
Может быть, просто в сказке, которую бабушка рассказывает в сумерках своим внукам, говорится о чём-то тревожном и таинственном? Этого мы не знаем. Ведь каждый, кто слушает музыку, представляет себе что-то своё, мысленно рисует себе какую-то свою картинку. Я прошу послушать внимательно эту музыку, а потом самому придумать маленький рассказик о зимнем вечере. Интересно, какие мысли навевает тебе пьеса «У камелька». Ответы детей 8 слайд Музыкальный руководитель: Ребята, а какой у нас следующий зимний месяц? Какая погода характерна для февраля месяца?
Ответы детей Музыкальный руководитель: Не всегда зимой солнечная погода, часто небо затянуто тучами и идёт снег. Вьюги, метели, ветер ожидает всех в феврале, и, прекрасный праздник Масленица. Масленица Закипит широкий пир. Вяземский Ты знаешь, что такое масленица?
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
И вот наступал момент, когда охота была разрешена. Охотой занимались не столько ради промысла, сколько ради азарта, проявления силы, ловкости, мужества… И все эти чувства присутствуют в пьесе, даже призывный звук рога. Осенняя песнь» Осень, осыпается весь наш бедный сад, Листья пожелтелые по ветру летят… А. Толстой Пожалуй, это самая известная пьеса цикла. Она входит в репертуар учеников музыкальной школы и является любимым произведением многих из них. И хотя тема пьесы — осень, грусть, увядание природы, но картина, нарисованная средствами музыки, настолько яркая и понятная, что маленькие музыканты с удовольствием сопереживают композитору в его чувстве грусти и любви к красоте русского осеннего пейзажа.
Сообщение чайковский времена года зима
«Святки», Декабрь. Чайковские новости. Фортепианный цикл П.И. Чайковского «Времена года» является своеобразным дневником, описанием дорогих сердцу композитора эпизодов. Зима — замечательное время года, когда все начинают верить в чудеса. Чайковский в этом смысле может считаться непревзойденным мастером. Возникновение цикла «Времена года», ор.37-bis непосредственно связано с историей взаимоотношений Чайковского с семьей петербургских музыкальных издателей Бернард и их журналом «Нувеллист», основанном в 1842 году.
П.И. Чайковский Времена года (Зима)
| П.И. Чайковский Времена года. Декабрь. Святки - Блог Сухенко Ирина Ринатовна | При издании 12 фортепианных пьес Чайковского «Времена года» получили при издании поэтические эпиграфы. |
| Чайковский зима (большое количество фото) - | » Главная» Природа» Времена года в музыке. |
| ЧАЙКОВСКИЙ, «ВРЕМЕНА ГОДА» - Вокал в музыкальной школе, Блог Ирины Анищенко | Главная» Новости» Слушать чайковский времена года январь. |
| П. И. Чайковский "Времена года -Зима" | Разделочный набор фотографий «Чайковский времена года зима» захватит сердца фанатов всех возрастов. |
| Чайковский времена года зима | Главная» Новости» Чайковский времена года слушать апрель подснежник. |
Азиатско-Тихоокеанский регион
- Les Saisons, Op. 37b
- Проект СМУ им. Л.П. Кирюкова «Времена года в музыке»: «Зимние картинки»
- Петр Ильич Чайковский «Декабрь. Святки» из цикла «Времена года»
- Чайковский при свечах. «Времена года»
- Les Saisons, Op. 37b
- «ФЕВРАЛЬ. МАСЛЕНИЦА»
Чайковский при свечах. «Времена года»
| П.И. Чайковский. Времена года, зима, январь. | Видео | В цикле фортепианных пьес "Времена года" П. Чайковский звуками музыки передал не только природу, во всей её красе, но и состояние человека, мир его чувств, связанных с тем или иным временем года. |
| Проект «Времена года в музыке»: «Зимние картинки» | В январе 2024 года Чайковский становится еще более актуальным, так как его произведения из цикла «Времена года» отражают настроение и красоту зимнего периода. |
времена года чайковский зима (найдено 80 песен)
Бесплатно скачать Чайковский Зима Времена Года в mp3. Cкачать чайковский времена года январь в мп3 на телефон или ПК Слушать песню онлайн на Музмо. Чайковский в этом смысле может считаться непревзойденным мастером. Фортепианный цикл П.И. Чайковского «Времена года» является своеобразным дневником, описанием дорогих сердцу композитора эпизодов. Главная» Новости» Чайковский времена года февраль ноты.
П.И. Чайковский Времена года (Зима)
При издании 12 фортепианных пьес Чайковского «Времена года» получили при издании поэтические эпиграфы. Главная» Новости» П чайковский январь у камелька из цикла времена года. концерте Времена года следуют в такой последовательности - весна, лето, осень, зима. «Времена года» — фортепианный цикл Петра Чайковского, написанный в 1875—1876 годах и состоящий из 12 характеристических картин, опус 37-bis.
ЧАЙКОВСКИЙ, «ВРЕМЕНА ГОДА»
Любимым временем года Петра Ильича Чайковского была зима. «Времена года» Чайковского — это своеобразный личный дневник, в котором автор запечатлел яркие моменты своей жизни. Зимний театр Органный зал Новости О театре Контакты. Чайковский в этом смысле может считаться непревзойденным мастером.
Чайковский времена года зима
Первый раздел строится на коротких мелодиях — вздохах. Они словно напоминают о тишине белой ночи на петербургских улицах, об одиночестве, о мечтах о счастье. Второй раздел по настроению порывистый и даже страстный. Волнение души настолько возрастает, что приобретает восторженно-радостный характер. После него идет постепенный переход к заключению обрамлению всей пьесы. Все успокаивается, и вновь перед слушателем картина северной, белой, светлой ночи в величественном и строгом в своей неизменной красоте Петербурге. Чайковский был привязан к Петербургу.
Здесь прошла его юность, здесь он стал композитором, здесь он пережил радость признания и артистического успеха, здесь и завершил он свой жизненный путь и был похоронен в Петербурге. Июнь Барка — это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца. Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе на набережных бесчисленных каналов, по которым день и ночь передвигались на лодках и при этом пели. Песни эти были, как правило, певучими, и ритм и аккомпанемент подражали плавному движению лодки под равномерные всплески весел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы.
Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение и в русской поэзии и в живописи. Даже своим названием пьеса обращена к картинам водных каналов и многочисленных речек, на берегах которых расположена северная столица России. Тепло и выразительно звучит широкая песенная мелодия в первой части пьесы. Она как бы «раскачивается» на волнах сопровождения, напоминающего традиционные для баркаролы гитарные, мандолинные переливы. В середине настроение музыки меняется и становится более радостным и беззаботным, словно даже слышатся быстрые и шумные всплески волн. Но затем все успокаивается и снова льется мечтательная, упоительная по своей красоте мелодия, теперь уже в сопровождении не только аккомпанемента, но и второго мелодического голоса.
Звучит как бы дуэт двух певцов. Пьеса заканчивается постепенным замиранием всей музыки — словно лодка удаляется, а вместе с нею удаляются и исчезают голоса и всплески волн. Июль Косари — это преимущественно мужчины, которые рано-рано утром выходили в поле косить траву. Равномерные взмахи рук и кос, как правило, совпадали с ритмом трудовых песен, которые пели во время работы. Эти песни существовали на Руси с древнейших времен. Пели во время кошения трав дружно, весело.
Косьба — также очень популярный в русском искусстве сюжет. Его воспевали многие русские поэты, запечатлевали в красках русские художники. А песен в народе было сложено великое множество. Основная мелодия содержит интонации, напоминающие народные песни. В пьесе три больших раздела. Они родственны друг другу по характеру.
Хотя первая и третья части — это и есть, собственно, песня косаря, крестьянина, который весело и энергично косит луг и поет во весь голос широкую и, вместе с тем, ритмически четкую песню. В среднем эпизоде, в более быстром движении мелькающих аккордов сопровождения, можно услышать сходство со звучаниями русских народных инструментов. В конце на более широком звучании сопровождения вновь звучит песня, словно после небольшого перерыва крестьянин с новыми силами принялся за работу. Чайковский любил эту летнюю пору в деревне и в одном из писем писал: «Отчего это? Отчего простой русский пейзаж, отчего прогулка летом в России в деревне по полям, по лесу, вечером по степи, бывало приводили меня в такое состояние, что я ложился на землю в каком-то изнемождении от наплыва любви к природе». Август Жатва — это сбор с поля созревших хлебов.
Жатвенная пора в жизни русского крестьянина — важнейшая пора. Работали в поле семьями, как говорится, от зари до зари. При этом много пели. В рукописи композитор сделал подзаголовок «Скерцо». И в действительности, «Жатва» — это развернутое скерцо для фортепиано, рисующее яркую картину из быта русского земледельца. В ней оживление, подъем, характерный для большой совместной работы крестьян.
В средней части картина яркой народной сцены меняется на лирический деревенский пейзаж, характерный для среднерусской природы, на котором и разворачивается сцена жатвы. В связи с этим музыкальным фрагментом вспоминается высказывание Чайковского: «Не могу изобразить, до чего обаятельны для меня русская деревня, русский пейзаж... Сентябрь Охота — это слово, как и во всех других языках, означает промысел диких животных. Однако само слово происходит в русском языке от слова «охота», означающего желание, страсть, стремление к чему-то. Охота — очень характерная деталь русского быта XIX века. Этому сюжету посвящены многие страницы произведений русской литературы.
Вспоминаются описания охоты о романе Л. Толстого, рассказах и повестях И.
Его немного оживлённая музыка напоминает красивое нежное кружево и звучит как танец снежинок за украшенным морозом зимним окном. Затем вновь возвращается красивая и завораживающая первоначальная тема. Среднюю часть произведения композитор обозначил как трио.
Его автор, просветляя и освежая мелодический материал, наполнил импровизационностью, заменил Ля-бемольный мажор на диезный Ми мажор, а гармонический склад поменял на полифонический. Синкопированным ритмом и неоконченными фразами в верхнем голосе он придал мелодии особую загадочную экстравагантность. Видимо именно в этом разделе автор хотел проиллюстрировать рождественские святочные гадания. Затем за третьей частью, репризно повторяющей первую, органично вытекает кода. В её музыке господствуют начальные трёхзвучные мотивы, звучащие как вопросы, на которые нет ответа.
Завершающие композицию и исполняемые на стаккато три аккорда, весьма напоминают многоточие, и оставляют впечатление какой-то недосказанности.
Первый ряд партера VIP — это удобные мягкие кресла. Каждому гостю полагается welcome drink и угощение. Откроется вечер увлекательной экскурсией по музею-квартире выдающегося русского архитектора Леонтия Николаевича Бенуа в сопровождении арфы.
В среднем разделе появляется стремление, взволнованность, непрерывное движение. Постепенно волнение успокаивается, и нежная, мечтательная мелодия затихает и растворяется. Звучит «Май. Мелодии баркаролы напевные и спокойные.
Девятнадцатое столетие приносит известность баркароле и в русской музыке. Мелодия пьесы Чайковского «Баркарола» — широкая, плавная, звучит выразительно и тепло. Аккомпанемент напоминает гитарные переборы. В средней части музыка подвижная и воодушевленная, но постепенно все успокаивается, и вновь звучит созерцательная и мечтательная мелодия. Вдохновенная музыка пьесы и словно раскачивающаяся мелодия погружают нас в раздумья и мечты. Звучит «Июнь. Косари рано утром шли в поле и косили траву.
Петр Ильич Чайковский «Декабрь. Святки» из цикла «Времена года»
СССР, 1986 Фортепианный цикл ского Времена года в исполнении симфонического оркестра Оркестровка Публикация «Виртуальная экскурсия в подготовительной группе „П, И, Чайковский Времена года, Зима“» размещена в разделах. концерте Времена года следуют в такой последовательности - весна, лето, осень, зима. «Времена года» — известный фортепианный цикл Петра Ильича Чайковского, состоящий из 12 картин.
Сообщение чайковский времена года зима
Бернарду: «Сегодня утром, а может быть и вчера ещё Вам высланы по почте две первые пьесы. Я не без некоторого страха препроводил их к Вам: боюсь, что Вам покажется длинно и скверно. Прошу Вас откровенно высказать Ваше мнение, чтобы я мог иметь в виду Ваши замечания при сочинении следующих пьес. Вы платите мне такую страшную цену, что имеете полнейшее право требовать всяких изменений, дополнений, сокращений и пересочинений». Пьесы, очевидно, удовлетворили Н. Бернарда, так как были изданы точно в положенный срок и в полном соответствии с автографом. При издании в журнале «Нувеллист» пьесы получили поэтические эпиграфы. По-видимому, инициатором этого был Бернард.
В средней части музыка подвижная и воодушевленная, но постепенно все успокаивается, и вновь звучит созерцательная и мечтательная мелодия. Вдохновенная музыка пьесы и словно раскачивающаяся мелодия погружают нас в раздумья и мечты. Звучит «Июнь. Косари рано утром шли в поле и косили траву. Мелодия пьесы напоминает народную песню, напевая которую, работает косарь.
Мелодия ритмически четкая, размеренная. В среднем разделе темп более подвижный, звучит калейдоскоп аккордов, быстро меняющихся в аккомпанементе. В окончании мы вновь слышим жизнеутверждающую, широкую мелодию песни косаря. Звучит «Июль. В августе крестьяне собирали созревший хлеб.
Чайковский с помощью звуков создал зрительный образ трудовых будней русской деревни, передал движение, характерное для работы в поле.
Живое пламя свечей вместо бездушных ламп добавит мистическую ауру и ощущение причастности к божественному в и без того таинственную атмосферу концертной площадки. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии».
Содержание «Времен года» В сборник «Времена года» вошло 12 небольших пьес, которые соответствуют всем месяцам года. Очень точно композитор передал не только природу, во всей ее красе, но и состояние человека, мир его чувств, связанных с этим временем года. Подчас, даже не нужны слова, чтобы понять, что именно хотел передать автор в этом произведении. Музыка очень ярко и понятно говорит сама за себя. Камельком назывался русский камин, который был практически в каждом доме и собирал около себя всю семью зимними вечерами. Если это крестьянская изба — то обязательно пели песни, пряли кружева, если дворянская — то в основном музицировали или читали.
Спокойная и умиротворенная музыка, а также отдельные мотивы мелодии, словно передают неторопливую речь. Слушая эту пьесу можно легко представить, как люди, сидящие около камина, задумчиво смотрят на пламя огня и беседуют. Вторая часть несколько отличается от первой и третьей, она более взволнованная и оживленная. Масленичная неделя неизменно заканчивается празднеством, которое приурочено к встрече весны. С помощью музыкальных звуков композитор передал гуляющую толпу, танцы ряженых и звучание инструментов. Очень интересно построена миниатюра, она состоит из небольших картинок, которые быстро сменяют друг друга, однако первая тема постоянно возвращается.
Перед слушателями очень четко и ярко предстает картина народного праздника со всеми полагающимися атрибутами. С чем у людей чаще всего ассоциируется начало весны? Конечно же с пением птиц, именно жаворонок издавна считается весенней пташкой, а его пение символизирует собой наступление долгожданного тепла в марте. Вся природа пробуждается от зимней спячки. В этой мечтательно-грустной пьесе композитор очень точно передал пение птиц с помощью звукоизобразительности. В произведении тесно граничат две разные темы, которые между тем объединяются трелями.
Одна из них — лирическая, напевная, другая же — широкая, с большими взлетами. Весеннее солнышко пригревает, поют птицы и настало время распуститься первым весенним цветам. Подснежники появляются сразу же, как только отступают холода и сходит снег. Эта пьеса передает все волнение и трепет, который переполняет человека от созерцания пейзажа. Не удивительно, ведь весной пробуждается не только природа, но и чувства человека. Влюбленность, надежда на светлое будущее — все прекрасно в это время.
В музыке, выполненной в вальсовом ритме, передаются эти светлые эмоции.
Les Saisons, Op. 37b
- Проект «Времена года в музыке»: «Зимние картинки»
- История создания цикла
- Выберите страну или регион
- «ФЕВРАЛЬ. МАСЛЕНИЦА»
- П.И. Чайковский "Времена года. Декабрь. Святки"