Позже Шостакович вернулся к событиям Октябрьской революции в своей Двенадцатой симфонии с подзаголовком "1917 год". Первую часть своей симфонии Шостакович начал писать задолго до начала Второй мировой войны.
Дмитрий Шостакович. Симфония №2. Дирижер - Валерий Гергиев.
| Рустэм Заляй: Правду о «Ленинградской» симфонии Шостакович рассказал Фуату Мансурову | «Символ жизни и борьбы за жизнь»: Дмитрий Азаров о Ленинградской симфонии Дмитрия Шостаковича. |
| Блокадная симфония Дмитрия Шостаковича | 22 июня, в День памяти и скорби, жители Новосибирска могли послушать живое исполнение Седьмой симфонии Шостаковича. |
| Шостакович. Симфония No. 2 («Октябрю») | Позже Шостакович вернулся к событиям Октябрьской революции в своей Двенадцатой симфонии с подзаголовком "1917 год". |
| Седьмая "Ленинградская" симфония. Д.Д. Шостакович. | В Санкт-Петербурге состоялся концерт «Ленинградская симфония на берегах Невы», посвящённый 80-летию первого исполнения Симфонии №7 Дмитрия Шостаковича в блокадном Ленинграде. |
| В День памяти и скорби в НОВАТе прозвучала Седьмая «Ленинградская» симфония Шостаковича | Главная» Новости» Шостакович концерт 2 ноты. |
Дмитрий Шостакович
В пресс-службе Санкт-Петербургской академической филармонии им. Дмитрия Шостаковича на запрос корреспондента «Татар-информа»» ответили, что не обладают такой информацией. По официальным данным, первые три части симфонии были написаны в 1941 году в блокадном Ленинграде. Премьера произведения состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышеве, где в то время находилась в эвакуации труппа Большого театра.
Из рассказа флейтистки блокадного состава оркестра Галины Лелюхиной: «По радио объявляли, что приглашаются все музыканты. Было тяжело ходить. У меня была цинга, и очень болели ноги.
Сначала нас было девять, но потом пришло больше. Дирижера Элиасберга привезли на санях, потому что от голода он совсем ослабел. Мужчин даже вызывали с линии фронта. Вместо оружия им предстояло взять в руки музыкальные инструменты. Симфония требовала больших физических усилий, особенно духовые партии — огромная нагрузка для города, где и так уже тяжело дышалось». Ударника Жаудата Айдарова Элиасберг отыскал в мертвецкой, где заметил, что пальцы музыканта слегка шевельнулись.
Шатаясь от слабости, Карл Элиасберг обходил госпитали в поисках музыкантов. С фронта потянулись музыканты: тромбонист — из пулеметной роты, валторнист — из зенитного полка...
Многократно указывалось на то, что вальс — составная часть Второй джазовой сюиты композитора. По мнению композитора Матвея Блантера, участника оркестра, инструментовка звучала изумительно. По его свидетельству, впервые джазовые пьесы Шостаковича были сыграны в октябре 1938 года в Колонном зале Дома союзов. Выступление оркестра понравилось Сталину. Были ли пьесы Шостаковича опубликованы — Блантеру неизвестно, в дальнейшем он партитуры не видел.
Музыковед Манашир Якубов утверждает, что у Шостаковича были забытые, не исполнявшиеся произведения, в том числе и Вторая сюита для джаза так у Якубова , которая была найдена после долгих поисков и снова вернулась на концертную эстраду после оркестровки английским композитором Джералдом Макберни. Валерий Лебедев, исследовавший историю 2-го вальса Шостаковича, пишет, что впервые этот вальс на Западе, в Лондоне в Barbican Hall прозвучал в оркестре под управлением Мстислава Ростроповича 1 декабря 1988 года, но остался малозамеченным. Затем этот вальс и всю «Джазовую сюиту» исполнил 1991 и записал на пластинку в 1993 году Нидерландский Королевский оркестр Royal concertgebouw orchestra под управлением Рикаррдо Чейли. Однако название и количество произведений, включенных в программу «Джазовой сюиты», сыгранной этим оркестром, не совпадает с названными Якубовым Скерцо, Колыбельная и Серенада. В изданных произведения Шостаковича также имеется путаница: фирмой EMI выпущен цикл симфоний, куда включен известнейший вальс Шостаковича, обозначенный как Вальс из Второй сюиты для джаз-оркестра. Между тем, впоследствии выяснилось, что Вальс входит в совершенно другое сочинение Шостаковича - Сюиту для эстрадного оркестра, предположительно с большой долей вероятности , созданную во второй половине 1950-х годов и впоследствии, в 2006 году опубликованную в собрании сочинений композитора том 33. Поэтому "наш" вальс и носит порядковый номер: в сюите, кроме него, еще два вальса.
Сюита оркестрована для какого-то конкретного исполнительского коллектива с достаточно своеобразным составом, в частности, с разделением скрипок на три группы вместо обычных двух: Violini I; Violini II и Violini III, и с двумя роялями. Эти особенности могут создавать некоторые практические сложности, поскольку требуют наличия двух роялей, дополнительной расписки партий Violini III.
Ему ответили, что тот сегодня умер и его отнесли в мертвецкую - репетировали в Доме радио, где в подвале был морг, как и в любой крупной организации Ленинграда того времени. После репетиции Элиасберг спустился в подвал и обнаружил, что у Айдарова дергаются пальцы на руке. Это была голодная кома. Музыканта вытащили, вернули к жизни, и он сыграл на премьере. Фото: Личный архив Н.
Он был прикомандирован к оркестру Карла Элиасберга из военного ансамбля, то есть был фронтовым музыкантом. Совсем молодой, всего 24 года. Прослушав Жавдета, дирижер доверил ему в Седьмой симфонии партию ударных - одну из самых важных. В знаменитой теме "нашествия" малый барабан как раз и создает эту механистическую страшную атмосферу нацистского вторжения. Однако через какое-то время дирижер, который был довольно строгим руководителем, обнаружил, что молодой музыкант пропустил репетицию. Больше одного пропуска даже в страшных блокадных условиях Элиасберг не терпел. А с дирижером они всю жизнь дружили.
Карл Элиасберг понимал, что исполнение симфонии должно было вызывать не только чувство сострадания к изможденным, находящимся в осажденном городе людям, но и продуцировать абсолютную уверенность в том, что именно за ними будет победа. Шостаковича Мне удалось найти внука Айдарова. После войны семья жила в Казани. Внук окончил Ленинградскую консерваторию и рассказывал, что дедушка был настоящим ленинградцем: объяснял, что дается это не по рождению, а по ощущению места, в котором ты находишься, по проникновению в ауру города. Письма Айдарова из Ленинграда родственникам в Ташкент тоже будут представлены у нас на выставке. Так через лица восстанавливается человеческая история. Письма Айдарова из Ленинграда родственникам в Ташкент будут представлены на выставке.
Айдарова Научная конференция, которая открывается 9 августа и посвящена Седьмой симфонии, должна была быть международной… Юлия Кантор: Да, конференция должна была объединить ученых со всего мира, а стала всероссийской. Но ни одна тема, заявленная в ее проблемном поле еще в январе, не останется неосвещенной: в этом легко убедиться, взглянув на программу научного форума. Участники - это историки, музейщики, музыковеды, архивисты, чьи имена известны как в нашей стране, так и за ее пределами. Они сделают доклады, связанные с международным резонансом, с реакцией политического истеблишмента разных стран на Седьмую симфонию, с геополитическим контекстом, который она породила. Расскажут об абсолютно неизвестных, дискуссионных сюжетах, связанных с историей Ленинградской симфонии, ее исполнителей, об интерпретациях исторической памяти. Это создаст ту полифонию, которая заложена в самом названии проекта. Вы рассказывали об уникальных артефактах выставки в филармонии.
Она будет доступна всем? Юлия Кантор: Экспозиция откроется на одни сутки 9 августа, в день 80-летия исполнения Седьмой симфонии в блокадном Ленинграде. Но с 25 сентября, когда филармония начнет новый сезон, выставку в течение месяца сможет посмотреть каждый, кто придет на концерты. В ее центре - Ленинград и оркестр Элиасберга. Но и другие города, где симфония звучала.
«Ленинградская симфония» Шостаковича была первым ударом по Рейхстагу
Накануне поздним вечером, 9 августа, на Стрелке Васильевского острова в рамках концерта «Ленинградская симфония на берегах Невы» звучала Симфония № 7 «Ленинградская» до мажор Дмитрия Шостаковича. В День памяти и скорби, 22 июня, в Новосибирске, на ступенях НОВАТа, прозвучала «Ленинградская» симфония Дмитрия Шостаковича. Восьмая симфония Шостаковича — это и есть преодоление этого одиночества, благодаря солдатам РККА, 70 лет назад прошедших сталинградский ад. Симфония №12 “Памяти Дмитрия Шостаковича”; “Золотой ключик”, сюита №4 из балета. На Стрелке Васильевского острова завершился грандиозный концерт, посвященный 80-летию первого исполнения легендарной Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича в блокадном Ленинграде.
Дмитрий Шостакович
«Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича – это выражение растущей и неизбежной победы советского народа над гитлеровской Германией, симфония всепобеждающего мужества, симфония торжествующей правды советского народа над всеми реакционными силами мира». Симфония №12 “Памяти Дмитрия Шостаковича”; “Золотой ключик”, сюита №4 из балета. Первая часть симфонии, с нагнетаемым барабанным стуком, была создана Дмитрием Шостаковичем до начала войны. 80 лет спустя в Петербурге вновь прозвучит легендарная Седьмая симфония Шостаковича. Седьмую (Ленинградскую) симфонию Дмитрий Шостакович начал писать в сентябре 1941 года, когда вокруг города на Неве замкнулось кольцо блокады.
Голоса Победы
Он восхвалил разнообразие и красоту звука, который был «полным то страсти, то мечтательности и меланхолии». Отдельно Берлиоз отметил: «Ни один инструмент, который я доселе знал, не имеет такого странного звука на пределе тишины». Остаток жизни Адольф Сакс отстаивал авторские права на саксофон. Джаза тогда еще не было. В этот день в 1923 году полковник Джейкоб Шик запатентовал свою первую электрическую бритву. Идея подобного устройства посетила изобретателя во время службы на Аляске, когда ему приходилось бриться на морозе. Шик стремился исключить из процесса бритья постоянно замерзающую воду и додумался соединить лезвия с электромотором.
Новосибирцы ловили каждый взмах дирижёрской палочки и не расходились как заворожённые больше часа. Вчера, в день начала Великой Отечественной войны, не зря звучала именно эта композиция. Дмитрий Шостаков писал её с июля по декабрь 1941 года и посвятил её Ленинграду.
Участник Великой Отечественной войны писатель Юрий Яковлев пишет: "Когда я слышу песню о синем платочке, то сразу переношусь в тесную фронтовую землянку.
Мы сидим на нарах, мерцает скупой огонек коптилки, потрескивают в печурке дрова, а на столе — патефон. И звучит песня, такая родная, такая понятная и так крепко слитая с драматическими днями войны. В одной из песен, популярных в годы войны, были такие слова: "Кто сказал, что надо бросить Песни на войне? После боя сердце просит Музыки вдвойне! Начиная с октября 1942 года из-под пресса предприятия пошли на фронт грампластинки вместе с боеприпасами, пушками и танками. Они несли песню, которая была так нужна бойцу, в каждый блиндаж, B каждую землянку, в каждый окоп. Вместе с другими песнями, рожденными в это тяжкое время, воевал с врагом и «Синий платочек», записанный на граммофонную пластинку в ноябре 1942 года. История создания "Ленинградской симфонии" Дмитрий Шостакович всегда был очень чувствительным человеком, он как будто предвосхитил начало сложного исторического события. Так еще в 1935 году композитор начинает сочинять вариации в жанре пассакалья. Стоит отметить, что данный жанр представляет собой траурное шествие, распространенное на территории Испании.
По замыслу сочинение должно было повторить принцип варьирования, используемый Морисом Равелем в «Болеро». Наброски даже были показаны студентам консерватории, в которой преподавал гениальный музыкант. Тема пассакальи была достаточно простой, но ее развитие создавалось благодаря сухому барабанному стуку. Постепенно динамика нарастала до огромной мощи, что демонстрировало символ страха и ужаса. Композитор был утомлен работой над произведением и отложил его. Война пробудила в Шостаковича желание закончить произведение и привести его к торжествующему и победному финалу. Композитор решил использовать ранее начатую пассакалью в симфонии, она стала большим эпизодом, который строился на вариациях, и заменял разработку. Летом 1941 года первая часть была полностью готова. Тогда композитор начал работу над средними частями, которые были закончены композитором еще до эвакуации из Ленинграда. Автор вспоминал о собственной работе над произведением: "Я писал ее быстрее, чем предыдущие произведения.
Я не мог поступить по-другому, и не сочинять ее. Вокруг шла страшная война. Я всего лишь хотел запечатлеть образ нашей страны, которая так отчаянно сражается в собственной музыке. В первый день войны я уже принялся за работу. Тогда я проживал в консерватории, как и многие мои знакомые музыканты. Я являлся бойцом противовоздушной обороны. Я не спал, и не ел и отрывался от сочинения только, когда дежурил или при возникновении воздушных тревог". Четвертая часть давалась сложнее всего, так как должна была являться торжеством добра над злом. Композитор ощущал тревогу, война очень серьезно повлияла на его моральное состояние. Его мать и сестра не были эвакуированы из города, и Шостакович очень переживал за них.
Боль терзала его душу, он не мог ни о чем думать, Рядом не было никого, кто мог бы вдохновлять его на героический финал произведения, но, тем не менее, композитор собрался духом и завершил произведение в самом оптимистичном духе. За несколько дней до наступления 1942 года, произведение было полностью сочинено. Дирижировал премьерой Самуил Самосуд Примечательно, что на исполнение B небольшой город приехали корреспонденты из разных стран. Оценка слушателей была дана более чем высокая, сразу несколько стран захотели исполнить симфонию в известнейших филармониях мира, стали поступать просьбы об отправке партитуры. Право первым исполнить сочинение за пределами страны, было поручено знаменитому дирижеру Тосканини. Летом 1942 года произведение было исполнено в Нью-Йорке и имело огромный успех. Музыка разлетелась по всему миру.
При заимствовании сообщений и материалов информационного агентства ссылка на первоисточник обязательна. Документ, устанавливающий правила применения рекомендательных технологий от платформы рекомендаций СМИ24.
Симфония № 2 (Шостакович)
Ведь если бы дед не попал в этот оркестр, не готовился к исполнению симфонии Шостаковича, вряд ли он выжил бы. Работу над Седьмой симфонией Шостакович начал в первые недели Великой Отечественной войны, а закончил финальную часть и начал готовить произведение к постановке уже в декабре 1941 года. Позже Шостакович вернулся к событиям Октябрьской революции в своей Двенадцатой симфонии с подзаголовком "1917 год". На Стрелке Васильевского острова завершился грандиозный концерт, посвященный 80-летию первого исполнения легендарной Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича в блокадном Ленинграде.
В Петербурге дали концерт к 80-летию премьеры Симфонии №7 Шостаковича
Экспонаты на крови В экспозиции представят поистине уникальные артефакты: оригинальную партитуру Шостаковича, начатую в блокадном Ленинграде и завершенную в Куйбышеве в эвакуации, огромный документальный ряд из архивов МИД РФ, связанный с премьерами симфонии в Лондоне и Нью-Йорке, масса бытовых подробностей дрова, умывальники, специальные щипцы для тушения авиационных бомб и др. Не забудут и имена тех, кто принимал участие в концерте и тех, кто не смог дожить до этого момента — все имена музыкантов представят на выставке в виде визуальной инсталляции. Как известно, менее 30 человек из 80 заявленных пришли на первую репетицию заявленные погибли от голода или дистрофии Седьмой симфонии, которая длилась менее получаса, потому что у участников оркестра попросту не было сил. Программку концерта с рукописными пометками о заменах музыкантов тоже представят. Фрак, очки и пульт дирижера Элиасберга Научную часть проекта составят всемирно известные ученые: музыковеды, историки, музеологи, специалисты по культурной памяти со всей страны. Заявки на участие в «Партитуре памяти» продолжают собирать до 9 июня. А пока известно, что публика сможет увидеть на выставке сенсационные исторические находки: документы о присуждении Дмитрию Шостаковичу Сталинской премии 1942 года со сложной дискуссией по поводу необходимости присуждения награды , щемящие эго-документы композитора — неопубликованные письма Шостаковича матери из Куйбышева в Ленинград, личный архив скрипача оркестра Ленинградской филармонии Меера Арановича письма, фото, похоронка , погибшего в августе под Москвой на фронте, а еще раритетные предметы с того самого концерта: пульт, очки, камертон, дирижерская палочка и трудовая книжка дирижера Карла Элиасберга. Исполнит ее правопреемник оркестра Ленинградского радиокомитета — Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии им.
После этого случая они стали не просто коллегами, а самыми большими друзьями.
Дед умер в 2000-м, на 82-м году. Я прожил рядом с ним 14 лет. Ему я обязан тем, что стал музыкантом, дедушка рассказывал мне о блокаде, о Ленинградской филармонии и, естественно, о том удивительном случае, который произошёл с ним буквально за несколько дней до легендарного выступления в блокадном городе.
Не стоит думать, что композитор взялся за эту работу с неохотой, исключительно из страха перед недовольством властей: пройдут годы, прежде чем он вступит в конфликт с властью, установившейся в результате революции, а пока события 1917 г. Создавая этот своеобразный «музыкальный монумент», Шостакович не лгал — впрочем, гениям вообще не свойственно лгать. Единственное, что расстраивало композитора — это навязанный ему бездарный текст Александра Безыменского, предназначавшийся для хорового раздела.
Программная симфония, получившая название «Октябрю», стала необычной и по форме, и по составу исполнителей. Она одночастна, что сближает ее с жанром симфонической поэмы. Некоторые исследователи усматривают в ней признаки вокально-симфонического диптиха, поскольку в ней задействован смешанный хор. По своему образному строю и эстетическим принципам она весьма близка агитационному искусству той эпохи — ярким образцом его было, например, действо «Взятие Зимнего дворца» с участием нескольких воинских подразделений, разыгранное на площадях и набережных Петрограда в 1920 г. Вместе с тем, Шостакович применяет здесь новую для той эпохи атональную технику — которая, впрочем, как нельзя более подходила для музыкального воплощения общественных катаклизмов.
В октябре 1941-го Дмитрия Шостаковича с семьей самолетом вывезли из блокадного Ленинграда вначале в Москву, а затем в Куйбышев. К тому времени основа симфонии уже была готова. Вспомним: широкий распев русской души прерывает вероломное, жестокое нашествие врага, но жуткую какофонию захватчиков пересиливает мужественная и мелодичная тема Родины, где слышатся память, скорбь и надежда. Как вспоминал композитор, первые части произведения были написаны на одном дыхании: нужно было перенести на ноты пульс обороны Ленинграда. Работа над финалом монументального произведения продвигалась не столь стремительно. Безусловно, Шостакович ни на секунду не сомневался в нашей победе, что и должна была предвосхитить мощная концовка симфонии во славу русского народа, его духа и оружия. Между тем ситуация на фронте оставалась тревожной и непросто было представить музыкальное воплощение будущей Победы. Ведь нужно было так сформировать звуковую палитру радости, гордости, памяти о погибших, уверенности в светлом завтра, чтобы не пережать, не сфальшивить. И это удалось. И под Новый год Дмитрий Шостакович в квартире на улице Фрунзе, куда его поселили, с пианистом Львом Обориным в четыре руки сыграли на фортепиано симфонию по только что завершенному клавиру. Первым оценил произведение живший по соседству тоже эвакуированный главный дирижер Большого театра Самуил Самосуд. Музыка настолько захватила участников импровизированного прослушивания, что незамедлительно было принято решение — исполнить. Нотную бумагу доставили из Москвы. Артисты оркестра Большого театра сами расписали партии для своих инструментов. Репетировали в фойе Дворца культуры имени Куйбышева. Писатель Алексей Толстой, заглянувший на прогон, так описывал свои впечатления: «В большом фойе между колонн расположился оркестр московского Большого театра, один из самых совершенных музыкальных коллективов в мире.
80 лет назад была впервые исполнена «7я Ленинградской» симфония Дмитрия Шостаковича
Вместе с тем, Шостакович применяет здесь новую для той эпохи атональную технику — которая, впрочем, как нельзя более подходила для музыкального воплощения общественных катаклизмов. Собственно симфоническая часть без участия хора написана в атональной технике никогда она больше не представала у Шостаковича вот так — в чистом виде. В пределах этой части выделяются три раздела. Первый — Largo — это хаос и анархия. Сначала вступают низкие струнные, затем последовательно солирующая скрипка, кларнет, фагот, прочие деревянные духовые и струнные. Пласты оркестровой фактуры движутся совершенно независимо друг от друга — ни интонационно, ни тонально они не связаны.
Создается впечатление неорганизованной толпы. Призывные реплики труб вносят организующее начало в этот звуковой массив, ускорение темпа подводит к следующему разделу — Allegro molto с чертами маршевости. Третий раздел — фугато в темпе Presto — являет собою наиболее сложную полифоническую часть произведения.
По словам Лубченко, там хорошая акустика для симфонической музыки.
В прошлом году её играли в рамках историко-музыкального проекта «Партитура памяти». Он был посвящен юбилею первого исполнения этого легендарного произведения в 1942 году в блокадном Ленинграде.
Как было не любить этот город, воздвигнутый Петром, не поведать всему миру о его славе, о мужестве его защитников... Моим оружием была музыка», — вспоминал композитор. Блокадный Ленинград РИА Новости Симфония войны Работу над Седьмой симфонией Шостакович начал в первые недели Великой Отечественной войны, а закончил финальную часть и начал готовить произведение к постановке уже в декабре 1941 года. В феврале 1942-го в газете «Правда» вышла статья писателя Алексея Николаевича Толстого о репетиции симфонии. Также по теме Музыка времени: исполняется 110 лет со дня рождения Дмитрия Шостаковича Дмитрий Шостакович родился 25 сентября 1906 года в Санкт-Петербурге. По семейной легенде, родители хотели назвать его Ярославом, но... Написанная в Ленинграде, она выросла до размеров большого мирового искусства, понятного на всех широтах и меридианах, потому что она рассказывает правду о человеке в небывалую годину его бедствий и испытаний. Симфония прозрачна в своей огромной сложности — она и сурова, и по-мужски лирична, и вся летит в будущее, раскрывающееся за рубежом победы человека над зверем», — говорилось в материале. Премьера прошла 5 марта 1942 года в куйбышевском ныне самарском Театре оперы и балета. Через несколько месяцев произведение исполнили за рубежом Лондонский симфонический оркестр и Симфонический оркестр Нью-Йоркского радио. Концерт под обстрелом Дирижёр Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета Карл Элиасберг предложил исполнить произведение Шостаковича перед жителями осаждённого Ленинграда. Подготовить это мероприятие было непросто: во многом потому, что многие музыканты погибли в дни блокады, у других не нашлось сил для такой работы.
Дмитрий Шостакович - Симфония 2. Октябрю
В ПРОГРАММЕ: Дмитрий Шостакович Симфония № 9 ми-бемоль мажор, соч. В своём сочинении Шостакович использовал сразу две композиторские техники: атональную нововенскую и привычную ладовую старовенскую. Агитационный отдел музсектора Госиздата заказал Шостаковичу симфонию, посвященную десятилетию Октябрьской революции.
Симфония грядущей Победы. Музыка Шостаковича прозвучит вновь через 80 лет
Вчера около Новосибирского театра оперы и балета было довольно многолюдно, несмотря на прошедший ливень. В честь Дня скорби и памяти оркестр дал концерт и исполнил всю Седьмую симфонию Дмитрия Шостаковича. Новосибирцы ловили каждый взмах дирижёрской палочки и не расходились как заворожённые больше часа.
Поэтому для меня сегодняшнее исполнение — невероятная мера ответственности. И эта ответственность вдвое сильнее ещё и потому, что в России я впервые дирижирую это сочинение Шостаковича — прежде я исполнял его довольно часто, но только за рубежом. Но где бы я и не исполнял и не слушал это произведение, могу сказать, что никогда её исполнение не было формальным — это просто невозможно, настолько сильна эта музыка».
За дирижёрский пульт в этот вечер встал музыкальный руководитель — главный дирижёр театра Дмитрий Юровский. Маэстро отмечает: «С исполнением Седьмой симфонии связано множество фактов, которые никого не могут оставить равнодушным: она прозвучит в день, когда 80 лет назад началась война, в городе, где в 1942 году в присутствии автора состоялось её второе исполнение, а сыграл её тогда оркестр Ленинградской филармонии под управлением Евгения Мравинского. Но и в любой другой день это произведение на генетическом уровне пробуждает нашу память о тех трагических днях, и, что удивительно, в этой музыке, написанной в самом начале войны, звучит уверенность в грядущей победе.
Сейчас исследователи сходятся на том, что тема нашествия из первой части была написана еще до начала Великой Отечественной, около 1940 года, а все остальное — уже летом и осенью 1941 года.
Кроме этой существуют две версии, обе своеобразно идеологические. Первая, условно говоря, официальная, гласит о том, что Шостакович начал симфонию строго после объявления Германией войны СССР. Вторая, неофициальная, исходит от ученицы Шостаковича Галины Уствольской, которая в поздние свои годы относилась к Шостаковичу с большим презрением и, в пику общепринятому образу Шостаковича как великого композитора, человека высоких моральных принципов и музыкального летописца своего времени, пыталась доказать, наличие у него совершенно обратных качеств — мелочности, подлости, приспособленчества и, как бы сейчас сказали, меркантильности. Она говорила, что Шостакович «почти закончил» симфонию к 1939 году, и намеревался посвятить ее Ленину, но потом, держа нос по ветру, просто изменил название. Шестая симфония была написана в 1938-1939 годах и впервые исполнена 5 ноября 1939 года.
Седьмая "Ленинградская" симфония. Д.Д. Шостакович.
Свою Ленинградскую симфонию Дмитрий Шостакович начал писать летом 1941 года, когда вокруг Ленинграда смыкалось кольцо блокады. В Петербурге отмечают юбилей исторического исполнения Ленинградской симфонии Шостаковича. Впервые она прозвучала в блокадном Ленинграде ровно 75 лет назад. Shostakovich: Symphony No.2/Festival Overture/Song of the Forests, etc. Сегодня, спустя многие десятилетия Ленинградская симфония Шостаковича продолжает вызывать в новых поколениях самые сильные чувства», — добавил Путин. Симфония 2. Октябрю. Концерт покажут в прямом эфире в городах, с которыми была тесно связана биография Шостаковича — в Самаре (где прошла эвакуация и завершение работы над Седьмой симфонией), Новосибирске.