Тегиописание картины кружевница описание девушки, картина швея за работой тропинин, наталья кружевница мультфильм, мультфильм про наталью кружевницу. «Кружевница» Картина 1823 года «Кружевница» принесла ему славу мастера женских образов и стала значительным явлением в живописном искусстве того времени. Картина русского художника Василия Андреевича Тропинина «Кружевница» стала, действительно, прорывом в живописи. Репродукция картины "Кружевница". Холст, масло, 1823 год. Художник Василий Тропинин (1776-1857). Репродукция картины "Кружевница". Холст, масло, 1823 год. Художник Василий Тропинин (1776-1857).
кружевница автор картины
На «Кружевнице» (картина Вермеера) можно увидеть девушку, которая одета в наряд желтого цвета. Картина "Кружевница" написана известным русским мастером романтического и реалистического портретов и живописцем Василием Андреевичем Тропининым. Немного озорной и загадочный взгляд кружевницы, подсвеченный лучом, создаёт радостное, романтическое настроение. Передо мной картина художника Тропинина «Кружевница». Картина «Кружевница» создана выдающимся русским портретистом Василием Андреевичем Тропининым в 1823 году.
Откройте свой Мир!
Какой вы увидели ткань? Обратите внимание на тонкое кружево внизу полотна. Ткань мне кажется дорогой, она блестит, как атлас. Внизу виден кусочек кружева, очень тонкого и аккуратного.
А как вам понравилась картина-портрет? Поделитесь своими впечатлениями. Мне понравилась эта картина.
Она весёлая. Девушка на портрете кажется счастливой. Мне нравится её увлечённость работой.
Составьте и напишите текст-отзыв о картине Тропинина "Кружевница" Сочинение-описание портрета Тропинина "Кружевница" для 4 класса На портрете знаменитого художника Василия Тропинина изображена совсем молодая девушка, которая плетёт кружево. Кружевница сидит за столом на простом деревянном стуле.
Почти детективная история связана с «Девушкой с горшком роз». Как известно, Тропинин мастерски зашифровал свою подпись на горшке — сразу не увидишь. Но интересна картина не только этой деталью. В 1940-х годах она была отправлена на выставку в Воронцовский дворец в Алупке, где ее и застало начало войны.
В ноябре 1941-го Алупку оккупировали немцы, следы картины потерялись. В 1951 году ничего не подозревающий Феликс Вишневский приобрел в комиссионном магазине на Сретенке одно полотно. О том, что это не копия, а оригинал кисти Тропинина, стало известно уже после смерти коллекционера. В 2003 году, в ходе поднятия дел о реституции и об утраченных в войну произведениях, стало понятно, что это именно та работа из собрания Русского музея. Администрация города дала разрешение на постоянное хранение «Девушки с горшком роз» в Музее Тропинина — ведь она была фактически спасена для публики благодаря Феликсу Евгеньевичу. Еще один символ нашего музея — «Кружевница», одна из трех картин, за которые в 1823 году Тропинин получил звание «назначенного в академики» двумя другими были «Нищий старик» и портрет художника Скотникова.
Это один из самых удачных образцов жанрового портрета начала XIX века. Картина снискала такой успех, что Тропинин после нее написал еще несколько картин, изображающих рукодельниц, — «Пряху», «За прошивками», «Золотошвейку». Затем оказалась в коллекции известного любителя и покровителя искусств Федора Прянишникова, а в наши дни представлена в Третьяковской галерее. Известны два повторения этой картины. Вторая «Кружевница», написанная немного в других пропорциях, находится в Нижегородском государственном художественном музее.
Тропинин создал в этом произведении определенный тип жанрового портрета-картины.
Может быть, современный зритель найдет в холсте черты некой сентиментальности или умиротворенной идеализации действительности, но музе Тропинина была свойственна незлобливая раздумчивость. Он не был борцом. Его чуткая и чистая душа, может, мирилась со многим. Он чтил красоту человека труда. Миловидное лицо «Кружевницы» с легкой улыбкой приветливо обращено к зрителю, как будто она только на минутку остановилась, подкалывая узор маленькой ручкой... Все упруго в этой девушке: и лицо, и голова, и руки...
Упруго и движение этих маленьких рук, особенно левой, ни на что не опирающейся, но остановившейся в воздухе с полной определенностью. Чарующая прелесть сквозит в этих формах — ничего расплывчатого, недосказанного, неопределенного, туманного. В этом облике угнетаемой, но прекрасной крестьянки - совершенство гармонического ощущения личности человека, текучей, изменчивой, колеблемой, как пламя свечи, но прекрасной. Тропинин отразил лишь миг бытия. Драматургия сложных и порою тяжких будней, проза жизни - за холстом. Она лишь чуть-чуть угадывается в некой скованности позы женщины, в неуловимом движении плеч этой милой девушки.
К этому времени у В. Тропинина уже исчезает робость и неуверенность рисунка, теперь для него возможны лишь сознательные отклонения от натуры, а не ученические ошибки. Любовно передает он предметы мастерства своей героини — коклюшки и кусок полотна с начатым кружевом. Выбирая светлые тона для своей «Кружевницы», художник постоянно вводит в них серое. Так, в рукавах ее платья голубые и зеленые оттенки переливаются на фоне серого, сиреневый шелк косынки оживает рядом с этим нейтральным фоном, и мягко ласкает взгляд зрителя эта переливчатая гамма сиренево-серых тонов косынки и серого платья. Тропининскую «Кружевницу», как и других его рукодельниц, часто называли родными сестрами «бедной Лизы» — героини повести Н.
Напечатанная впервые в 1792 году в «Московском журнале», эта повесть вскоре приобрела такую известность, с которой только и может сравниться популярность тропининской «Кружевницы». Словно предвосхищая ее появление, Н. Карамзин пишет о своей героине, что она, «не щадя редкой красоты своей, трудилась день и ночь». Подобно Лизе, живущей в хижине, но мало похожей на крестьянку, идеализирована и «Кружевница» В. Но «подобная склонность к перевоплощениям барышень в крестьянки или открытие в крестьянках благородной натуры , — как отмечает Е.
Миловидная девушка, облик которой не лишен оттенка идеализации, изображена в тот момент, когда она на миг отвела взгляд от рукоделия. Перед ней на специальном приспособлении расположена белая ткань, в руке деревянные палочки-коклюшки, на которые она наматывает нить. Рядом и другие необходимые для ее труда аксессуары: ножницы, булавки, образец рисунка, ящик для рукоделия. Огромную роль в реализации гармоничного живописного замысла играют теплый, золотистый свет и утонченный колорит, построенный на взаимодействии серовато-серебристых, оливковых тонов. Владелец «Кружевницы» П.
Свиньин отмечал, что «и знатоки, и незнатоки приходят в восхищение при взгляде на сию картину, соединяющую поистине все красоты живописного искусства: приятность кисти, правильное, счастливое освещение, колорит ясный, естественный.
TESTSOCH.RU
Как только статус живописца изменился, он показал в академии несколько работ, в том числе и Кружевницу, после. Полотно идентично по размеру, композиционному и цветовому решению первоначальному варианту «Кружевницы». Картиной «Кружевница» художник показал, что и крестьянка может быть красива, изящна и кокетлива не менее, чем знатная дворянка. Живописную картину «Кружевница» тепло встретили как критики, так и зрители.
«КРУЖЕВНИЦА» Тропинина, картина – отрада
Все будничные проблемы остаются за пределами холста, однако по несмелому движению плеч крестьянки и некой ее скованности зритель может лишь о них догадываться. В «Кружевнице» Тропинин возвеличил красоту человеческого труда. Он показал, что никакие тяжелые бытовые условия не могут помешать человеку быть счастливым, сохраняя чувство внутреннего достоинства. Екатерина Д. Х Заказать живописную копию любого размера можно у профессионального копииста с опытом работы с 1985 г. Актуальные на сегодня цены для конкретных размеров подсчитайте в калькуляторе. Посредникам сюрприз. Использование материалов допускается с условием размещения ссылки на страницу: Также бесплатно скачивайте «Кружевница» на странице сайта! Если Вам понравилась публикация-поделитесь в соцсетях.
Гармоничность придает и мягкое рассеянное освещение.
Обращаясь к теме повседневного занятия, Тропинин создает тонкий лирический образ, к которому сам обращается неоднократно. Первый вариант композиции написан в 1823 году и представлен в Совете Академии художеств, присвоившем живописцу звание «назначенный в академики» находится в Третьяковской галерее. Тропинин В. Нижегородский государственный художественный музей Авторский вариант знаменитой «Кружевницы» из собрания Нижегородского музея относится к 1824 году. Картина находилась до Революции в коллекции Барышниковых в имении Алексин Смоленская губерния , а затем была передана в Третьяковскую галерею и в 1926 году Нижегородский художественный музей.
What for to transfer to the canvas unpleasant which remains unchanged, why make a bad impression, to arouse painful memories in loving this person?
Let they see it and remember the happy days of life" - the purpose of the portrait was sincerely convinced not only the artist Tropinin. Fashionable, and adored in Russia sentimental babies and raise the eyes to heaven, girls in transparent tunics Jean-Baptiste Greuze more recently prevailed at court and to set the tone Elisabeth Vigee-Lebrun. All these foreigners have raised the artistic taste of the Russian audience. Could the Frenchman with mediocre abilities to make a fortune in Russia, executing portraits of distinguished customers. While the Russian artist its origin regardless of the value of talent is no good promised neither fame nor money.
Пожалуйста, оценивайте каждый вариант, помогите друг другу выбрать лучший! Вариант 1 Сегодня я хочу рассказать вам о картине «Кружевница» художника Василия Тропинина. Эта картина поразительна своей красотой и интересной историей. Я расскажу вам о главных элементах картины и выскажу свое личное мнение. На картине «Кружевница» мы видим молодую девушку, которая занимается плетением кружева. Ее руки и пальцы очень изящные, а глаза выражают спокойствие и концентрацию. На станке, на котором она работает, видны коклюшки и кружевные ленты, а рядом лежат ножницы и другие инструменты. Художник подчеркнул идеальный порядок на рабочем месте, что говорит о высоком уровне мастерства девушки. Я нахожу эту картину очень красивой и интересной. Мне нравится, как художник изобразил молодую девушку, которая усердно работает и создает нечто прекрасное своими руками. Я уверен, что ей было не легко достичь такого уровня мастерства, но она продолжала работать и совершенствоваться. Это очень важное урок для нас всех — если мы усердно работаем и стараемся, мы можем достичь любой цели. Картина «Кружевница» художника Василия Тропинина — это прекрасный пример того, как труд и упорство могут привести к достижению высоких результатов. Я надеюсь, что и мы все будем следовать этому примеру и усердно работать, чтобы достичь своих целей и мечтаний. Мне нравится3. Не нравится1. Вариант 2 Сегодня я хочу рассказать вам о картинах художника Василия Тропинина. Один из его произведений называется «Кружевница», на которой изображена молодая девушка, занятая созданием кружева. Я хочу рассказать о том, какие элементы картины наиболее интересны, и высказать свои мысли на этот счет. На картинах Тропинина всегда очень точно и детально изображены люди. Ее руки, пальцы и инструменты, которые она держит в руках, очень хорошо прорисованы. На заднем плане видно, как у нее лежат коклюшки, и это говорит о том, что она хорошо знакома с ремеслом и умеет делать сложные изделия. На столе лежат ножницы, и это тоже говорит о том, что девушка очень аккуратна и внимательна к деталям. На картинах Тропинина всегда есть некоторые элементы, которые говорят о жизни и работе человека, которого он изображает. Мне очень нравится картина «Кружевница», потому что на ней изображена молодая девушка, которая занята своим делом. Мне кажется, что она очень талантлива и умеет делать красивые вещи. Мне нравится, как Тропинин прорисовал ее руки и пальцы, они выглядят очень изящно и красиво.
Кружевница - Ян Вермеер
Просмотры: 2231 Youtube - Зина Парижева Сочинение по картине. Как написать сочинение по картине? Видеоурок по теме: Сочинение по картине. Хотите, чтобы я помогла Вашему ребёнку... Просмотры: 47064 Youtube - Ваш Учитель РКН: иностранный владелец ресурса нарушает закон РФ В чём сходства и различия кружевниц на одноименных картинах Тропинина и Вермеера сочинение по репродукции картины василия андреевича тропинина «кружевница» Материал 4 класс Запросы по теме:.
Все элементы на картине, от инструментов до рабочего места, создают ощущение порядка и чистоты. Мне очень нравится эта картина. Я люблю, как художник передал занятие кружевоплетением и красоту девушки. Ее руки и пальцы выглядят очень изящно и мастерски, и я думаю, что это было очень трудно нарисовать. Мне также нравится, как художник передал чувство спокойствия и концентрации на работе, которое чувствует кружевница. Я считаю, что Василий Тропинин был очень талантливым художником, и я люблю его работы. Эта картина написана давно, но до сих пор она остается очень интересной и красивой. Я думаю, что вы сможете почувствовать это, когда я буду описывать ее для вас. Ее руки умело и быстро перемещаются по станку, создавая красивое и сложное кружево. На станке и на столе вокруг нее много инструментов, которые она использует для своей работы. На переднем плане стола лежат ножницы, а на станке — много коклюшек. Фрагмент кружева находится в нижней части картины. Я думаю, что картина очень красивая и интересная. Я люблю, как художник передал руки кружевницы — они выглядят очень изящно и ловко. Мне также нравится, как он использовал свет, чтобы подчеркнуть красоту лица девушки и ее работу. Я думаю, что она может научить нас тому, что любое дело можно делать с любовью и уважением, и тогда оно станет настоящим искусством. Мне нравится901 Не нравится452 Вариант 5 На картинах можно увидеть самые разные изображения: пейзажи, портреты, натюрморты и т. Сегодня мы поговорим о картинах Василия Тропинина, а конкретно о его портрете «Кружевница». На картине «Кружевница» мы видим молодую красивую девушку, которая занята плетением кружева. Работа кружевницы трудна и требует внимания, но девушка выполняет ее легко и с удовольствием. На переднем плане мы можем увидеть ножницы и много коклюшек, что свидетельствует о высоком мастерстве кружевницы. На фоне картины видны домашние принадлежности, такие как ковер, стул и т. Кружевница на картине выглядит очень изящно и красиво. Ее работа требует много усердия и терпения, но она справляется с ней легко и с удовольствием. Мне кажется, что картина передает атмосферу домашнего уюта и труда. Картина «Кружевница» Василия Тропинина — это прекрасный портрет молодой девушки, которая занята своим ремеслом. Картина передает атмосферу домашнего уюта и труда, а также показывает, что даже обычный труд может быть изящным и красивым.
Бенуа, затем к художнику-мозаичисту В. Фролову как приданное за дочерьми вместе с частью семейных вещей. В семье «Кружевница» находилась более ста лет. В рамках акции Ночь в музее мы приглашаем вас на встречу-обсуждение «История одного портрета: 200 лет «Кружевнице», посвященную этому замечательному полотну. Наши гости: заведующая отделом научной экспертизы Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И.
Творчество Брюллова стало вершиной позднего русского романтизма и во многом предшествовало появлению такого мастера, как Василий Тропинин, а его шедевр "Последний день Помпеи" стал одним из главных произведений русской живописи вообще. Василий Тропинин "Портрет Д. Воейкова с дочерью В. Воейковой и англичанкой мисс Сорок", 1842 Тропинин создал особый тип жанрового портрета, в котором точность социальной характеристики сочетается с некоторой идеализацией модели. Воейков Дмитрий Петрович был героем войны 1812 года. На портрете Тропинина он изображен вместе с дочерью и гувернанткой в интерьере дома Воейковых на Спиридоновке. Глава семьи изображен на фоне окна, за которым открывается зимний пейзаж с конной скульптурой. В этой композиции зашифрован целый ряд символов: во-первых, пейзажный фон был популярным приемом романтизма. Однако за окном открывается не туманная даль с античным храмом, а зимний пейзаж, который символизирует преклонный возраст героя; во-вторых, не случайно здесь появляется скульптура лошади — Воейков был конозаводчиком. Тропинин всегда стремился к непринужденной трактовке образа и бытовой достоверности, поэтому детскую непосредственность он подчеркивает не только через живую внешность девочки, но и через детали, давая ей в руку сумочку с куколкой. Василий Тропинин "Слуга со штофом, считающий деньги", 1850-е Василий Тропинин "Слуга со штофом, считающий деньги", 1850-е Портрет слуги со штофом, считающего деньги стал еще одним реалистическим шедевром Тропинина, еще более смелым в изобразительном плане. Про художника говорили, что он переписал "буквально всю Москву". У него сложился широкий и разнообразный круг заказчиков: тут и первые лица в городской иерархии, люди государственные, частные лица — дворяне, купцы, а также духовно близкие Тропинину актеры, писатели, художники. Но совершенно очевидно, что самому художнику было куда интереснее работать с моделями из народа, которых не надо было приукрашивать. Здесь проявилось его подлинное мастерство: они интереснее по типажам, композиции, колориту. Тропинин вплотную подходит к критическому осмыслению действительности через показ обездоленного человека. Изображения старых солдат, странников сродни образам сложившейся тогда реалистической школы. В поздних портретах мастера представлена полная палитра социальных типажей русского общества середины XIX века, которые по своей глубине воссоздания не имеют равных в отечественном искусстве первой половины XIX века.
В.А. Тропинин. "Кружевница"
В целом, картина Тропинина «Кружевница» отличается мастерством исполнения и тонким чувством художника к изображению женской красоты. Картина русского художника Василия Андреевича Тропинина «Кружевница» стала, действительно, прорывом в живописи. Картиной «Кружевница» художник показал, что и крестьянка может быть красива, изящна и кокетлива не менее, чем знатная дворянка.
TESTSOCH.RU
Миловидное лицо Кружевницы с легкой улыбкой приветливо обращено к зрителю, как будто она только на минутку остановилась, подкалывая узор маленькой ручкой. Рассмотрите в картинной галерее репродукцию картины В. Тропинина "Кружевница". Кружевница аккуратно причесана и выглядит очень опрятно, одежда её скромна, но в то же время очень благородна. Одна из самых знаменитых его работ — «Кружевница», первый вариант которой был написан в 1823 году. В 1823 году в жизни Тропинина произошло еще одно важное событие, за картину «Кружевница» он получил звание «назначенного в академики».
Образ кружевницы в искусстве
Василий Тропинин "Портрет женщины в повойнике", 1820-е Василий Тропинин "Портрет женщины в повойнике", 1820-е Считается, что на портрете изображена мать или жена художника Анна Ивановна Тропинина. Здесь он отходит от условностей, которыми отличались парадные портреты первой четверти XIX века: художник пишет образ не государственного деятеля или придворного, а близко знакомого человека, улавливая во внешности самые тонкие черты. Для Тропинина важен не статус и положение модели, а его характер, индивидуальность, душевность. Находясь в среде горожан, мелких и средних помещиков, в 1820-е годы он начинает писать их портреты, что привело художника к реализму.
Главными героями его живописных произведений становятся самые простые люди, хотя в отличие от художников последующего периода и передвижников, Тропинину еще далеко до изображения страданий и лишений бедняков. Снискав здесь уважение и популярность, художник тем не менее оставался крепостным, что вызывало удивление и недовольство в кругах просвещенного дворянства. За него просили генерал, герой 1812 года и коллекционер Александр Тучков, исторический живописец, академик живописи Николай Майков и многие другие государственные деятели и художники.
Однако граф Морков, которому крепостной Тропинин был передан в качестве приданого за старшую дочь Миниха, дал вольную своему крепостному живописцу лишь в 1823 году, когда Тропинину было уже 47 лет. При поддержке Щукина и издателя Свиньина, неоднократно помогавшего художнику, Тропинин в сентябре 1823 года представил свои работы Совету петербургской Академии художеств и вскоре был удостоен звания "назначенного в академики" за картины "Кружевница", "Нищий старик" и "Портрет гравера Е. Василий Тропинин "Кружевница", 1823 Василий Тропинин "Кружевница", 1823 "Кружевница" стала буквально визитной карточкой художника.
Легендарная картина ознаменовала новое направление в творчестве художника — так называемый жанровый портрет, где модель изображена за каким-то занятием. Здесь миловидная девушка, плетущая кружева, изображена в тот момент, когда она на мгновение оторвалась от работы и обратилась взглядом к зрителю, который таким образом оказывается вовлечен в пространство картины. Тщательно написан натюрморт — кружева, коклюшки, ящик для рукоделия, что создает ощущение покоя и уюта, столь важные для Тропинина.
Аналогичных картин Тропинин написал много. Обычно на них изображены молодые женщины за рукоделием — золотошвейки, вышивальщицы, пряхи. Их лица похожи, в них ясно просматриваются черты женского идеала художника — нежный овал, темные миндалевидные глаза, приветливая улыбка, кокетливый взгляд.
Меняется и живописная манера художника — фактура обретает плотность, а палитра становится более живой и яркой. Дружил с А.
Техника: Холст, масло. Скачать файл : 763х1000 px. Описание картины Одна из наиболее известных работ русского художника В. Тропинина — картина «Кружевница». Автор создал его в 47-летнем возрасте, в год получения своей вольной 1823. Живописную картину «Кружевница» тепло встретили как критики, так и зрители. Она стала настоящей жемчужинкой русского искусства. Тропинин открыл взору созерцателей новый тип портретного жанра.
Мастерски он изобразил образ рукодельницы и ее усердную работу.
Василий Тропинин "Портрет А. Тропинина", 1818 Василий Тропинин "Портрет А. Тропинина", 1818 Портрет десятилетнего сына художника, Арсения Васильевича Тропинина, стал одним из главных живописных произведений русского сентиментализма и романтизма. Художнику интересна детская непосредственность мальчика: он фиксирует импульсивный поворот плеч, случайный взгляд, направленный куда-то за зрителя, игру светотени на лице и светло-русых волосах. Открытость, живость, мимолетность образа заменяют внутреннюю напряженность, драматизм и героизм присущие традиционным романтическим портретам. Впоследствии Тропинин создаст еще несколько детских портретов в духе философии просвещения, в которой детям уделялось особое внимание, а многие пороки общества объяснялись через отсутствие разумной системы воспитания. Василий Тропинин "Портрет женщины в повойнике", 1820-е Василий Тропинин "Портрет женщины в повойнике", 1820-е Считается, что на портрете изображена мать или жена художника Анна Ивановна Тропинина. Здесь он отходит от условностей, которыми отличались парадные портреты первой четверти XIX века: художник пишет образ не государственного деятеля или придворного, а близко знакомого человека, улавливая во внешности самые тонкие черты.
Для Тропинина важен не статус и положение модели, а его характер, индивидуальность, душевность. Находясь в среде горожан, мелких и средних помещиков, в 1820-е годы он начинает писать их портреты, что привело художника к реализму. Главными героями его живописных произведений становятся самые простые люди, хотя в отличие от художников последующего периода и передвижников, Тропинину еще далеко до изображения страданий и лишений бедняков. Снискав здесь уважение и популярность, художник тем не менее оставался крепостным, что вызывало удивление и недовольство в кругах просвещенного дворянства. За него просили генерал, герой 1812 года и коллекционер Александр Тучков, исторический живописец, академик живописи Николай Майков и многие другие государственные деятели и художники. Однако граф Морков, которому крепостной Тропинин был передан в качестве приданого за старшую дочь Миниха, дал вольную своему крепостному живописцу лишь в 1823 году, когда Тропинину было уже 47 лет. При поддержке Щукина и издателя Свиньина, неоднократно помогавшего художнику, Тропинин в сентябре 1823 года представил свои работы Совету петербургской Академии художеств и вскоре был удостоен звания "назначенного в академики" за картины "Кружевница", "Нищий старик" и "Портрет гравера Е. Василий Тропинин "Кружевница", 1823 Василий Тропинин "Кружевница", 1823 "Кружевница" стала буквально визитной карточкой художника. Легендарная картина ознаменовала новое направление в творчестве художника — так называемый жанровый портрет, где модель изображена за каким-то занятием.
Здесь миловидная девушка, плетущая кружева, изображена в тот момент, когда она на мгновение оторвалась от работы и обратилась взглядом к зрителю, который таким образом оказывается вовлечен в пространство картины.
Специально для понедельников редакция m24. Распечатывайте наш гид и смело отправляйтесь с ним в музей, начиная со вторника. Если вы хотите разобраться, чем романтический портрет отличается от реалистического, то творчество Тропинина в качестве примера подходит для этого как нельзя лучше. В детстве он посещал в художественную школу в Новгороде. В девять лет Тропинин был определен в воспитанники Императорской академии художеств, где крепостным разрешалось посещать академические классы в качестве свободных слушателей, а после поступил подмастерьем к художнику-портретисту Степану Семеновичу Щукину. Щукин ориентировал своих учеников на реалистическую живопись. В этой мастерской были заложены главные стилистические и технические основы живописи Тропинина. Будучи крепостным, Тропинин жил в доме учителя, тер ему краски, натягивал и грунтовал холсты. Отсюда появилось определенное сходство палитр художников в сочетаниях красновато-охристых тонов с глубокими оливково-зелеными и легкими голубовато-серыми.
Николай Михайлович Карамзин остается одним из крупнейших русских историков и литераторов. Он был создателем монументальной "Истории государства Российского", редактором "Московского журнала" и "Вестника Европы". Этот портрет кисти Тропинина был гравирован и открывал собрание сочинений Карамзина, изданное в 1815 году. Василий Тропинин "Портрет А. Тропинина", 1818 Василий Тропинин "Портрет А. Тропинина", 1818 Портрет десятилетнего сына художника, Арсения Васильевича Тропинина, стал одним из главных живописных произведений русского сентиментализма и романтизма. Художнику интересна детская непосредственность мальчика: он фиксирует импульсивный поворот плеч, случайный взгляд, направленный куда-то за зрителя, игру светотени на лице и светло-русых волосах. Открытость, живость, мимолетность образа заменяют внутреннюю напряженность, драматизм и героизм присущие традиционным романтическим портретам. Впоследствии Тропинин создаст еще несколько детских портретов в духе философии просвещения, в которой детям уделялось особое внимание, а многие пороки общества объяснялись через отсутствие разумной системы воспитания.