Курировал проект Алексей Ермолаев, с которым солист группы Дмитрий Мозжухин случайно познакомился летом 2016-го года. Но факт: на наших глазах «Дайте танк (!)» из коллектива для меломанов-интровертов превращается в одну из главных российских рок-групп прямо сейчас.
Дмитрий Мозжухин
Российская группа «Дайте танк (!)» образована в 2007 году в Коломне Дмитрием Мозжухиным (вокал, гитара и баян) и Александром Романкиным (гитара, клавиши и труба). Рок-группа из подмосковной Коломны «Дайте танк!» выступила с концертом на фестивале авторской анимации «Бессонница» в Калужской области. Солист группы «Дайте Танк(!)» Дмитрий Мозжухин о бесконечном детстве и игре во всех смыслах. дмитрий мозжухин дайте танк Группа «Дайте Танк (!)» – один из наиболее популярных современных музыкальных коллективов России.
Группа «Дайте танк!» выступила на фестивале под Калугой
Я же, как автор слов, не могу представить исполнение песен на любом другом языке, кроме русского. Тогда мне казалось это очень важным для идентификации группы». По сути, это оксюморон , так как панк в общепринятом понимании — что-то вызывающее, бунтарское и далёкое от стеснения и робости. Если говорить о музыке группы в более общих категориях, можно сказать, что её стиль — это смесь панк-рока и электро. В разделе не хватает ссылок на источники см.
Поэтому большая часть нашей группы помимо репетиций ходит на какую-то обычную работу, и музыка становится своеобразной отдушиной. И это в итоге остается игрой в той степени, в которой дети развлекают себя, чтобы познать мир, и взрослые развлекаются, чтобы выразить то, что у них внутри. Это касательно того, почему мы говорим, что «игра затянулась». А если говорить о том, как в этом участвуют слушатели, — если честно, я об этом специально не думаю вообще. Я ориентируюсь на свой вкус и с трудом представляю, как это смотрится со стороны. И совершенно не знаю, как трактует те или иные слова аудитория, и вообще не считаю себя вправе распространять свое отношение к процессу на слушателей. По сути же, в любой игре есть правила, которые не мы придумываем, они существуют давно, вроде «Море волнуется раз» или игры в «Вышибалы».
Игра в музыкантов тоже существовала до нас, и так получилось, что в этой игре есть такое правило как наличие аудитории, у которой есть свои функции, а наша роль в другом. Я никогда не ставил задачу сопоставить свое понимание и слушательское и считаю, что какой-либо декодинг когда исполнитель объясняет, «что хотел сказать автор» — это противоестественное явление, мне не хотелось бы декодировать. Вдруг ребята придумают смысл лучше, чем я вкладывал. К слову об истинном вложенном смысле. В одном из интервью на вопрос о родственниках ты сказал, что никто из них никогда не был на твоих концертах, и уточнил, что мама слишком хорошо понимает, о чем твои тексты. Какова степень автобиографичности твоих героев? Дело даже не в конкретных событиях и отсылках.
Я считаю, что есть наследственность какая-то и я, наверное, довольно чувствительный человек. Это иногда плюс, а иногда минус. Вот мама тоже очень чувствительная. И когда я свои переживания, не всегда позитивные, оборачиваю в какой-либо текст, я думаю, что она на себя это транслирует достаточно верно и угадывает, что я имел ввиду. В отличие от незнакомых мне людей в зале, за эмоции которых я вообще не могу отвечать, мама угадывает и понимает, где больно, и переживает вместе со мной эти болезненные моменты. Думаю, для нее это неоднозначное ощущение. Поэтому мне было бы неспокойно, если бы она ходила на мои концерты.
Если говорить о музыке группы в более общих категориях, можно сказать, что её стиль — это смесь панк-рока и электро. Состав группы Каждый участник коллектива является не только неотъемлемой частью, но и другом для прогулок и посиделок у костра.
А еще в детском городке хотел впечатлить девочку трюками и очень неудачно упал. Я пострадал не физически, но морально, потому что претерпел унижение, как мне тогда казалось. По-настоящему я начал открывать Коломну, только когда появилась группа — тогда еще «Give Us a Tank! Мы начали гулять [по городу] по ночам.
В те годы он был совершенно пуст и полностью принадлежал нам, как в лучших романах и кинофильмах: никаких туристов тут не было и каруселей тоже. Но все меняется — сегодня в Коломне отмечается День города, довольно много людей можно встретить на улице. Коломна — очень промышленный город. При всем своем туризме, который сейчас развивается и разрастается, для меня он в первую очередь связан с заводами. О первых музыкальных опытах Я собирал первые треки из готовых семплов в раннем музыкальном софте. Помню, как приводил друзей, включал наброски друзьям, а они говорили: «Вообще-то, нам это не очень интересно». На что я отвечал: «Ну я вас, вообще-то, и не звал».
Первые попытки показали мне, что очень сложно заинтересовать слушателя, даже если он твой одноклассник. Так что тут похвастаться ранним успехом я не могу. Наоборот, только сейчас съемочная группа приехала, чтобы снять меня в Коломне. А мне уже 31 годик. Я никогда не любил играть свои песни. В принципе, я очень много играл на гитаре и пел в общежитии, когда учился уже в Москве, в университете. Я никогда не мог поверить, что людям искренне интересно послушать, что я пою.
Дебютный альбом «Дайте танк! Нам нравилось делать музыку для себя, и наличие слушателя не было таким уж обязательным. Нас пригласили сыграть квартирник в Коломне — это был резкий нырок в концертную деятельность. Вдруг наши новые знакомые которые впоследствии будут и участниками группы создали ситуацию, при которой мы смогли выступить перед первой аудиторией вместе с группой «Лемондэй». Ее было больше, чем мы заслуживали: зал-то пришел на «Лемондэй»! Ну и пошло-поехало: мы стали играть на поэтических вечерах, в кабаках Москвы. То есть я добирался до больших сцен очень медленно, поступательно.
Это не было моим решением; я не то чтобы проснулся и решил, что мне пора показать себя миру. Это все произошло само. Нам не очень хотелось садиться на этот корабль, мы предпочитали лежать на матрасе. Или плавать на моторной лодке, куда нам вздумается, и не иметь отношения к культуре. Но нам это не удалось. В ранние годы мы видели изюминку в том, что мы не умеем играть. У нас не было ни образования, ни базовых навыков.
Мы учились играть прямо на сцене и противопоставляли себя людям, которые умеют исполнять, знают нотную грамоту и занимаются странными вещами вроде репетиций. Но и эту битву мы, как видите, проиграли.
«Дайте танк (!)» представила клип на песню «Сказки»
Популярность "Дайте танка" растет с каждым годом — сегодня группа собирает масштабные площадки, а их концертов ждут в каждом уголке России. Для ознакомления послушайте лучшие песни Дайте танк! Билеты на Дайте Танк База поклонников группы увеличивается с каждым новым альбомом. Билеты на концерты "Дайте танк! Мы рекомендуем не затягивать с их приобретением и покупать билеты только у официальных операторов.
Стиль и жанр[ править править код ] Сама группа в социальных сетях и на различных музыкальных платформах характеризует свою музыку следующим образом: «Гаражный рок для танцоров-интровертов, скучающих по русскому языку». Я же, как автор слов, не могу представить исполнение песен на любом другом языке, кроме русского.
Тогда мне казалось это очень важным для идентификации группы». По сути, это оксюморон , так как панк в общепринятом понимании — что-то вызывающее, бунтарское и далёкое от стеснения и робости. Если говорить о музыке группы в более общих категориях, можно сказать, что её стиль — это смесь панк-рока и электро.
Музыкант создал свой коллектив, с которым гастролирует и по сей день, но былой славы и прежнего дохода выступления ему не приносят.
В беседе с «МК» Алексей признался, что нашел другой способ заработка, который позволяет ему безбедно существовать. Фото: Дмитрий Ильинский 51-летний Алексей Потехин — многодетный отец. У него есть две дочери и сын. Для того, чтобы всех содержать, доход должен быть постоянным и стабильным.
Алексей понял, что для шоу-бизнеса это история нереальная. На сегодняшний день мои выступления - это больше хобби. У меня никогда не было фанатизма, чтобы всех победить и стать первым.
При этом широкой публике «Дайте танк! А под ютьюб-записями выступлений группы на «Урганте» фанаты по-прежнему оставляют комментарии в духе «жалко отпускать ребят из андерграунда». Но факт: на наших глазах «Дайте танк! Доказательство тому — вышедший в самом начале октября большой альбом «Человеко-часы» с пронзительными, как всегда у «Дайте танк!
Бесит популярность группы «Дайте танк (!)»
В соцсетях группы объявлено, что шоу будут посвящены труду, поэтому от зрителей требуется подобрать подходящие образы. Пора задуматься о профессии», — пишут организаторы. Если же говорить о музыкальном наполнении, то зрителям предстоит услышать уже знакомые композиции — увы, новинок у «Дайте танк» пока не предвидится.
Беседовала с музыкантами Мария Курочкина. Интервью получилось познавательным и весьма интересным. Музыканты рассказали о своей жизни и творчестве. Лидер группы Дмитрий Мозжухин раскрыл причины своей «непубличности», ответил на вопросы о своих песнях. Также он рассказал о том, слушает ли свои песни в обычной жизни.
Сегодня мы объявили дату «Осеннего бала пожилой молодежи». Он пройдет 26 сентября в московском клубе «Adrenalin Stadium». Это наш ежегодный костюмированный концерт, главным украшением которого являются зрители. Приходите в лучших нарядах!
Так что не пропустите и не забудьте о спецодежде. Алексей Нимандов, «Фонтанка.
Солист группы «Дайте Танк(!)» Дмитрий Мозжухин о бесконечном детстве и игре во всех смыслах
Для того, чтобы всех содержать, доход должен быть постоянным и стабильным. Алексей понял, что для шоу-бизнеса это история нереальная. На сегодняшний день мои выступления - это больше хобби. У меня никогда не было фанатизма, чтобы всех победить и стать первым. Никогда не завидовал тому, что люди много зарабатывают. Если работать только ради денег, смысла нет никого.
Я не собираю такие большие залы, как Сергей Жуков, бывший партнер Потехина по группе. Понимаю, что два варианта «Руки вверх!
Представление основных музыкальных произведений коллектива и их значимость. Оценка влияния выступлений на популярность коллектива.
Анализ изменений в звучании, текстах песен, идейном наполнении. Анализ восприятия творчества коллектива критиками и публикой. Анализ нестандартных решений и инноваций в музыкальных произведениях коллектива. Анализ отзывов, комментариев, рецензий и интервью с фанатами и критиками.
Если на целое четверостишие не приходится ни одной изюминки, я считаю его не очень удачным. Поэтому каждая песня готовится очень долго. В любом свежем тексте я выделяю красным недостаточно крутые места. Затем постепенно избавляюсь от этих красных частей, чтобы ничто не вызывало у меня сомнений. Выступление на фестивале «Поток» в 2019 году. Фото: Анна Козеева — Почему у тебя такой хороший поэтический язык, если ты, по твоим словам, редко читаешь книги? Я не понимаю, откуда взялось устойчивое убеждение, что чтение книг помогает писать стихи. Как проза способствует рифмовке, мне совсем неясно.
Это те же самые слова, которые мы используем в разговоре. Почему, будучи напечатанными на бумаге, они имеют какую-то волшебную силу? Мне кажется, общение с хорошим собеседником полезнее, чем чтение романа. Если мы говорим о чтении стихов — это палка о двух концах. Чужой стихотворный текст действительно может вдохновить на написание своего, но тут всё-таки есть побочный эффект подсознательного подражания. Потому что, если ты прочитал какое-то классное стихотворение, ты начинаешь думать на похожие темы, думать в этом жанре и даже в этом размере. Такие штуки могут помочь выбраться из творческого кризиса — но если пишется свое, лучше писать без примесей. Как думаешь, почему?
Возможно, среди современных артистов есть истинные экстраверты, но вряд ли все поголовно. Кажется, старые продюсеры еще пытались культивировать стандарты шоу-бизнеса, и если автор песен не подходил на роль идола, он творил за кулисами, а на сцену выпускали более раскрепощенного и харизматичного человека. Но теперь независимая музыка способна выходить на серьезный уровень самостоятельно, и поэт-песенник может доносить свои идеи без посредников — каким бы он ни был. Это не хорошо и не плохо — просто честно. Для меня каждое выступление как некоторый вызов, испытание… Перед тобой толпа незнакомцев, и всё внимание приковано к тебе. Всё, что ты им прошепчешь, будет пропущено через большие динамики. Для среднестатистического человека это звучит как страшный сон. Я не то чтобы интроверт в каком-то карикатурном смысле, как Люси, девушка Раджеша Кутраппали из «Теории большого взрыва».
Я очень рад, что концерты существуют, люблю их предвкушать и вспоминать. Однако во время самого шоу я нахожусь в своеобразном трансе, и этот процесс носит скорее ритуальный характер, чем развлекательный. Я общаюсь с залом через песни и не люблю лишние паузы с болтовней. Мы занимаемся музыкой, а не стендапом. Публика в ожидании концерта. Фото: Мария Понкратова — Ты мог бы объяснить для тех читателей «Ножа», кто далек от мира инди-музыки, что такое «новая русская волна», к которой чаще всего относят участников фестиваля «Боль» и, наверное, можно отнести и «Дайте танк! Речь тут о смене парадигмы: в 2010-е начался заметный рост концертной и звукозаписывающей деятельности, и много новой музыки появилось во всём в мире, не только в России. А «новой русской волной» называют отечественное отражение этого явления.
Я бы назвал произошедшее обнулением музыкальной индустрии. Интернет выбил почву из-под ног корпораций: диски уже перестали покупать, а стриминги еще не появились. И если раньше пробивных дебютантов ждал готовый шаблон раскрутки, то в 2010-е мы вернулись к самодеятельности и стали изобретать музыку с нуля. Поэтому общей чертой моего поколения можно назвать обостренный идеализм. Мы шли не за славой и богатством, а за мечтой. Когда я был подростком, собрать несколько сотен человек на своем концерте считалось вершиной успеха. При этом поведение в зале было совсем иным: люди просто приходили и стояли. Сегодня концерты дико востребованы, а спрос, как известно, рождает предложение.
Творческая деятельность вновь выглядит престижной, и триумф одного исполнителя приводит к появлению десятка новых. Выступление на фестивале «Боль» в 2019 году.
Оно произошло от «giveusatank» — чит-кода из популярной видеоигры Grand Theft Auto III , при вводе которого с неба падает танк. Позднее название было переведено на русский, чтобы облегчить произношение и запоминание. В онлайн-трансляции «Бекстейдж для двоих» с Иваном Смирновым из группы « Краснознамённая дивизия имени моей бабушки » Мозжухин рассказал, что в его детстве отец покупал газету «Моя весёлая семейка». В ней присутствовала рубрика юмористических историй от читателей, в которых по воле редактора появлялся восклицательный знак в скобках, ставящийся в середине предложения и призванный обратить внимание на какую-либо выделяющуюся деталь рассказа. Мозжухин заявил, что с тех пор привык к этим восклицательным знакам и позднее, придумывая название, решил вставить такой же в конец.
Как Дмитрий Мозжухин стал солистом ‘Дайте танк!’ и изменил судьбу группы
Дайте Танк! снова на охоте: последние новости о группе и их творчестве. Группа «Дайте Танк (!)» выступила с большим концертом на сцене питерского клуба «Морзе». Группа Дайте танк (!) дала долгожданный весенний концерт в ГЛАВCLUB залив всех морем драйва и позитива. Если многие группы вдруг резко взлетают на крыльях популярности, то в случае с «Дайте танк(!)» всё происходило плавно.
Дайте танк (!)
Экс-солист группы «Руки вверх!» 51-летний Алексей Потехин рассказал, что заработал деньги с помощью реставрации танка. *То самое интервью, которое группа "Дайте танк (!)" дала для фан-группы "Дайте мем (!)" благодаря которому тысячи людей смогли лучше узнать каждого участника коллектива и погрузиться в биографию и планы. Читайте последние новости о Дайте танк за 2024 год. Группа «Дайте танк (!)» выступила в минувшее воскресенье в Воронеже. Лидер группы считает данный альбом сольным, при этом подчеркивает, что без музыкантов и публики команда «Дайте танк (!)» не состоялась бы. Лидер группы считает данный альбом сольным, при этом подчеркивает, что без музыкантов и публики команда «Дайте танк (!)» не состоялась бы. Читайте последние новости о Дайте танк за 2024 год.
Дайте танк картинки
С тех пор Дайте танк активно выступает на концертах по всей России, сотрудничает с известными музыкантами и участвует в крупных музыкальных фестивалях. В 2017 году группа выпустила свой первый полноформатный альбом "Машина времени", который стал настоящим прорывом для коллектива. В нем можно услышать не только тяжелые металлические композиции, но и более мелодичные треки с красивыми акустическими гитарами и живыми струнными инструментами. Дайте танк - это не просто группа, которая играет громкую музыку. Они передают своими песнями важные социальные послания, говорят о проблемах, которые волнуют молодежь.
Люди спрашивают у него разные раритетные вещи, а он их находит, реставрирует и перепродает. Вот такими вещами я занимаюсь», — похвастался музыкант. Ранее экс-солист «Руки вверх! Выяснилось, что она связана со вторым участником — Алексеем Потехиным, который покинул дуэт в 2006 году. По словам Жукова, вместе с ним они строили музыкальную карьеру в течение 10,5 лет.
Все это время исполнители «ежесекундно находились вместе».
К слову об истинном вложенном смысле. В одном из интервью на вопрос о родственниках ты сказал, что никто из них никогда не был на твоих концертах, и уточнил, что мама слишком хорошо понимает, о чем твои тексты. Какова степень автобиографичности твоих героев? Дело даже не в конкретных событиях и отсылках. Я считаю, что есть наследственность какая-то и я, наверное, довольно чувствительный человек. Это иногда плюс, а иногда минус. Вот мама тоже очень чувствительная. И когда я свои переживания, не всегда позитивные, оборачиваю в какой-либо текст, я думаю, что она на себя это транслирует достаточно верно и угадывает, что я имел ввиду. В отличие от незнакомых мне людей в зале, за эмоции которых я вообще не могу отвечать, мама угадывает и понимает, где больно, и переживает вместе со мной эти болезненные моменты.
Думаю, для нее это неоднозначное ощущение. Поэтому мне было бы неспокойно, если бы она ходила на мои концерты. Фото: Мария Дикова Тема детства, кажется, приобретает различные вариации в твоих текстах намного чаще, чем у кого-либо из современных авторов. И есть ощущение, что у тебя есть какой-то встроенный транслятор и интерпретатор этой темы. Есть какие-либо исполнители, на кого оглядываешься в этой тематике, кто-то, кто вдохновляет подобной способностью ее раскрывать? Я это не специально делаю и не знаю, откуда это берется. В любом случае, это ни что-то снаружи, мне не приходит в голову ни одного варианта, кто бы мог повлиять на меня извне. Мы, например, читали с женой на даче друг другу вслух те сказки Андерсена, которые реально нас впечатляют, но стоит заметить, что они все про взрослых. Да и вообще почти во всех сказках, хоть они и для детей, герои — взрослые. Наверное, это как-то вяжется с вопросом о слове «играть», ведь авторы сказок тоже продолжают играть.
А если говорить о внешних ориентирах в отрыве от детской тематики, я смотрю больше на язык, на то, как люди подходят к тексту. Например, есть Довлатов, которого я активно «рекламирую», он вроде про детство ничего не писал, но то, как он обращается со словом, меня вдохновляет.
Летнее солнце, искренние песни, теплота единения близких по духу сердец на дикорастущем поле — невероятные «Дайте танк! Это будет легендарно! Фестиваль «Дикая Мята».