День 1 мая 1902 года ознаменован началом творческого пути замечательной русской певицы Антонины Васильевны Неждановой. Антонина Нежданова неоднократно получала приглашения выступить в ведущих оперных театрах мира. Антони́на Васи́льевна Нежда́нова — русская и советская оперная певица (лирико-колоратурное сопрано), педагог. Народная артистка СССР (1936). Герой Труда (1925).
БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ
- День одного исполнителя. Антонина Васильевна Нежданова
- День одного исполнителя. Антонина Васильевна Нежданова
- А. В. Нежданова . Корифеи русской оперной сцены. На волнах радиопередач
- В Москве началась реставрация квартиры певицы Антонины Неждановой
- 16 июня – 150 лет со дня рождения Антонины Неждановой
ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ
Поступив в Одесскую гимназию и освободившись от непосредственного контроля родителей, двенадцатилетняя Тоня около года посещала музыкальное училище по классу фортепьяно, а затем брала уроки пения у сестры знаменитых братьев Рубинштейн - Софьи Григорьевны. Когда Неждановой исполнилось 16 лет, умер отец. Теперь выбор сделали обстоятельства - нужно было помочь семье, и в память об отце Антонина становится преподавателем в городском женском училище. Восемь лет она преподавала. Но несмотря на преподавательскую деятельность, Антонина не пропускала ни одной оперной премьеры в Одесском театре. Когда младшие сестра и брат подросли, Нежданова решила, что самое время подумать о себе. В октябре 1899 года Антонина отправилась в Петербург поступать в консерваторию.
Прослушав девушку, экзаменаторы объявили ей, что ее голос для карьеры оперной певицы недостаточен. Но Антонина не привыкла отступать, тут и понадобилась материальная помощь доктора Бурды, который обещал перевести деньги в оплату за учебу в Московскую консерваторию. Нежданова очень волновалась на прослушивании. Она пела точно, но с трудом взяла верхнюю ноту в "Колыбельной" Чайковского.
С ноября 1885 до начала 1886 года обучалась игре на фортепиано в музыкальных классах при Императорском русском музыкальном обществе ныне — Одесская национальная музыкальная академия имени А. Её музыкальной наставницей была Софья Рубинштейн [1]. По окончании гимназии Нежданова работала учительницей русского и немецкого языка в Одесском городском женском училище. Посещала спектакли с участием гастролировавших в Одессе известных певцов, пела главным образом народные песни на любительских вечерах и благотворительных концертах.
По совету своих одесских друзей поехала в Москву, чтобы попробовать поступить в консерваторию. Была принята в класс вокального педагога Умберто Мазетти. Первой её партией стала Джильда в опере «Риголетто». В Большом прослужила более тридцати лет, исполняя главные партии в операх русских и зарубежных композиторов.
Оно могло бы быть связано и с Петербургской консерваторией, но на вступительных экзаменах Нежданова профессуре не понравилась. Приветливее оказалась Москва: в 1899-м Нежданова поступает в консерваторский класс Умберто Мазетти, завершает учебу с золотой медалью в 1902 году и сразу же дебютирует на сцене Большого театра, где прослужит более 30 лет, уйдя в 1936-м на преподавательскую работу. Ее Антонида в «Иване Сусанине» дебютная партия на протяжении многих лет оставалась эталонной. Голос и артистизм Неждановой покоряли Станиславского и Бернарда Шоу, Скрябина и Рахманинова, посвятившего ей свой Вокализ, — впервые Нежданова исполнит его в Петербурге в зале Дворянского собрания 5 февраля 1916 года.
Нежданова была обласкана властью: заслуженная артистка Императорских театров стала народной артисткой СССР.
В 1899 поступила в Моск. Была принята в труппу Большого театра, в к-ром пела свыше 30 лет вместе с Л.
Собиновым, Ф. В работе над сценическими образами Н.
В Петербурге показали считавшийся утерянным портрет и концертные костюмы Неждановой
Пели и ее мать с отцом, а также приходящие к ним друзья. Пела и Антонина. Изначально она повторяла колыбельные своей няни, а в 7 лет солировала в сельском хоре, собирая восхищенные отклики соседей. Во время учебы в женской гимназии Нежданова также посещала музыкальное училище, но по настоянию матери и отца бросила его, чтобы полностью сосредоточиться на основном образовании. Окончив гимназию, Антонина Васильевна стала работать педагогом в Одесском девичьем училище. Девушка грезила о творчестве, часто посещала театр, а также оперу, пела в гостях. Не всегда эти выступления доставляли Неждановой удовольствие. По воспоминаниям Антонины Васильевны, однажды у знакомых, где был один из приезжих московских артистов, девушка спела какой-то романс и была сильно огорчена, услышав от него, что голос у нее отличный, но петь Нежданова не умеет. Поездка в Санкт-Петербург Будущая знаменитость могла бы проработать в этом училище всю жизнь, если бы не поездка в Санкт-Петербург. Ее знакомые ехали туда и предложили Антонине присоединиться к ним.
Из экспонатов было лишь несколько афиш и ее мантия. Все основные концертные костюмы и личные вещи обычно хранятся в семье Не ждановой и в таком объеме представлены впервые. В особняке Бр юллова в Петербурге также можно будет увидеть ее фотографии, грампластинки, редкие книжные и нотные издания. О певице Анто нина Нежданова нео днократно получала приглашения выступить в ведущих оперных театрах мира. Но она приняла только одно из них - в 1912 году певица приняла участие в Парижской Гранд-Опера в опере "Риголетто" Джуз еппе Верди. При этом Нежд анова мно го гастролировала по России, выступала в Мариинском театре, в Филармоническом обществе, принимала участие в "Исторических концертах".
Подготовка к реставрации жилья оперной певицы уже началась. Стоит отметить, что информация о старте работ появилась в день 50-летия со дня открытия музея-квартиры супруга исполнительницы Николая Голованова. В доме, в котором жила Антонина Васильевна, планируется восстановить личные вещи вокалистки, концертные афиши, письма, фотографии семьи и учеников, снимки из ее личного архива, а также исторический интерьер. Отметим, что для этого архивные материалы будут собраны по всей стране и представлены в одном месте. Кроме того, специалисты намерены расширить функционал музея.
Глинки «Жизнь за царя» и Марфы в «Царской невесте» Н. Помимо оперных партий Антонина Васильевна также исполняла камерные вокальные сочинения, в ее обширном репертуаре значительное место занимали народные песни — русские, украинские и белорусские. Станиславского, в 1943-1950 — в Московской консерватории, с 1943 — профессор. Источники : Календарь знаменательных дат — 2013. Лебедева О.
НЕЖДАНОВА Антонина Васильевна
Антонина Васильевна берегла свой голос пуще всего на свете, часто по этой причине отказываясь от выступлений, некоторых партий, гастролей. Великая русская оперная певица Антонина Васильевна Нежданова помимо множества официальных званий и наград имела почетное народное звание Царица Русской Сцены, которым ее величали задолго до. Антонина Нежданова неоднократно получала приглашения выступить в ведущих оперных театрах мира. Но с первой же фразы, пропетой Антониной Васильевной, слушатели постепенно, Друг за другом, стали подниматься со своих мест и все номера Неждановой уже прослушали стоя, в благоговейной тишине. Антонина Васильевна Нежданова (1873 — 1950) — русская и советская оперная певица (лирико-колоратурное сопрано), педагог. Новости часа: Собянин принял решение о комплексном развитии части промзоны Калибр. В центре столицы отремонтируют дом, в котором жила оперная певица Антонина Нежданова.
Нежданова Антонина Васильевна
Она была близка и тем, и другим, и от всех одинаково далека. Мемуары Неждановой написаны удивительно легко. О войне, голоде, революции, разрухе, неприятии ее искусства новым зрителем певица пишет без тени внутреннего усилия, без малейшего душевного напряжения, словно берет колоратурные пассажи. Слушатели не стесняясь хохотали во время исполнения "арии с колокольчиками" из оперы "Лакме", думая, что голосом выделываются какие-то акробатические фокусы специально для того, чтобы смешить. Здесь трели и пассажи воспринимались, как настоящее пение соловья".
И рядом, на тех же страницах, описание совершенно несвоевременных, невозможных в то время поездок за границу каждое лето, морских купаний на итальянской Ривьере. Нежданова несомненно пользовалась успехом у новых властей. Она покоряла их. Трудно понять, почему искусство Неждановой, такое тонкое и беззащитное, пользовалось успехом у нового режима.
Возможно, потому, что пение ее содержало в себе чистую виртуозность и не содержало сентиментальности. Сравнивая искусство Неждановой с искусством великой Обуховой, более молодой выпускницы Мазетти, нельзя не видеть, что, в отличие от последней, ее образ с минувшей эпохой не связан и ее воплощением не казался. Голос же Обуховой и ее вокальная манера всегда пробуждали в слушателях острую ностальгию по прошлому. Нас не может сегодня удивлять то, что Нежданова, только раз выступавшая за границей, теперь завоевала мир.
Роль иностранки - это та главная роль, которую она сыграла в своей жизни. Нежданова была иностранкой в Москве, так как здесь непривычна и не принята была подобная виртуозность. Она была иностранкой на оперной сцене, где певица, несмотря на все усилия, казалась каким-то странным созданием. Она была иностранкой в нашей системе отношений и при нашей власти, несмотря на то, что власть ценила ее.
Гений Неждановой не имел связей с временем, эпохой и той страной, где певица провела свою жизнь. Вокальный талант Неждановой вполне мог быть востребованным и стилистически актуальным в Италии или в Германии. И, пожалуй, сегодня мы понимаем, что Нежданова везде была бы немного иностранкой. Она была иностранкой на земле.
Изумлённая парижская критика признала Антонину Васильевну величайшей из современных русских певиц. В свое время Бернард Шоу, ошеломленный её исполнением русских песен, подарил певице свой портрет с надписью: «Я понимаю теперь, почему природа дала мне возможность дожить до 70 лет — для того, чтобы я услышал лучшее творение Божие — Антонину Нежданову». Знаете ли, чем Вы прекрасны и почему Вы гармоничны? Потому что в Вас соединились: серебристый голос удивительной красоты, талант, музыкальность, совершенство техники с вечно молодой, чистой, свежей и наивной душой… Вы, как птица, поете потому, что Вы не можете не петь, и Вы одна из тех немногих, которые будут превосходно петь до конца Ваших дней, потому что Вы для этого рождены на свет. Вы — Орфей в женском платье, который никогда не разобьет своей лиры. Как артист и человек, как Ваш неизменный почитатель и друг я удивляюсь, преклоняюсь перед Вами и прославляю Вас и люблю». Такой же простой она была и на сцене, и в жизни.
В годы Первой мировой войны Нежданова стала активно участвовать в благотворительных концертах, чтобы помочь русскому фронту. Вязала теплые вещи для солдат. После Октябрьской революции бесплатно выступала в цехах заводов и фабрик, часто выезжала в деревни и отдалённые поселки. Во время Отечественной войны с мужем не уехала в эвакуацию, а вместе с другими артистами Большого они дали 90 концертов по радио. Зимний театр тогда и сейчас. Коллаж "Блокнота Краснодара" 8 апреля 1925 года состоялся концерт Антонины Валентиновны Неждановой в Краснодаре в зале Зимнего театра ныне здание Краснодарской краевой филармонии.
Нужно говорить о культе Неждановой, живом по сей день, несмотря на то, что карьера певицы закончилась очень давно, а записи голоса, хотя и сохранились, все же несовершенны. Искусство Неждановой популярно и сегодня.
В отличие от своих современниц и даже певиц следующего, более близкого к нам поколения, чье искусство уже эстетически устарело, пение Неждановой не представляется архаичным, не несет на себе отпечатка прошедшей эпохи. Оно настолько современно и стилистически и технически, что голос Неждановой давно перешагнул границы нашей страны. Домоседку и патриотку Нежданову, выступившую в опере за границей всего лишь однажды в 1912 году в «Гранд-Опера», в спектакле «Риголетто» вместе с Карузо и Руффо и после исчезнувшую с мирового оперного небосклона, сегодня знают и в Италии, и в Германии, и в Америке как одну из выдающихся лирико-колоратурных певиц. Но для отечественной оперной сцены Нежданова все же значит больше, чем совершенная вокалистка. С ее именем связана сама чистота оперного пения, а ее искусство реализует идеальные представления о нем. Манера пения Неждановой признана классической, поэтому искусство Неждановой и ее слава шире границ ее эпохи. Русские композиторы XIX века, каждый в индивидуальном стиле, создали в своих операх на русской сцене бесконечно притягательный исторический мир. Сочиняя музыку и формируя театр будущего времени, они на самом деле переписали историю, совершили экспансию в прошлое, перевоссоздали его по новым эстетическим законам.
Эти законы, однако, не всегда были удобны для оперного пения. Среди вокалистов и теперь еще бытует мнение, что никто из русских композиторов не знал в совершенстве вокальной специфики. Для того чтобы полностью освоить этот придуманный мир, оживить его и населить персонажами, русской вокальной школе и русским певцам понадобился определенный опыт, потребовалось время. Решить эту задачу полностью стало возможным тогда, когда на сцену пришла Нежданова и ее поколение певцов. Им довелось сперва сократить, а после и уничтожить разрыв между классическим искусством пения и сложной для вокализации русской оперной музыкой. Для этого надо было «обладать бельканто». Искусство пения Неждановой и в самом деле можно назвать бельканто, если понимать бельканто не просто как набор технических приемов, делающих пение прекрасным, но шире, - как средство выразить через вокал образ совершенного человека. Кстати, именно такой образ и связывали слушатели с голосом Неждановой.
Художник Константин Юон признался ей: "... Музыка Вашего пения мною воспринималась всегда как-то символически, как "голос вечно женственного" начала в жизни. Редчайший тембр Вашей музыки волновал всегда, как способен волновать знакомый и близкий голос горячо любимой девушки...
Глинки 1902 ; Микаэла - «Кармен» Ж. Бизе 1903 ; Розина - «Севильский цирюльник» Дж. Россини 1903 ; Лакме - «Лакме» Л.
Делиба 1903 ; Маргарита - «Фауст» Ш. Гуно 1903 ; Лейла - «Искатели жемчуга» Ж. Бизе 1903 ; Церлина - «Фра-Дьяволо» Д. Обера 1905 ; Татьяна - «Евгений Онегин» П. Чайковского 1906 ; Волхова - «Садко» Н. Римского-Корсакова 1906 ; Царица ночи - «Волшебная флейта» В.
Моцарта 1906 ; Снегурочка - «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова 1907 ; Эльза - «Лоэнгрин» Р. Вагнера 1908 ; Шемаханская царица - «Золотой петушок» Н. Римского-Корсакова 1909 ; Филина - «Миньон опера » А. Томы 1912 ; Манон - «Манон» Ж. Массне 1915 ; Марфа - «Царская невеста» Н.
Римского-Корсакова 1916 ; Иоланта - «Иоланта» П. Чайковского 1917 ; Царевна-лебедь - «Сказка о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова; Парася - «Сорочинская ярмарка» М. Мусоргского первая исполнительница ; Нинетта - «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева; Джульетта - «Ромео и Джульетта» Ш. Гуно; Маргарита Валуа - «Гугеноты» Дж.
Мейербера; Мими - «Богема» Дж. Пуччини; Царевна - «Кащей Бессмертный» Н. Римского-Корсакова; Констанца - «Похищение из сераля» В. Гречанинова первая исполнительница ; Герда - «Оле из Нордланда» М. Ипполитова-Иванова первая исполнительница. С 1924 выступала на радио и записывалась на грампластинки.
В Москве началась реставрация квартиры певицы Антонины Неждановой
«"Антонину Васильевну Нежданову и Николая Семеновича Голованова многие десятилетия связывал творческий союз, как на сцене Большого театра, так и на концертной эстраде. И Нежданова сполна воплотила и развила всё это в своём творчестве. В Большом Кисловском переулке в центре столицы отремонтировали дом, где жила оперная певица Антонина Нежданова.
Нежданова антонина васильевна личная жизнь дети
Антонина Нежданова. Фото К. Москва, 1913 Над опусом 34 Рахманинов работал в любимой Ивановке в июне 1912 года. Практически каждый день из-под пера композитора выходил очередной номер. Однако создание Вокализа заняло три года — от первого наброска весной 1912 года до чистовой рукописи финальной редакции.
Поэтому первое издание опуса издательство А. Гутхейля, 1913 содержало лишь первые тринадцать романсов. Первая редакция полного авторского текста Вокализа была завершена 1 апреля 1915 года — эта дата зафиксирована Рахманиновым в рукописи, ставшей его даром Неждановой. Это было так убедительно, серьезно сказано, и я так этим была тронута, что мне оставалось только выразить ему от всей души свою глубокую благодарность за такое лестное мнение и исключительное отношение ко мне.
Мы вместе с ним для более удобного исполнения обдумывали нюансы, ставили в середине фразы дыхание. Репетируя со мной, он несколько раз тут же менял некоторые места, находя каждый раз какую-нибудь другую гармонию, новую модуляцию и нюансы». Первая редакция Вокализа, хранящаяся ныне в Музее музыки, содержит те самые авторские правки, сделанные по замечаниям певицы: добавления вариантов нотного текста, темповые и динамические обозначения, штрихи, отметку о замене тональности ми-бемоль минор на до-диез минор.
Примечательно, что новости о старте работ появились в день 50-летия со дня открытия музея-квартиры Николая Голованова, композитора и главного дирижера Большого театра. Он был верным спутником и любимым мужем Неждановой, а квартиры супругов находились в одном доме. Реставрационные работы стартуют совсем скоро, специалисты намерены полностью восстановить исторический интерьер, чтобы посетители смогли оказаться в обстановке, которую любила и ценила оперная дива. В квартире будут представлены письма народной артистки СССР, концертные афиши, которыми в то время пестрела вся Москва. А еще появятся фотографии из личного архива знаменитой хозяйки.
Созданной на его основе Одесской консерватории присвоят 29 июня 1950 года имя великой певицы.
Оно могло бы быть связано и с Петербургской консерваторией, но на вступительных экзаменах Нежданова профессуре не понравилась. Приветливее оказалась Москва: в 1899-м Нежданова поступает в консерваторский класс Умберто Мазетти, завершает учебу с золотой медалью в 1902 году и сразу же дебютирует на сцене Большого театра, где прослужит более 30 лет, уйдя в 1936-м на преподавательскую работу. Ее Антонида в «Иване Сусанине» дебютная партия на протяжении многих лет оставалась эталонной. Голос и артистизм Неждановой покоряли Станиславского и Бернарда Шоу, Скрябина и Рахманинова, посвятившего ей свой Вокализ, — впервые Нежданова исполнит его в Петербурге в зале Дворянского собрания 5 февраля 1916 года.
В каждой из ролей Антонина Нежданова находила строго индивидуализированные психологические черты, жанровое своеобразие. Работая над образами, она пользовалась советами мастеров драматической сцены — M. Ермоловой, К. Станиславского, Ф. Так, Сергей Васильевич Рахманинов написал для неё одно из самых известных своих сочинений — «Вокализ» без слов.
фотографии >>
- Проживала в элитном ЖК
- Нежданова Антонина Васильевна
- 460 лет назад родился поэт и драматург УИЛЬЯМ ШЕКСПИР,
- Централизованная библиотечная система города Сочи - Новости -
- Статьи по теме
Творческий путь Антонины Неждановой
365 дней ТВ представляет | Женщины в русской истории | Выпуск № 29Антонина Васильевна Нежданова#365днейТВ #История #ЖенщиныВРусскойИстории #ИсторияРоссии #Ве. Нежданова Антонина Васильевна [4(16).6.1873, с. Кривая Балка, ныне Саратского района Одесской области, ‒ 26.6.1950, Москва], русская советская певица (лирико-колоратурное сопрано), народная артистка СССР (1936), доктор искусствоведения (1944), Герой Труда. Нежданова Антонина Васильевна. Родилась 17 (29) июля 1873 года в Балка, близ Одессы, Херсонская губерния, Российская империя, ныне в черте г. Одесса, Украина.
Нежданова Антонина Васильевна
| Нежданова Антонина Васильевна, биография — РУВИКИ | Многие исследователи творчества Антонины Васильевны Неждановой сходятся во мнении, что именно благодаря Мазетти она добилась успеха. |
| Новодевичье кладбище .. Антонина Васильевна Нежданова. Певица | Полная биография певца Антонины Неждановой. |
| Грандиозная овация: 8 апреля 1925 года в Краснодаре выступала великая певица Антонина Нежданова | Волей случая Антонина Нежданова стала солисткой Большого театра. |
Голос войны: пять советских артисток, чьи песни привели к победе
Сборник материалов и исследований «Антонина Васильевна Нежданова» предлагает вниманию читателей работы, написанные самой Неждановой, воспоминания ее друзей, коллег, учеников и исследования о великой русской певице. Умерла Антонина Васильевна Нежданова в Москве 26 июня 1950 года. Многие исследователи творчества Антонины Неждановой сходятся во мнении, что именно благодаря Мазетти она добилась успеха. Антонина Нежданова пела на одной сцене с Энрико Карузо и Федором Шаляпиным; Бернард Шоу считал ее «лучшим творением природы», а Сергей Рахманинов посвятил ей свой знаменитый «Вокализ».