Мировые новости» Культура и развлечения» В подмосковном селе почти 200 лет создают федоскинские лаковые миниатюры. Русские лаки – единственная в стране самостоятельная экспозиция лаковой живописи, демонстрирующая произведения как родоначальников русских лаковых промыслов, так и мастеров-виртуозов XXI века.
Лаковая миниатюра
Федоскинской школе лаковой миниатюры 90 лет Федоскинской школе лаковой миниатюры 90 лет 18 октября 2021 19:33 1043 90 лет со дня основания Федоскинской профессионально-технической школы - это повод рассказать о биографии большого творческого коллектива педагогов и художников - продолжателей народного промысла лаковой миниатюры. На встрече выпускников школы, а ныне Федоскинского института лаковой миниатюрной живописи собрались маститые художники нескольких поколений и только начинающие свой путь в искусстве студенты. В коридорах института тесно: много знакомых имён авторов, много встреч одноклассников, много знакомств и обмена мнениями. Поколения людей творческих всегда найдут общий язык, когда их объединяет школа, в стенах которой они обрели себя, нашли свой путь. Евгений Докучаев, член Союза художников России: «Федоскинская школа дала мне толчок, новое видение.
Я понял, что могу сделать своими руками». Поколения шестидесятых, семидесятых, восьмидесятых. Работы Антонова, Солонинкина, Зерцалова, Мочаловой. Эти имена многое значат в истории школы.
Сергей Берзин, корреспондент: «Сегодня здесь в коридорах института много гостей.
Куки — это 10-15 килобайт полезной информации на вашем устройстве, позволяющей браузеру быстрее и точнее показывать наш сайт при неоднократном его посещении. Например, благодаря куки, в следующий раз вы этого сообщения не увидите.
Зарождение лаковой миниатюры в селе Федоскино ранее - Данилково началось с изготовления лакированных козырьков для головных уборов военных. Купцом Коробовым были выписаны мастера из Германии Брауншвейга , которые на тот момент считались одними из лучших в своем деле. Спустя некоторое время в мастерской стали создавать шкатулки, с применением техники декупаж, а позже на смену этой техники пришла ручная роспись. Военные сцены сменились народными мотивами, постепенно русская лаковая миниатюра обрела самобытность.
От нескольких месяцев до года уходило на создание одной работы, но и гарантия была - 100 лет. Именно такой срок службы русские мастера давали своим изделиям. Лаковая миниатюра — это утонченное искусство живописи. Мастера вручную создавали небольшие изображения, которые затем покрывались лаком и старательно закреплялись. В 18 веке самой востребованной и популярной была Федоскинская школа лаковой миниатюры. Федоскино — это самая ранняя школа лаковой миниатюры. Возникла она под руководством уже упомянутого купца П.
Чтобы повысить художественность росписи, Лукутин выискивал выпускников иконописных мастерских Сергиева Посада и Москвы, а также тех, кто закончил Строгановском училище по классу живописи. На крышках лукутовских шкатулок стали появляться сюжеты, выписанные такими художниками, как Д. Крылов, А.
Шаврин, С. Бородкин и А. Несмотря на то, что популярность лукутинских изделий росла, увеличивались и затраты на производство.
При последнем владельце фабрики — Николае Алексанровиче Лукутине — изготовление шкатулок и прочих предметов уже стало убыточным. Тем не менее, Лукутин всячески поддерживал художественные мастерские. После его смерти производство кое-как ещё держалось в течение двух лет, но в 1904 году его закрыли.
Федоскинская фабрика миниатюрной живописи Шкатулка «Соколиная охота» 1910-1919 гг. Промысел росписи продолжила «Федоскинская трудовая артель бывших мастеров фабрики Лукутиных». Десять мастеров, когда-то расписывавшие шкатулки на лукутинской фабрике, сумели получить ссуду, выделенную меценатом Морозовым и открыть своё дело.
Отчитываться им пришлось перед строгой московской комиссией, куда вошли представители Московского земства и Кустарного музея. Образцы удостоились похвалы, и работа началась. Через два года шкатулки делали уже 14 мастеров, а помогали им девять учеников.
По качеству с предметами артели не могла тягаться даже знаменитая мастерская Вишнякова. Антикварная шкатулка с портретом Сталина Революционные события, Гражданская война, голод и разруха свели спрос на изделия артели к минимуму. Кроме того, местные руководители искренне считали, что художественная роспись относится к старорежимным занятиям, а здания мастерских могут послужить делу Революции, если их изъять.
Во Владимире представили 375 экспонатов - предметы иконописи и образцы в технике лаковой живописи
В советский период эти центры лаковой миниатюрной живописи пользовались огромной поддержкой государства, но и сами приносили большой доход стране. Виктория внесла значительный вклад в развитие старейшего художественного промысла всемирно известного центра лакового искусства — Федоскино. В Еврейском музее и центре толерантности открылась выставка авангардистов. Технология живописи лаковой миниатюры очень отличается в разных школах.
Постоянная экспозиция "РУССКАЯ ЛАКОВАЯ МИНИАТЮРА" в музее ДПИ
| Депутаты Госдумы познакомились с лаковой миниатюрной живописью в селе Федоскино | Новости Подмосковья. |
| 75-летие Победы - в холуйской лаковой миниатюре | При этом лаковый промысел выжил только в России и даже распространился за счет обучения мастеров Палеха, Мстеры и Холуя где раньше занимались иконописной живописью, но переквалифицировались чтобы выжить в непростые посте революционные годы. |
12.08.2023 100-летний юбилей художественного промысла Мстерской Лаковой миниатюрной живописи
В Национальной художественной галерее «Хазинэ», филиале Музея ИЗО Татарстана на территории Казанского Кремля, 25 ноября откроется необычная выставка – в ней будут представлены шкатулки, созданные и расписанные мастером лаковой миниатюры. Многочисленные произведения, выполненные в технике лаковой миниатюры, удивят зрителей тематическим разнообразием сюжетов, богатством декоративных орнаментов и позволят оценить особенности мстёрских лаков. Участники обсудили вопросы сохранения и развития традиционных центров лаковой живописи, преемственности мастерства, обучения молодежи, необходимости государственной поддержки художников и предприятий, а также важность наставничества в обучении новых кадров. К торжественному событию готовится Центр традиционной мстёрской миниатюры, где будет открыта мемориальная доска к 100-летию образования Артели древнерусской живописи. Favorites: Федоскинская фабрика миниатюрной живописи Экскурсии в Москве и Московской области Изготовление и оптовая продажа сувениров в Москве и Московской области.
12.08.2023 100-летний юбилей художественного промысла Мстерской Лаковой миниатюрной живописи
Сотрудники музея рассказали о технике лаковой миниатюры: «Появившаяся более двух тысяч лет до нашей эры назад в Китае, эта техника прошла большое путешествие через страны Индокитая, Японии, Ирана, была заимствована европейскими мастерами и уже из Европы в 18-19 веке попала в Россию и обрела уникальное российское звучание. Сейчас изделия федоскинского промысла считаются национальным достоянием и одним из атрибутов русской культуры». Традиционная федоскинская лаковая живопись — это тончайшая миниатюрная живопись масляными красками на изделиях из папье-маше. Подобные вещи со временем перестали иметь чисто утилитарное назначение и стали произведениями искусства с многообразием тем, сюжетов и образов, заняв место в мировой истории искусства.
Сегодня, как и много столетий назад, шкатулка с настоящей лаковой живописью — это дорогостоящий предмет роскоши.
В советское время сложилась целая плеяда блестящих художников: М. Чижов, И. Страхов, С. Рогатов, А. Козлов, Г. Ларишев, М.
Пашинин, М. Солонинкин и другие. Сегодня федоскинский миниатюрист - это "свободный художник", продолжающий работать в традиции Т. Дмитриева или ищущий новые формы, сюжеты, образы О. Ястребов, А. Козлова и др. Полет фантазии художников границ не ведает: от традиционных тем и сюжетов до произведений в жанре фэнтези, модерна и даже авангарда.
Однако главная отличительная особенность изысканных федоскинских лаков - это всегда положительная эмоциональная окраска, особая задушевность и виртуозное мастерство. В экспозиции выставки впервые можно будет увидеть произведения федоскинских художников, которые они создавали конкретно в подарок государственным деятелям Советского Союза, королевским домам, руководителям зарубежных стран: ларец "Юбилейный" 1950 г. Чижов, М.
В прошлом году был создан «Царь-поднос» — самое большое блюдо в истории Жостовской росписи. Вдохновленные рекордом жостовцев мастера Федоскинской миниатюрной лаковой живописи тоже захотели удивить зрителей «Русского поля» и подготовить самое большое панно в своей истории.
Федоскино много лет является партнером фестиваля, чему мы очень рады». Затем выступил генеральный директор АО «Федоскинская фабрика миниатюрной живописи» Алексей Аверьянов: «Каждый год мы с удовольствием принимаем участие в фестивале «Русское поле». В прошлом году были свидетелями Жостовского рекорда и тоже решили создать уникальное произведение. Пока мы готовы показать только эскиз изделия, но я могу отметить, что оно выполнено в традиционных сюжетах Федоскинской миниатюрной живописи». В свою очередь главный художник АО «Федоскинская фабрика миниатюрной живописи» Сергей Сидоров отметил: «Сначала мы хотели посвятить панно Александру Невскому, но масштаб этой фигуры никак не вписывался в одну работу.
Тогда мы решили отразить то, что защищал великий князь — нашу Родину!
В рамках проекта предусмотрена программа мастер-классов. В мероприятии приняли участие заместитель генерального директора Русского музея по развитию, просветительской и образовательной деятельности, кандидат искусствоведения Анна Цветкова, начальник службы «Российский центр музейной педагогики и творческих инициатив» Русского музея, доктор педагогических наук, профессор Борис Столяров, куратор проекта, заведующая отделом творческих проектов, кандидат педагогических наук Светлана Денисова, ведущий научный сотрудник отдела народного искусства Русского музея, кандидат искусствоведения Марина Сорокина, художники палехской лаковой миниатюры Елена Щаницына и Наталья Бабанова. На открытии выступил семейный фольклорный ансамбль «Золотая веточка» Санкт-Петербург. Экспозицию можно посетить по адресу: ул. Инженерная, д.
Депутаты Госдумы познакомились с лаковой миниатюрной живописью в селе Федоскино
Основные вопросы для обсуждения на Международных XV Бартрамовских чтениях: 1. Игрушка и профессиональное образование в этой области: история и пути развития 2. Создание и производство игрушек: история и пути развития 3. Игрушка и воспитание: история и пути развития Цель Форума — объединить молодых лидеров мнений, поддерживающих идеи и ценности традиционных художественных промыслов, стать дискуссионной площадкой и точкой кипения молодежных инициатив и проектов, нацеленных на долгосрочный социально значимый эффект — развитие традиционных художественных промыслов.
Вы узнаете историю промысла, посетите технологические цеха и живописные мастерские, увидите, как создают уникальные федоскинские шкатулки. Экскурсия завершится посещением музея фабрики, в котором представлены сотни живописных сюжетов: работы наших талантливых и именитых художников-миниатюристов. Почувствуйте себя в роли творца! Создайте свой собственный шедевр на оригинальной шкатулке, броши или панно.
Жемчужиной экспозиции можно назвать коллекцию из четырнадцати тарелок «За пером Жар-птицы», созданную Николаем Лопатиным.
Частью проекта стал альбом для чтения и творчества «Секреты лаковой шкатулки», адресованный детям от двенадцати лет. Пробудить воображение зрителям помогут элементы театральных декораций. В рамках проекта предусмотрена программа мастер-классов. В мероприятии приняли участие заместитель генерального директора Русского музея по развитию, просветительской и образовательной деятельности, кандидат искусствоведения Анна Цветкова, начальник службы «Российский центр музейной педагогики и творческих инициатив» Русского музея, доктор педагогических наук, профессор Борис Столяров, куратор проекта, заведующая отделом творческих проектов, кандидат педагогических наук Светлана Денисова, ведущий научный сотрудник отдела народного искусства Русского музея, кандидат искусствоведения Марина Сорокина, художники палехской лаковой миниатюры Елена Щаницына и Наталья Бабанова.
Новый взгляд. Русская лаковая миниатюра 17:05, 11 октября 2022 г.
Выставки Всероссийский музей декоративного искусства представляет выставку «Новый взгляд. Русская лаковая миниатюра». Выставка приурочена к выпуску энциклопедии лаковой миниатюры, в которой опубликованы шедевры коллекций музеев и частных собраний России более 500 экспонатов. В этом году отмечает юбилей ее автор — Людмила Леонидовна Пирогова, известный специалист искусства лаковой живописи, заслуженный работник культуры РФ, человек, стоявший у истоков создания нашего музея и сумевший собрать одну из лучших в России коллекций лаковой миниатюры.
75-летие Победы - в холуйской лаковой миниатюре
Антитеррористическая безопасность 21 сентября — 21 сентября 21 сентября во Всероссийском музее декоративного искусства прошел круглый стол «Современное состояние русских центров лаковой живописи: проблемы сохранения и развития». Участники обсудили вопросы сохранения и развития традиционных центров лаковой живописи, преемственности мастерства, обучения молодежи, необходимости государственной поддержки художников и предприятий, а также важность наставничества в обучении новых кадров. В качестве решения ряда вопросов участниками круглого стола была рассмотрена возможность создания в будущем ассоциации специалистов, занимающихся лаковой миниатюрой.
На первом этаже располагался магазин, который называли «Кунсткамера», где продавались изделия лукутинской фабрики. Шереметьева усадьбу «Старо-Никольское» в Подольском уезде. Там он поселился с семьей, а дом в Данилкове был полностью перестроен под нужды фабрики. Кабинет Н. Лукутина Благодаря богатому приданному жены, Николай Александрович Лукутин имел возможность заниматься общественной деятельностью и благотворительностью. Фабрика лаковой миниатюры дохода не приносила, Лукутин занимался ей в основном в память о своем отце.
Дочь Лукутиных, Любовь Николаевна 1886-1865 вышла замуж за действительного статского советника В. Пржевальского 1869-1919 , племянника известного путешественника и исследователя Центральной Азии Николая Михайловича Пржевальского. Сыновей у Николая Александровича Лукутина не было. Лукутина Будучи занятым человеком, Николай Александрович редко бывал в Данилково, поручив все дела своему управляющему — Федору Ивановичу Калинину. В его обязанности входило следить за домом и производством, принимать заказы и отправлять продукцию. В доме у него были комната и кабинет, где он вел все дела. Кабинет управляющего усадьбой и производством Ф. Калинина Предметы, найденные во время реставрационных работ в подвале дома Лукутиных в Данилкове В витрине можно увидеть продукцию лукутинской фабрики конца XIX века.
В то время выпускали более 100 наименований: табакерки, шкатулки, кошельки, футляры для вееров, перчаток и очков, портсигары, стаканы, коробочки, марочницы. Изделия украшались миниатюрными копиями знаменитых произведений живописи. Стоимость изделия составляла от 25 копеек до 125 рублей. По данным статистики, в 1876-1888 годах на фабрике трудилось 460 человек в 40 мастерских, расположенных в десятки селах. Им выделялись бесплатные квартиры, дрова, керосин, земельные участки под огороды. В лукутинских амбарах можно было брать в кредит крупу, масло, чай, сахар и др. Старых немощных мастеров по их желанию устраивали в Хлудовскую богадельню. Конечно, от работников требовали добросовестного исполнения своих обязанностей.
В 1893 году Николай Александрович Лукутин разработал для своих работников «Правила внутреннего распорядка». Мастерские фабрики Лукутина Для своих рабочих, которые в основном были безграмотными, Лукутин выписывал журналы, среди которых были «Нива», «Огонек», «Художественный листок». Оттуда с помощью кальки мастера копировали изображения. Это называлось припорох. Один из сюжетов — «Чаепитие», с фотографии И. Манштейна, опубликованной в журнале «Нива», стал очень популярным и неоднократно воспроизводился на федоскинских изделиях. Правда, в количестве не трех, а двух человек. Она делается из папье-маше.
Сначала картон нарезается лентами, которые обмазывают клейстером и навивают на болванки, чтобы придать форму. Затем заготовку просушивают в сушильном шкафу. Благодаря этому шкатулка приобретает твердость дерева. Дальше при помощи столярных инструментов заготовке придают форму, грунтуют и шпаклюют её, втирая специальную красную глину, смешанную с голландской сажей и маслом. После этого её покрывают несколькими слоями копалового лака и полируют, постоянно просушивая. Пройдет несколько месяцев, прежде чем шкатулка или иное изделие приобретет форму и будет передано художнику. Сначала художник копирует рисунок на бумагу. Далее рисунок копируется на заготовку шкатулки.
После этого последовательно выполняются замалевок — общий набросок композиции, пропись или перемалёвка — детальная проработка рисунка, лессировка — моделирование изображения прозрачными красками и бликовка — изображение бликов на предметах светлыми красками. Существует также оригинальная федоскинская техника «письмо по сквозному», когда перед росписью на всю поверхность изделия или его часть наносится перламутр, золотая или серебряная фольга. Они просвечивают через лессировочные краски, придавая изделию внутреннее свечение.
Палех Палех — это довольно молодая школа лаковой миниатюры. Она была организована в 1924 году.
До революции 1917 года здесь процветала иконопись, причем иконы писались исключительно для богатых аристократов, реже — для мещан. Здесь часто использовали золото, очень тщательно прорабатывали даже мельчайшие детали. Однако с приходом советской власти иконы перестали быть востребованными, а вот миниатюра стала популярной. Поэтому отличительными чертами именно этой живописи стали: черный обязательно фон; четкая проработка всех деталей; удлиненная форма лиц героев, напоминающая по стилю иконописные. Если вас вдохновляет истинная «русскость», изящество подлинно народных сюжетов, то загляните в раздел « Шкатулки Палех » — максимум вдохновения вам гарантированы!
Федоскино Федоскино — это самая ранняя школа лаковой миниатюры. Возникла она под руководством уже упомянутого купца П. Коробова, который открыл первую лакирную мануфактуру в небольшом селе. До переименования в Федоскино населенный пункт носил название Данилково. В отличие от других школ, изначально в Федоскино объединились не мастера иконописи, а талантливые художники, которые пользовались масляной краской, а не яичной темперой.
Среди отличительных черт этой школы лаковой миниатюры можно выделить: присутствие «воздуха» в изображениях; совершенно различная сюжетная направленность — от анималистических до сказочных сюжетов; сияние, нежный, тонкий блеск изображений; ярко выраженный объем лиц и других фигур; тончайшая проработка даже мелких деталей. Познакомиться с Федоскинской лаковой миниатюрой всегда можно в разделе « Шкатулки Федоскино », которые станут отличным подарком для друзей и знакомых. Холуй Это самая молодая школа лаковой миниатюры в России. Изначально в Холуе украшали не готовое изделие, а подготовленный картон, из-за этого считалось, что мастера расписывали изделия как-то «станково», без некоторой изящности и уникальности, без «изюминки». Однако многочисленные эксперименты позволили сделать Холуйскую артель художников процветающей.
Отличительными чертами живописи мастеров стали: яркие, цветные, обязательно расписанные тона, причем нередки синий, бирюзовый, малиновый цвета; фигуры и пейзажи крупные, приближенные к зрителю; просматривается легкий иконописный стиль, но не такой выраженный, как в случае с Палехской артелью. Несмотря на свою «юность», холуйская миниатюра очень изящна и красива. В этом легко убедиться, если заглянуть в раздел « Шкатулки Холуй ». Технология живописи лаковой миниатюры Технология живописи лаковой миниатюры очень отличается в разных школах: В Холуе используют покрытие белилами всего фона, на который затем наносится изображение темперой. В Палехе фоны исключительно черные.
Федоскинские мастера используют уникальную технологию многослойной живописи масляными красками, благодаря чему удается создать яркий и выразительный объем на картинах. В Европе вместо деревянных шкатулок стали использовать изделия из папье-маше то есть из проклеенной, вымоченной в льняном масле и спрессованной картонной смеси. Они отличались высокой прочностью и могли выдержать даже кипяток. Именно из-за особенностей изготовления таких шкатулок русские мастера давали невероятную гарантию на свои изделия — целых 100 лет!
С 1961 года изделия холуйской лаковой миниатюры с живописью выходят на международный рынок. Расцвет холуйской лаковой миниатюры был в 1970-1980 годах. В настоящее время она переживает не лучшие времена.
Сейчас художники ищут новые пути возвращения интереса к их работам. Мастера находятся в поиске нового решения, диапазон работ стал значительно шире, появляются и разрабатываются новые темы.
Выставка лаковой миниатюры и графики открывается в Щёлкове
Сейчас изделия федоскинского промысла считаются национальным достоянием и одним из атрибутов русской культуры». Традиционная федоскинская лаковая живопись — это тончайшая миниатюрная живопись масляными красками на изделиях из папье-маше. Подобные вещи со временем перестали иметь чисто утилитарное назначение и стали произведениями искусства с многообразием тем, сюжетов и образов, заняв место в мировой истории искусства. Сегодня, как и много столетий назад, шкатулка с настоящей лаковой живописью — это дорогостоящий предмет роскоши. По словам директора музея Марии Русаковой, эта выставка очень важна для всех, кто сможет ее увидеть, так как это великая страница истории русской культуры.
К торжественному событию готовится Центр традиционной мстёрской миниатюры , где будет открыта мемориальная доска к 100-летию образования Артели древнерусской живописи. Десятки народных умельцев Владимирской, Нижегородской, Костромской, Ивановской и Ярославской областей приедут во Мстёру на «Мстёрский базар», чтобы представить свои произведения исконных народных промыслов: мстёрские лаковые шкатулки, ивановские скатерти и салфетки, гороховецкие игрушки и обереги, южские гармошки, судогодскую резьбу. Гостей праздника ждут концертная и конкурсная программы, паломнический тур по мстёрским святыням, уникальные экспозиции местного музея, художественный вернисаж под открытым небом, вечер в джазовых и эстрадных ритмах, красочный фейерверк.
В искусстве лаковой миниатюры широко использовались иконописные элементы в пейзажных мотивах лещатые горки, палатное архитектурное письмо, элементы обратной перспективы и т. Пейзажное и тематическое разнообразие сюжетов лаковой живописи способствовали новаторским приемам в разработке новых иконографических типов возрожденной в XXI в. На выставке будут представлены многочисленные имена талантливых художников Мстеры. Образное название выставки — это дань уважения и восхищения творчеством многих поколений прославленного художественного центра, мастера которого, бережно относясь к наследию предков, творчески дополняют и развивают традиционное искусство.
Миниатюры воспевают Победу советского народа и его мирные достижения. Прорыв ознаменовался преобразованием артели в Федоскинскую фабрику миниатюрной живописи. При фабрике работала школа, которая учила не только основам федоскинской росписи, но и финифти, а также жостовскому промыслу. В 1970-е гг. Федоскинская миниатюра напрямую поставлялась в одиннадцать стран, среди которых значились Япония, США, а также европейские и латиноамериканские государства. Шкатулки "Царевна-лягушка" и "Иван-царевич" артель «Лаковая миниатюра» Постосоветское время не привело к прекращению производства. Напротив, поначалу спрос вырос многократно. Но федоскинский промысел утратил жёсткую централизацию. Теперь росписью занимаются как сама Фабрика лаковой миниатюрной живописи «Федоскино», так и несколько небольших предприятий артель «Лаковая миниатюра» и др. Маркировка федоскинской миниатюры Клеймо фабрики Лукутина Идентификацию примерного периода изготовления предмета лукутинской фабрики можно провести, зная историю самого предприятия. Например, в 1828 году Лукутин получил право клеймения продукции фабрики. С тех пор на внутренней стороне изделий размещался двуглавый золотой орёл. Клеймо на предмете Клеймо фабрики Лукутина Кроме того, в состав клейма обычно входили имена или инициалы Лукутиных, которые на тот момент владели фабрикой. Артельное клеймо «Федоскинская трудовая артель бывших мастеров фабрики Лукутиных» разработала собственную маркировку. Тут тоже стоит знать, что в 1913 году артель наградили малой золотой медалью Всероссийской выставки сельхозпромышленности в Киеве. Поэтому какой-то период изображение этой медали штамповалось на оборотной стороне предметов. Этикетка-сертификат В советское время информацию начали располагать на прилагаемой к изделию этикетке. На примере выше показана сопроводительный документ позднего СССР.
Федоскинской школе лаковой миниатюры 90 лет
Федоскинская лаковая миниатюра на шкатулках – как народный промысел, конечно, совсем не древний, и по каким-то меркам даже молодой – всего то около 200 лет. В 15 километрах от Москвы по Дмитровскому направлению находится древнее село Федоскино, знаменитое своим промыслом лаковой миниатюрной живописи. Русские лаки – единственная в стране самостоятельная экспозиция лаковой живописи, демонстрирующая произведения как родоначальников русских лаковых промыслов, так и мастеров-виртуозов XXI века. это лаковая миниатюра Федоскино, охватывающий всю 220-летнюю историю появления, развития и расцвета федоскинской миниатюрной живописи. Различные работы мастеров знаменитых российских центров лаковой живописи Федоскино, Палех, Холуй и Мстера представлены на выставке.