Под занавес 242-ого сезона Большой театр представил на Новой сцене оперу Пуччини «Богема» в прочтении интернационального состава постановщиков и артистов. Новости Беларуси. В Большом премьера оперы «Богема». Премьерные показы оперы Джакомо Пуччини «Богема» пройдут в театре «Геликон-опера» с 28 сентября по 2 октября 2022 года.
«Геликон-опера» поделилась фотографиями с показов «Богемы» Пуччини
Рахманинова Филипп Селиванов. Не случайно эта опера признана одной из вершин веризма: сама жизнь врывается в музыку, а в ее героях мы легко узнаем своих знакомых и друзей. Пуччини создал свой бессмертный шедевр на основе романа Анри Мюрже "Сцены из жизни богемы", - добавили в сообщении.
Colline and Schaunard arrive with food, wine and firewood. Friends make him drink wine and push him out the door with nothing.
A girl enters the attic, asking for fire for an extinguished candle, and in the darkness she loses the key. The stranger tells about herself: her name is Mimi, she is an embroiderer. The young people confess love to each other. The company reunites at Cafe Momus and Rodolfo introduces Mimi to his friends.
Musetta appears accompanied by her admirer, the rich old man Alcindoro. She is trying to get the attention of Marcello, formerly her sweetheart. The artist is angry, but tries to pretend indifference. Musetta demands that Alcindoro buy her new shoes.
The old man leaves and Musetta joins Marcello and his friends.
При этом некоторые мизансцены были выстроены сценически. Например, марширующий ночной патруль, играющий вечернюю зорю, выходил не на сцену, а в зрительный зал. В отличие от спектакля 2020 года, музыканты были в сценических костюмах. Естественно, прежде всего внимание зрителей было привлечено к Мими и Рудольфу.
Эта драма, трогающая даже самые суровые сердца, длится уже 128 лет, с первого премьерного спектакля по произведению Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы» либретто написали Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза , который состоялся 1-го февраля 1896 года в туринском Театре Реджо. История короткой любви, озарившей две судьбы, и погасшей, как затушенная по чьей-то злой воле свеча… Сцена смерти Мими была исполнена так, что вызвала слезы у зрителей. Вот упала на пол белая муфта, купленная на серьги Мюзетты… И сразу повисла безжизненная рука, только что обнимавшая любимого. Получилась картина огромной драматической силы. Гульнора Гатина и Рагаа Эльдин Морси ввергли нас в пучину такой безмерной скорби, какую испытаешь не на каждом полноценном спектакле.
Нельзя не порадоваться за Гульнору. На небосклоне казанской оперы горит яркая звезда, покоряющая не только сильным голосом, но и умением представить своих героинь драматическими средствами. Ведь многие постановки заведомо ставятся на исполнителей из других городов. Такова специфика коммерческого театра. Гульнора сильно выросла в творческом отношении.
Как нам сообщили во время пресс-подхода перед началом спектакля, она уже пела в «Богеме» с Рагаа Эльдином Морси, сначала в Италии, когда певица была на стажировке, а потом в спектакле Шаляпинского фестиваля 2020 года. Именно по ее совету Рагаа уже в третий раз приехал в Казань. Ученица профессора Зили Сунгатуллиной, в прошлом примы оперной труппы театра имени Джалиля, Гульнора была принята в Татарский академический государственный театр оперы и балета в сентябре 2012 года. Там же она пела в «Богеме». По условиям конкурса ей предоставлялось право участия в стажировке, серии мастер-классов, а также в репетициях и постановке спектакля «Турандот» с последующим турне по городам Италии в течение нескольких месяцев.
Гатина представляла Республику Татарстан на Оперных днях, организованных Международной организацией тюркской культуры «Тюрксой» Турция, Кипр, 2011. Этапной работой для нее можно назвать роль Сююмбике композитор Резеда Ахиярова, автор либретто Ренат Харис. Так получилось, что я увидела ее в ней не в премьерном 2018-м, а в 2022 году. Это было мое первое знакомство с Гульнорой, если не считать ее концертных выступлений, на которых я присутствовала. Много слышала и читала о молодой певице.
Однако в роли Сююмбике на фоне Екатерины Сергеевой из Мариинского театра молодая певица заметно проигрывала как драматическая актриса. И вот новая встреча. Это даже не яркое впечатление, а восхищение! Этот тот случай, когда на оперном спектакле ты не воспринимаешь пение отдельно от драматического действа, как не оцениваешь речь говорящего отдельно от ее содержания. Партию Рудольфа можно назваться коронной для исполнителя.
Он поет ее и в Италии, и во Франции, и в Германии. На знаменитом итальянском фестивале Пуччини в Торре дель Лаго летом 2018 года Рагаа был признан лучшим тенором года. И она была права. Солнце Италии очень сильно пошло Рагаа на пользу. Певец, получивший первую профессиональную подготовку как музыкант в Каире, теперь поет по всей Европе.
А нам приходится в очередной раз сожалеть, что в театре имени Джалиля нет своего тенора. С тенорами здесь всегда была проблема.
Трогательную историю любви с несчастливым концом, полюбившуюся публике всего мира прежде всего благодаря прекрасной музыке, воплотят на псковской сцене артисты студенческого театра консерватории. По мнению режиссера Аркадия Гевондова, у них тот же выбор, что и у их ровесников, героев оперы. Это — выбор между бедностью и любовью или возможностью стать великим художником, поэтом. Ответ один — любовь превыше всего. Сюжет лирической оперы о французской жизни, созданной итальянскими авторами в 1896 году, знакомит с картинами из жизни талантливых, но не признанных художников и писателей, которые создают свои творения, влюбляются и веселятся, с юмором преодолевая бедность и тяготы жизни. Они — та самая богема, которую, познав в молодости, покинул французский писатель Анри Мюрже благодаря успеху своих «Сцен из жизни богемы», ставших основой либретто оперы.
Волгоградский государственный театр «Царицынская опера» на Фестивале «ВИДЕТЬ МУЗЫКУ»
В конкурсе приняли участие более ста человек, среди которых финалисты и участники Национального открытого чемпионата творческих компетенций ArtMasters, из которых были выбраны всего восемь", - рассказали в пресс-службе. Четыре победителя международного конкурса "Нано-опера" - Елизавета Корнеева, Дмит рий Отяковский, Ми хаил Сабелев, Ляйсан Сафаргулова поставили по одному акту оперы, а музыкальным руководителем стал победитель Первого международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов им. Рахманинова Филипп Селиванов.
Художник-сценограф — Ирина Сидоренко. Художники по костюмам — Елизавета Кудрявцева, Федор Архипов.
Художник по свету — Максим Греллер. Музыкальный руководитель премьеры — Филипп Селиванов.
Конечно, когда спиной стоишь к солистам, связка музыка-певец непросто исполняется. Так что мы провели цикл репетиций. Конечно же, мне нравится, когда я занимаюсь только музыкой, вижу певцов и не отвлекаюсь на всякие режиссерские задачи. Конечно, театр — это театр: особенно в наше время визуализация очень важна. Я считаю, что новые, неизвестные пока оперы могут появиться в концертном исполнении, а потом приобрести форму уже и режиссерскую. На мой взгляд, это будет оптимально.
Но делать, например, в месяц по 5 спектаклей в концерном исполнении — это уже было бы не то», — прокомментировал концертный вечер в программе Шаляпинского фестиваля Гришанин. Солисты Большого театра предстали в «Богеме» в первый вечер, 6 февраля. Алексей Татаринцев, заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, неоднократный участник Шаляпинского фестиваля, исполнил партию Рудольфа, покорив казанцев и звучанием своего голоса, и музыкальным исполнением, и актерским шармом. Всё-таки в помощь восприятию зрителей артисты не просто исполняли свои партии, а, согласно сюжету, разыгрывали мизансцены. И это тоже большая ответственность.
Марсель уже месяца четыре не встречался с ней. Мими тоже. Рудольф ничего не слыхал о ней, но забыть ее не мог. В минуты тоски и одиночества он доставал оставленную ею косынку и покрывал ее поцелуями». В заключительном действии оперы мы вновь оказываемся в мансарде Марселя и Рудольфа. Художник пытается рисовать, поэт — писать. Но они не могут не думать о Мими и Мюзетте, с которыми они теперь опять разлучены. Потому они поют дуэт «Ah, Mimi tu piu non torni» «О Мими! Ты не вернешься». Вся атмосфера меняется, когда их друзья, Коллен и Шонар, возвращаются с провизией. Все четверо теперь ведут себя как дети: они изображают, будто они на званом приеме у короля. Они танцуют смешные танцы. Такое аристократическое торжество не может обойтись без «рыцарского поединка», и затевается шуточная дуэль. Но это веселье тут же прекращается, когда в комнату вбегает запыхавшаяся Мюзетта. Вместе с нею их прежняя подруга Мими. Мюзетта очень опасается за нее, так как чувствует, что жизнь покидает Мими. С большим трудом, шатающейся походкой входит бедная девушка, она без сил опускается на постель. Пока она тихо говорит Рудольфу, как ей холодно, остальные изо всех сил стараются ей помочь. Мюзетта просит Марселя послать продать ее серьги, чтобы купить ей муфту, о которой она мечтает, чтобы согреть свои руки, и оплатить врача. Коллен в небольшой трогательной арии «Vecchia zimarra» «Плащ старый неизменный... Двое : влюбленных наконец остаются одни и поют грустный дуэт о прежнем счастье. Мими, теряя силы, засыпает, и, когда другие возвращаются, Мюзетта готовит лекарства. Пока Рудольф вешает плащ Мими на окно, чтобы не так ярко бил свет, Шонар склоняется к ней и убеждается — к своему ужасу, — что она умерла. Поначалу никто не решается сказать об этом Рудольфу. Но он видит выражения их лиц и в отчаянии кричит: «Mimi, Mimi! Он мчится через комнату и бросается к постели девушки, которую отчаянно любил. Postscriptum по поводу исторических обстоятельств. В своем обстоятельном эссе, озаглавленном «Прототипы «Богемы», Жорж Марек идентифицировал прототипы персонажей этой оперы. Большинство приводимых ниже сведений заимствованы из этого эссе. Это был Анри Мюрже, автор автобиографической новеллы «Сцены из жизни богемы», опубликованной в 1848 году и послужившей источником для либретто. В молодости он, во многом подобно Рудольфу, что-то безуспешно пописывал. Он делил со своими друзьями не только убогое жилище, но и одну-единственную пару брюк. Пьеса, написанная им в соавторстве с Барье на основе его романа, принесла ему такой успех, что Мюрже смог расстаться с богемой, что он и сделал. Главной моделью для нее была болезненная гризетка по имени Лючия. И действительно, Мими в опере сообщает нам свое подлинное имя — Лючия. Она была очаровательная, имела не очень легкий характер и умерла от туберкулеза легких. Произошло это не в мансарде, а в больнице, и Рудольф-Мюрже не узнал об этом вовремя и потому не смог забрать тело. Оно было передано для вскрытия на занятиях студентов-медиков. Этот образ получился в результате соединения характерных черт двух друзей Мюрже, оба художники — один по имени Лазарь, другой — Табар. Лазарь был очень преуспевающим для представителя богемы , а Табар — очень талантливым. Быть может, в этом есть некая мораль. Еще один продукт соединения двух характеров — философов-писателей по имени Жан Валлон и Трападокс. Последний ходил в костюме, который обычно на сцене носит Коллен — высокая шляпа и длинный зеленый сюртук. Но именно Валлон всегда носил с собой книги, как это делает Коллен во II действии оперы. Его настоящим именем было Александр Шанне, немного художник, немного писатель, немного музыкант. Во II действии оперы он покупает французский рожок. Его автобиография «Сувениры Шонара» описывает его друзей из круга богемы. Но ко времени ее создания он, однако, завязал с богемой и стал преуспевающим изготовителем всевозможных игрушек. Она списана в значительной степени с некоей модели, которая, процитируем Марека, «имела непостоянные связи с постоянными клиентами». Впоследствии она утонула, когда на пароходе плыла через Средиземное море. Это подлинное имя домовладельца. Его дом был на улице Рю де Каннетте. Мими-Лючия, а не Рудольф-Мюрже была его постоялицей, перед тем как скончаться. Кафе «Момю». Это настоящее название любимого в кругах парижской богемы заведения. Его адрес был: 15 Rue des Pretres, St. Генри У. Саймон в переводе А. Майкапара Туринская премьера «Богемы», которой дирижировал Артуро Тосканини, способствовала ещё большей известности композитора, прославленного после постановки «Манон», во всяком случае, его успеху у публики, тогда как критика проявила некоторую сдержанность. Напротив, миланская пресса выразила гораздо большее одобрение, сходное с мнением зрителей. И время подтвердило их правоту, потому что «Богема» стала одной из самых популярных опер в мире, быть может, превосходящей все другие как в драматическом, так и в музыкальном отношении.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
- Опера Дж. Пуччини «Богема»
- Опера в четырёх актах, двух действиях, с одним антрактом
- Слезы и овации: Большой театр на Шаляпинском фестивале показал, какой бывает «Богема»
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
- Афиша | Апрель
- «Богема» без героя
Премьера оперы «Богема». Фоторепортаж
| Опера Богема 2024 в Мариинском театре, Санкт-Петербург | Билеты на оперу «Богема» продаются онлайн на сайте |
| Новости - Михайловский театр | Сегодня «Богема» Пуччини входит в число популярнейших в мире опер. |
| Открытая репетиция оперы «Богема» для СМИ - «Астраханский Государственный Театр Оперы и Балета» | Они – та самая богема, которую, познав в молодости, покинул французский писатель Анри Мюрже благодаря успеху своих «Сцен из жизни богемы», ставших основой либретто оперы. |
Оперу Пуччини в "Геликоне" поставил режиссерский квартет
However, the Italian opera usually implies a whirlwind of passion, strong characters, dramatic clashes against the background of major historical events. It seems a very quiet, chamber piece, like an attic in Montmartre, where the opera characters live. This might be the most intimate and cozy Italian opera. The performance in the Ural Opera is cozy and beautiful, like a Christmas card: Igor Ivanov, the artist, looked back at the first production sketches that took place in Turin in 1896. A quiet love story against a noisy holiday background, Alexander Lebedev, the stage director and citizen of Saints-Petersburg, presents the opera in a traditional way: "Bohemia" is set forth for us as Puccini and the carefree inhabitants of the Latin Quarter at the end of the XIX century would wish us to view it. Christmas Eve and it is freezing in the attic and Marcel cannot continue working on a new painting. Rodolfo heats the extinguished stove with the manuscript of his new drama. Colline and Schaunard arrive with food, wine and firewood. Friends make him drink wine and push him out the door with nothing.
A girl enters the attic, asking for fire for an extinguished candle, and in the darkness she loses the key. The stranger tells about herself: her name is Mimi, she is an embroiderer.
Вот, например, Ольга Гурякова, участница первого состава "Богемы", признается, что обязана этой постановке своей карьерой. На следующий день я проснулась знаменитой. Я получила сразу несколько первых своих контрактов на Западе. С этого началась моя карьера", - говорит заслуженная артистка России Ольга Гурякова. Даже самые яркие постановки рано или поздно уступают место новым талантам. Но бесследно не проходят. А иногда и возвращаются, обновленные идеями, смыслами и откровениями.
То, что "Богема" сможет вновь появиться в репертуаре, в театре не исключают, но говорят, сегодня спектакль должен отдохнуть.
Много лет я была посвящена в тонкости театральной жизни, работая в редакции «Вечерней Казани», смотрела практически все спектакли, была знакома почти со всеми артистами. Сейчас бываю в театре время от времени, впечатления разрозненные и неполные, возможно, какие-то будут слишком субъективными. Это был скорее знак памяти Ниаза Даутова, с которым я была довольно близко знакома, бывала не только на всех его спектаклях, но и дома.
Опера «Богема», включенная в программу 42-го Шаляпинского фестиваля, была представлена в концертном исполнении, но ее слушателей вполне можно назвать зрителями. Поскольку они увидели, можно сказать, практически полноценный спектакль. Если главным в музыкальном театре считать эмоциональное впечатление. Такой же вариант театр предлагал на фестивале 2020 года, но я тогда спектакль не видела, и потому это было мое первое знакомство с концертной «Богемой».
Внешне всё выглядело именно как концертное исполнение: на сцене оркестр Большого театра спасибо театру за возможность его услышать , перед музыкантами небольшое пространство с двумя современными стульями и несколькими микрофонами на авансцене. Джалиля, и даже от скупого художественного решения сцены Анастасия Удалова. Несколько больших видеоизображений проецировались на задник сцены, чтобы зрители могли визуально представить место действия: мастерская в мансарде одного из домов Латинского квартала, где в XIX веке обитала парижская богема, площадь у кафе «Момюс», куда направилась богемная компания во втором акте, здание с маленьким кабачком на окраине города, куда вынуждены были переместиться поэт Рудольф, живописец Марсель, философ Коллен и музыкант Шонар, когда уже не могли оплачивать прежнее место жительства… Это были не просто картинки не могу не отметить пейзажи в основе видео, жаль, не удалось узнать, кому они принадлежат. Джалиля хормейстер — Юрий Карпов , конечно же, не гуляла по сцене.
Хор был за оркестром. Но он спел свою партию так ярко и радостно, что, включив воображение, вполне можно было представить праздно шатающихся людей рядом с Мими и Рудольфом. Но главный нерв действия в «Богеме», конечно же, связан с героями оперы. Увидев на сцене микрофоны, зрители вполне могли подумать, что солисты будут петь именно там.
Так чаще всего бывает при традиционном концертном исполнении оперных произведений. Вспоминается сценическое прочтение оперы Дж. Гершвина «Порги и Бесс» на 32-м Шаляпинском фестивале, когда наши гости: певцы из Германии, США и Великобритании, создали иллюзию полноценного спектакля. Это в полной мере удалось и на этот раз.
При этом некоторые мизансцены были выстроены сценически. Например, марширующий ночной патруль, играющий вечернюю зорю, выходил не на сцену, а в зрительный зал. В отличие от спектакля 2020 года, музыканты были в сценических костюмах. Естественно, прежде всего внимание зрителей было привлечено к Мими и Рудольфу.
Эта драма, трогающая даже самые суровые сердца, длится уже 128 лет, с первого премьерного спектакля по произведению Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы» либретто написали Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза , который состоялся 1-го февраля 1896 года в туринском Театре Реджо. История короткой любви, озарившей две судьбы, и погасшей, как затушенная по чьей-то злой воле свеча… Сцена смерти Мими была исполнена так, что вызвала слезы у зрителей. Вот упала на пол белая муфта, купленная на серьги Мюзетты… И сразу повисла безжизненная рука, только что обнимавшая любимого. Получилась картина огромной драматической силы.
Гульнора Гатина и Рагаа Эльдин Морси ввергли нас в пучину такой безмерной скорби, какую испытаешь не на каждом полноценном спектакле. Нельзя не порадоваться за Гульнору. На небосклоне казанской оперы горит яркая звезда, покоряющая не только сильным голосом, но и умением представить своих героинь драматическими средствами. Ведь многие постановки заведомо ставятся на исполнителей из других городов.
Такова специфика коммерческого театра. Гульнора сильно выросла в творческом отношении. Как нам сообщили во время пресс-подхода перед началом спектакля, она уже пела в «Богеме» с Рагаа Эльдином Морси, сначала в Италии, когда певица была на стажировке, а потом в спектакле Шаляпинского фестиваля 2020 года. Именно по ее совету Рагаа уже в третий раз приехал в Казань.
Ученица профессора Зили Сунгатуллиной, в прошлом примы оперной труппы театра имени Джалиля, Гульнора была принята в Татарский академический государственный театр оперы и балета в сентябре 2012 года.
И внутри все меняется. Это вымышленный мир, в котором они живут, придуманный мир». Все арии исполняются на итальянском. Но это и не важно, ведь актеры говорят на языке любви, который понятен каждому.
Спектакль «Богема» закрывает театральный сезон, но коллектив уже сейчас смотрит в будущее. Сергей Гринев, и. Она у нас была, но в связи с тем, что была очень давно, у нас есть решение ее переставить, абсолютно новый спектакль будет. У нас есть в планах «Риголетто», интересное название, тоже это все обсуждается, ну и рождественский бал — мы не отказываемся». На будущий год коллектив планирует и балетную постановку.
Правда, творческих замыслов пока не раскрывают. Добавить комментарий.
Дневник XLII Шаляпинского фестиваля: «Богема» и не только
- Stay up to date with the latest Opera news, events and releases!
- Опера «Богема»: содержание, видео, интересные факты, история
- «Царицынская опера» покажет «Богему» Пуччини на сцене театра «Новая опера» в Москве
- «Богема»: Мариинский театр дает первый оперный спектакль после перерыва
«Царицынская опера» покажет «Богему» Пуччини на сцене театра «Новая опера» в Москве
Премьера оперы «Богема». Фоторепортаж. 21 ноября 2018 14:24. С 28 сентября по 2 октября в московском театре «Геликон-опера» прошли первые показы оперы «Богема» Джакомо Пуччини. 9 и 10 декабря в рамках фестиваля «ЯушевФест» состоялись премьерные показы оперы Джакомо Пуччини «Богема» (либретто – Джузеппе Джакоза и Луиджи Иллика). Для премьерных показов оперы «Богемы» на сцене Центра Оперного Пения Галины Вишневской был приглашен знаменитый итальянский дирижер Марко Боэми. Знаменитая опера Пуччини в театре «Санктъ-Петербургъ Опера» осмыслена как история о трагическом противоречии между мечтой и прозой жизни.
Премьера! Опера «Богема»
Опера Джакомо Пуччини «Богема» написана по известному произведению Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы». Опера Пуччини "Богема" в постановке Йана Джаджа, которая почти 20 лет идет на исторической сцене Мариинки, впервые будет представлена зрителю в Мариинском-2. 9 и 10 декабря в рамках фестиваля «ЯушевФест» состоялись премьерные показы оперы Джакомо Пуччини «Богема» (либретто – Джузеппе Джакоза и Луиджи Иллика). Пуччини «Богема» давно уже стала царицей сцен во всем мире.
Оперу "Богема" представили в Центре оперного пения Галины Вишневской
| В Театре Яушева с успехом прошла премьера оперы Джакомо Пуччини «Богема» | В своем обстоятельном эссе, озаглавленном «Прототипы «Богемы», Жорж Марек идентифицировал прототипы персонажей этой оперы. |
| История трагической любви: в Большом театре состоялась премьера легендарной оперы «Богема» | Большой театр закрыл сезон премьерой — оперой Пуччини «Богема» в постановке молодежной интернациональной команды во главе с дирижером Эваном Роджистером и режиссером. |
| Оперу Пуччини «Богема» исполнят на сцене «Астана Опера» | Светским обществом и критиками опера «Богема» была принята весьма прохладно, и только время показало, что произведение Пуччини достойно звания нетленной классики. |
| «Опера – всем»: «Богема» Пуччини под открытым небом | Дж. Пуччини «БОГЕМА»Опера в трех действияхДирижеры-постановщики: Фабио Мастранжело, Андрей ЛебедевДирижеры: Юрий Медяник, Ян Латам-КёнигРежиссер Георгий Исаа. |
| «Геликон-опера» поставит «Богему» Джакомо Пуччини | Одиннадцатого и тринадцатого мая в Михайловском театре прошла последняя оперная премьера сезона – «Богема» Пуччини. |
«Опера – всем»: «Богема» Пуччини под открытым небом
| Скандал на «Богеме» в Мариинском театре | Готовится к постановке опера «Богема» — премьерные спектакли состоятся 11, 13 и 31 мая. |
| Слезы и овации: Большой театр на Шаляпинском фестивале показал, какой бывает «Богема» | Сегодня «Богема» является одной из популярных опер в мире. |
| «Богема» в Астрахани: опера о любви, которая изменяет мир вокруг себя | Поздравляем с премьерой оперы «Богема»! К этой премьере мы готовились с особенным трепетом – впервые весь спектакль был отдан в руки молодых творцов! |
| Опера Дж. Пуччини «Богема» (Санкт-Петербург) | | Tech rehearsal of La Boheme at the Met Opera. |
| «Богема» «Царицынской оперы» сорвала шквал аплодисментов в Москве | Опера «Богема» в Мариинском театре. |
Геликоновская «Богема» порадует дебютами
Но это потом, а пока глаза светятся от счастья, которым Мими готова делиться со всеми. Девушке не повезло с компанией. Друзья — молодые повесы французской столицы XIX века. Они кутят, прожигают жизнь в кабаках, коротают вечера в обществе дам. Разгульный образ жизни в итоге приводит к трагедии. Жертвой становится самая чистая и беззащитная Мими. Смысл спектакля четко определяет режиссер из Москвы Анна Фекета. Анна Фекета, режиссер-постановщик оперы «Богема», лауреат международных театральных фестивалей Москва : «Это о выборе своего жизненного пути. Очень часто сейчас молодые люди легко относятся к своему будущему.
Им кажется, что сегодня здорово, легко и хорошо, и так будет всегда. А то, что будет завтра, они не думают об этом, они не строят, не продумывают наперед свою жизнь.
В такой ситуации трудно давать оценки. Могу сказать одно: я слышала хорошие голоса, радовалась за театр, куда пришло новое поколение певцов, которое я, к сожалению, знаю мало, видела ансамблевое исполнение, а это очень важно в любом спектакле. Хотя при концертном исполнении это удается не всегда. Их возможности для сценического перевоплощения были много скромнее, чем у Гульноры и Рагаа. Возможно, в полноценном спектакле они могли бы произвести большее впечатление. Хотя каждый старался использовать малейшие возможности концертного исполнения для воплощения характера своего персонажа. Актеры неплохо взаимодействовали друг с другом. Дуэт Артура Исламова и Венеры Протасовой давал больше простора для импровизации и выражения чувств: кокетка Мюзетта умело дергала за веревочки влюбленного Марселя.
Однако музыкальное воплощение образов показалось мне куда богаче сценического. Как оказалось, для Артура это первый выход на сцену в роли Марселя. Дебют сложен всегда, даже если артист работал над ролью целый год. Тем более в полусценическом варианте. Оказалось, Артур давно уже мечтал об этой роли, здесь есть что показать и музыкально, и сценически. Он любит музыку Пуччини за ее гармоничность, сожалеет, что композитор мало писал для баритона. Заслуженный артист РТ, лауреат многих конкурсов, дважды лауреат премии «Тантана» Артур Исламов в театре имени Джалиля уже более десяти лет. Он учился в ассистентуре-стажировке у Альбины Шагимуратовой, а до этого в Казанской консерватории, в классе Клары Хайрутдиновой, и Академии молодых певцов Мариинского театра. Я видела его в операх «Сююмбике», «Джалиль», «Любовь поэта», «Кара пулат». Встреча в «Богеме», пожалуй, самая запоминающаяся.
Мы разговаривали перед началом спектакля, можно сказать, на бегу, но, тем не менее, узнали много интересного. Артура спросили, нет ли дискомфорта при концертном исполнении. Оказалось: нет. Ведь главное для исполнителя — представить образ, характер своего героя, а это может сделать только артист. Если он в материале, ему никакая декорация не нужна. Я поинтересовалась, каким Артуру представляется Ниаз Даутов, которого он может знать только по словам коллег. Когда Исламов сказал, что в Казанской консерватории он учился в оперном классе Эдуарда Трескина, пел в спектаклях, которые тот ставил в оперной студии, вопрос можно было и не задавать. Кстати, как заметил сам Трескин, в его классе учились почти все исполнители, занятые в «Богеме». Эдуард Германович, даже переехав в Москву, многое делает для увековечения памяти своего Учителя. Несколько его публикаций о Ниазе Курамшевиче размещено на сайте нашей газеты.
Общаться с гостем из Италии на английском нам помогла Жанна Мельникова, завлит театра. Она сообщила нам, что это уже третий его приезд в Казань. Он пел в «Богеме» и «Трубадуре». Рагаа рассказал, как познакомился с Гульнорой, как пел вместе с ней в «Богеме». Он считает ее лучшей Мими, какую видел. Не впервые в нашем городе и музыканты оркестра Большого театра. На фестивале 2023 года в сопровождении московского оркестра прошли два гала-концерта. Моя соседка в антракте задала риторический вопрос; зачем надо было приглашать оркестр Большого театра, у нас свой не хуже?
Мими разыскивает Марселя, чтобы поговорить с ним о необоснованной ревности Рудольфа, которая делает её жизнь невыносимой. При неожиданном появлении поэта Мими прячется и подслушивает разговор друзей. Так она узнаёт о настоящей причине поведения Рудольфа — Мими неизлечимо больна чахоткой , а он не хочет или боится, что не сможет её содержать. Выдав себя рыданиями, Мими пытается убедить Рудольфа остаться с ней, вместе они решают остаться парой до конца зимы, хотя ни тот, ни другой не верят, что весна для них действительно наступит. Марсель обвиняет Мюзетту в ветрености, они ссорятся и окончательно разрывают отношения. Рудольф и Марсель чувствуют, что скучают по своим любимым, но не признаются в этом друг другу. Появляются Коллен и Шонар, они приносят немного еды, но друзья с юмором относятся к сложившейся ситуации. Чуть позже появляется Мюзетта, приведшая с собой больную Мими, которая уже не в состоянии самостоятельно взойти по лестнице. Мими хочет повидаться с Рудольфом. Чтобы обогреть комнату и вызвать врача для больной, Мюзетта жертвует серьгами, а Коллен расстаётся со своим любимым пальто. Друзья оставляют возлюбленных наедине, те вспоминают своё общее прошлое. Мими начинает задыхаться, на крик Рудольфа сбегаются все остальные. Рудольф позже всех понимает, что его любимая мертва и в отчаянии выкрикивает её имя.
Арно Бернар, режиссер-постановщик и художник-постановщик спектакля, не стремится насытить постановку бытовыми деталями. Фоном для действия будет парижское небо — настроение обитателей мансарды или посетителей блошиного рынка будет меняться вместе с его окраской. В спектакле будут заняты молодые солисты оперы Михайловского театра и приглашенные вокалисты.
Премьера оперы «Богема». Фоторепортаж
Эта постановка — первая совместная работа Йана Джаджа и Мариинки. Чайковского , стажировавшийся в Консерватории им. Сюжет оперы разворачивается в 30-х годах прошлого века в Париже. Действующие лица — французская богема: поэт Рудольф, художник Марсель, философ Коллен и скрипач Шонар. Все четверо очень бедны и живут в мансарде, но даже это скромное жилище они не могут оплатить и всячески дурачат своего арендодателя Бенуа.
Актеры неплохо взаимодействовали друг с другом. Дуэт Артура Исламова и Венеры Протасовой давал больше простора для импровизации и выражения чувств: кокетка Мюзетта умело дергала за веревочки влюбленного Марселя. Однако музыкальное воплощение образов показалось мне куда богаче сценического. Как оказалось, для Артура это первый выход на сцену в роли Марселя. Дебют сложен всегда, даже если артист работал над ролью целый год. Тем более в полусценическом варианте.
Оказалось, Артур давно уже мечтал об этой роли, здесь есть что показать и музыкально, и сценически. Он любит музыку Пуччини за ее гармоничность, сожалеет, что композитор мало писал для баритона. Заслуженный артист РТ, лауреат многих конкурсов, дважды лауреат премии «Тантана» Артур Исламов в театре имени Джалиля уже более десяти лет. Он учился в ассистентуре-стажировке у Альбины Шагимуратовой, а до этого в Казанской консерватории, в классе Клары Хайрутдиновой, и Академии молодых певцов Мариинского театра. Я видела его в операх «Сююмбике», «Джалиль», «Любовь поэта», «Кара пулат». Встреча в «Богеме», пожалуй, самая запоминающаяся. Мы разговаривали перед началом спектакля, можно сказать, на бегу, но, тем не менее, узнали много интересного. Артура спросили, нет ли дискомфорта при концертном исполнении. Оказалось: нет. Ведь главное для исполнителя — представить образ, характер своего героя, а это может сделать только артист.
Если он в материале, ему никакая декорация не нужна. Я поинтересовалась, каким Артуру представляется Ниаз Даутов, которого он может знать только по словам коллег. Когда Исламов сказал, что в Казанской консерватории он учился в оперном классе Эдуарда Трескина, пел в спектаклях, которые тот ставил в оперной студии, вопрос можно было и не задавать. Кстати, как заметил сам Трескин, в его классе учились почти все исполнители, занятые в «Богеме». Эдуард Германович, даже переехав в Москву, многое делает для увековечения памяти своего Учителя. Несколько его публикаций о Ниазе Курамшевиче размещено на сайте нашей газеты. Общаться с гостем из Италии на английском нам помогла Жанна Мельникова, завлит театра. Она сообщила нам, что это уже третий его приезд в Казань. Он пел в «Богеме» и «Трубадуре». Рагаа рассказал, как познакомился с Гульнорой, как пел вместе с ней в «Богеме».
Он считает ее лучшей Мими, какую видел. Не впервые в нашем городе и музыканты оркестра Большого театра. На фестивале 2023 года в сопровождении московского оркестра прошли два гала-концерта. Моя соседка в антракте задала риторический вопрос; зачем надо было приглашать оркестр Большого театра, у нас свой не хуже? Возможно, она бывала в Москве, слушала один из крупнейших оркестров в мире, состоящий из более чем 250 музыкантов, на родной сцене. Но у подавляющего большинства казанцев такой возможности нет. Представляю, как трудно организовать гастроль целого оркестра, пусть и в неполном составе, но руководство театра имени Джалиля постоянно находит, чем удивить публику, предлагая каждый раз в принципе уже знакомый репертуар. Ведь многих приглашенных исполнителей меломаны довольно часто видят не только в спектаклях Шаляпинского фестиваля. Хотя не могу не заметить, что за годы существования фестиваля в Казани появилась постоянная знающая публика, готовая ту же «Богему» смотреть десятки раз, ведь даже один гастролер может способствовать появлению новых акцентов музыкального и сценического действа. Как пояснил Антон Гришанин, репетиция с солистами все-таки состоялась, и не одна.
Музыкальный руководитель показа, Андрей Великанов, великолепно передал настроение оперы, и заставил переживать нас вместе с героями радость и горе, любовь и разочарование, надежды и страдания. Благодарим всех участников за их творческий подход и профессионализм. Зрители смогли окунуться в удивительный мир оперы и забыть о повседневных проблемах на несколько часов!
Это один из тех секретов, что кроется в гениальной партитуре Пуччини. Пара главных героев проработана подробнейшим образом. Мими — поначалу кокетливая девочка, разыгравшая начальную сцену с потерей ключа, обмороком и прочими уловками, чтобы познакомиться с Рудольфом. Но она по-настоящему влюбляется. И по-настоящему заболевает.
А вот Рудольф Шота Чибиров совершенно не намерен отвечать подруге тем же. А уж тем более брать на себя ответственность. Замечательно придумана сцена расставания Рудольфа и Мими: этот драматичнейший эпизод постановщики поместили в атмосферу открывающегося парка аттракционов. В финальном эпизоде, где Мими перед смертью вновь появляется в мансарде друзей, есть жуткая подробность: Рудольф сторонится ее, откровенно боясь заразиться. Когда, убедившись в смерти Мими, вся компания в панике сваливает с чердака, бросив мертвую подругу одну, лишь нелепый Коллен остается рядом с ней до конца — пока не отзвучат все финальные душераздирающие аккорды.
Metropolitan Opera 2023-24 Review: La Bohème
Фестиваль Пуччини в Торре-дель-Лаго объявил о смене дирижёра в новой постановке оперы «Богема». Официальные билеты на спектакль «Богема» в Геликон-опере, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Если Париж и толпа в «Богеме» — призраки, персонажи оперы реальны и полны жизни. Журнал Пермского театра оперы и балета: официальные новости, тексты, фото премьерных спектаклей и концертов, видеофрагменты и интервью с постановщиками и музыкантами. “Богема“ – очень динамичная опера, в ней большое количество ансамблей, и в каждом такте меняется темп.